Våre personlige topp fem-kamper i 2023

Våre personlige topp fem-kamper i 2023

Kilde node: 3036915

Du har sikkert allerede sett Eurogamers topp 50 spill i 2023, men vi ønsket ikke å la tankene våre på slutten av året være der. Store lister kan noen ganger føles upersonlige, og som du vet kan smak i spill være veldig personlig. Så vi ønsket å sette sammen en annen type liste, noe som ville vise deg – på et mer personlig nivå – spillene som vi, de som skriver for Eurogamer, virkelig likte dette året.

Denne korte serien med artikler vil samle de fem beste fra en håndfull forskjellige Eurogamer-bidragsytere, og vi vil publisere en håndfull av dem hver dag i fire dager. Vi bestiller ikke topp fem fordi det egentlig ikke handler om det denne gangen – å bestille ting. Det er viktigere for oss her å gi deg en følelse av hvorfor.

Å, og vær så snill – faktisk føl deg oppmuntret – til å dele dine topp fem nedenfor.

Matt

Middelhavets inferno


En svært stilisert illustrasjon fra Mediterranea Inferno som viser en ung mann, Claudio, vaske håret i dusjen. Bildet er badet i et unaturlig rødt lys, og kaktusgrener kan sees krype over toppen av avlukket.
Mediterranea Inferno. | Bilde kreditt: Lorenzo Redaelli/Eyeguys/Santa Ragione/Eurogamer

Når det gjelder heisplasser, gjør soloutvikler Lorenzo Redaellis oppsummering av Mediterranea Inferno – «et sadistisk spill hvor du kan torturere tre borgerlige twinks og presse dem mot de mest grufulle og grufulle avslutningene» – jobben, men den formidler neppe akkurat hvordan forbløffende denne ondskapsfulle, følelsesmessig pulveriserende og uforskammet skeive visuelle romanen om vennskap og post-COVID-traumer i den italienske solen. Innerst inne er det et moralsk skuespill – en fortelling om tre voldelige, uunngåelige oppløsninger i møte med emosjonell, kulturell og politisk treghet – men en skjøt igjennom med en ødeleggende gjenkjennelig tråd av emosjonell autentisitet, selv når den vipper inn i det hele tatt. skrekk. Mediterranea Inferno er en slegge av et spill, en tett, urovekkende, provoserende, leken, poetisk, tidvis dyp, og ofte dypt morsom drøvtygging på den til tider lammende søken etter et sted i den rettighetsløse skyggen av moderne liv – og det er lett mest nådeløst, kvelende stilig spill fra 2023.

Shadow Gambit: The Cursed Crew


Shadow Gambit: The Cursed Crew
Shadow Gambit: The Cursed Crew. | Bilde kreditt: Mimimi spill

Jeg har en tilståelse å komme med; Jeg har angret på at jeg ikke ga Shadow Gambit: The Cursed Crew hele femstjerners behandling siden dagen min anmeldelse ble publisert. Denne tragisk siste utflukten fra utvikleren Mimimi Games – et studio som har bygget sitt imponerende rykte på sin katalog av bemerkelsesverdige Commandos-stil stealth-taktikk-spill – ryster riktignok ikke opp lagets vinnerformel, men det presser den bare. omtrent så langt den kan gå og gjør det med utrolig stil. Det er et fantastisk raffinert, dypt givende og uimotståelig karakterfullt pirateventyr (hvor ellers kan du gjemme en alliert ved å dra dem ut av det fysiske flyet, eller stappe en fiende inn i en bærbar kanon for å skyte dem ut av veien?) som bare er en glede? å leke. Det er en fantastisk prestasjon – like tilgjengelig som den er rik på taktiske muligheter – fra et studio på toppen av spillet, og det er bare ødeleggende at Mimimis reise ender her, om enn på en så enorm høyde.

Sangers av Sennaar


Reiser med båt i Chants of Sennaar, båten festet til en linje og drevet av en vindmøllekonstruksjon
Sangers av Sennaar. | Bilde kreditt: Fokus Underholdning/Rundisk

Utvikler Rundisc's Chants of Sennaar er absolutt ikke det første spillet som gjør språklig arkeologi til spill, men det er noe fantastisk med renheten i tilnærmingen her. Utskåret av kompliserte historiebuer og karakterbeats, gjør Chants of Sennaar språk – eller rettere sagt språk – til den absolutte stjernen, ordene folder seg innover, utover, informerer hverandre, informerer de siste, i en blendende, behendig orkestrert serie av semantiske gåter som krever at spillere må utlede betydning av ukjente symboler. At Chants of Sennaar klarer å sjonglere kompleksiteten til de fem sammenkoblede språkene – som hver ofte arbeider innenfor oppsiktsvekkende forskjellige parametere – med en slik uformell eleganse er en forbløffende prestasjon i seg selv; at den gjør det samtidig som den ordløst etablerer fem fascinerende distinkte kulturer og tilfører det hele med en frydefull følelse av menneskelig tilknytning gjør det enda mer.

hifi rush

Tango Gameworks Hi-Fi Rush, som dukket opp som et blus av sommersol på en dyster vinterkveld i dypet av januar, viste seg å være en helt uventet, men helt passende, varsler om et fantastisk år med utgivelser av videospill – det vinnende året. - To kombinasjoner av feilfri arkaderytmekamp og eventyr i primærfargede farger slapp tilsynelatende fra et univers der Segas gullalder aldri døde. Det bankende hjertet av det hele – den rytmiske, hypnotiserende kaotiske slåssingen – er en godbit som kombinerer blendende, pulserende musikalsk opptog med timingbasert strid som skjuler uventede dybder. Det alene ville gjort Hi-Fi Rush til en verdifull innsats, men den grenseløse sjarmen, vidden og stilen som det hele presenteres med gjør et lurt spill til noe helt uimotståelig.

Cocoon


Skjermbilde fra Cocoon med en ny sjef som hever seg over en lilla kule mens spillets insektoide hovedperson ser på
Kokong. | Bilde kreditt: Geometrisk/Eurogamer

Jeg tror ikke jeg er det ganske som tatt med Cocoon som noen – det er vanskelig å være følelsesmessig investert i et spill som er så lidenskapelig reservert – men det kan ikke nektes dets ofte fantastiske oppfinnsomhet. Utvikler Geometrics puslespill er en uanstendig smart ting, den konseptuelle kompleksiteten til dens verdener i verdener som alltid truer med å overvelde spillere med bare for mye hjernegreier – men et av Cocoons mest imponerende triks, i en hel pose med imponerende triks, er måten det elegant og uanstrengt guider spillere til randen av forvirring uten å gli. Resultatet er den relative sjeldenheten – et spill som ikke bare føles smart, men får deg til å føle deg ekstremt smart sammen med det – og, som en ekstra bonus, er det kanskje også årets mest urovekkende og mest urovekkende fremmede spill. Disse one-hit boss-drap kan imidlertid gjøre ett.

Liv

Smushi Kom hjem


Et skjermbilde fra Smushi Come Home. En liten soppperson står på bakken av en skog i illustrativ stil. Hele scenen er veldig grønn og brun.
Smushi Kom hjem. | Bilde kreditt: Noen HumbleOnion

Dette er et kort plattformeventyrspill som bare tar noen timer å fullføre og som egentlig bare trengte noen få minutter for å gjøre inntrykk på meg. Selv om utvikler SomeHumbleOnion har sagt at A Short Hike og Zelda var blant de største inspirasjonene for Smushi Come Home, ble jeg først påminnet om 3D-plattformspillene jeg ville spille i det uendelige som barn. Spyro: Year of the Dragon og Croc: Legend of the Gobbos var de jeg umiddelbart tenkte på, blandet med en virkelig sunn versjon av åpningsdelene av Ocarina of Time. Det ga meg en følelse av utforskning og undring som jeg ærlig talt har slitt med å finne i post-lockdown-verdenen.

Terra Null


Et skjermbilde fra Terra Nil. Bertie har gjengrodd den arktiske biomen betydelig nå. Vannet er blått igjen, landet er grønt, og nordlyset er kommet tilbake. Den er imidlertid ikke frosset på nytt ennå - det er neste trinn.
Terra Null. | Bilde kreditt: Eurogamer / Gratis liv

A siste innlegg fra Hard Drive oppsummerer dette for meg – Fantastisk videospill lar deg forestille deg en verden der mennesker kommer sammen for å bekjempe klimaendringer. Dessverre er det på en måte sant. Når de fleste av bidragsyterne til klimaendringer er store selskaper som ikke ønsker å ta tak i det, er det lett å føle seg maktesløs og det er fint å tenke på en verden der du kan leve ut dine villeste drømmer (som å takle klimaendringer). Terra Nil er et fantastisk strategispill, og jeg blir aldri lei av å se fargen strømme tilbake i ødemarkene.

Super Mario RPG


Dette er en skjerm av kartskjermen fra Super Mario RPG, som viser en del av kartet ved havet med en sti mellom lokasjoner
Super Mario RPG. | Bilde kreditt: Nintendo

Jeg har aldri spilt originalen, men jeg må gi rekvisitter til nyinnspillingen. Da jeg begynte å spille den, ble jeg nostalgisk etter tenårene mine da jeg virkelig var interessert i Kingdom Hearts. Lydsporene til begge ble skrevet av Yoko Shimomura, og de har åpenbart begge vært forskjellige, men på en eller annen måte klarer musikken i Super Mario RPG å få meg til å føle meg på samme magiske måte som jeg føler når jeg hører på Kingdom Hearts-lydsporet. Dette spillet gjør meg nostalgisk over en epoke med spill jeg aldri har spilt, noe som er en imponerende bragd, og nå vil jeg virkelig fordype meg i arkivet med turbaserte rollespill laget av japanske utviklere på 90-tallet.

Die in the Dungeon: Origins


Et skjermbilde fra Die in the Dungeon: Origins, som viser det pikselerte interiøret i en hule med karakterer på høyre og venstre side av skjermen vendt mot hverandre. I midten er det terninger – terninger som bestemmer hvem som vinner og hvem som taper.
Die in the Dungeon: Origins. | Bilde kreditt: Penthouse

Dette er en ganske fersk utgivelse, men ingen andre dekkbyggere roguelike fra i år har klart å fange meg slik dette har gjort. Her består kortstokken din av terninger som kan brukes til å blokkere, angripe og gi deg selv buffs. På samme måte som Backpack Hero (en av mine andre favoritter i sjangeren), hvor du plasserer terninger på kampnettet er viktig, og hvis du bygger kortstokken din smart, kan du få enorme bonuser. Hjernen min har raskt fått tak i hvordan ulike typer terninger fungerer sammen, og det er derfor det har blitt et av mine mest spilte spill i desember. (I tillegg er det gratis, og jeg vil holde øye med hovedspillutgivelsene!)

Baldur's Gate 3


En femin alvefigur i Baldur's Gate 3, med blekblått hår, arret ansikt og en lilla tatovering som suser ut som røyk fra øyet hennes, ser opp på kameraet med et forlatt uttrykk.
Baldur's Gate 3. | Bilde kreditt: Eurogamer / Larian

Jeg ville elske å prøve D&D en dag personlig med en gruppe mennesker, men ærlig talt ville jeg vært for redd for å måtte spille konsekvent, og jeg har ikke nok venner som også vil prøve det. Baldur's Gate 3 er sannsynligvis det nærmeste jeg kommer opplevelsen, og jeg er ok med det. Et helt spill fullt av komplekse og velskrevne karakterer, et kampsystem som bare ber om å bli eksperimentert med, og friheten til å redde-avskum skamløst er den perfekte blandingen av funksjoner jeg kunne håpe på. Jeg håper at jeg i løpet av ferien endelig skal klare å komme meg gjennom kampanjen, og så kan jeg begynne å overbevise vennene mine om å spille samarbeid med meg... Og kanskje tenke på å prøve Honor-modus. Hvis jeg kan overleve på Nautiloiden.

Vikki

Sons of the Forest


Skjermbilde fra Sons of the Forest
Skogens sønner. | Bilde kreditt: Endnight Games

Sons of the Forest er et spill jeg ikke forventet å like, enn si liste som en av mine favoritter i 2023. Selv om det er fullt av de tingene jeg liker minst i spill – å lage og rydde og overleve og gå seg vill for de elleve gazillionth gang fordi jeg har retningssansen for en tom yoghurtgryte – under Sons of the Forests kjerne-overlevelsesspill ligger et dypt overbevisende mysterium, og det er dette som får meg til å komme tilbake for å henge med Kelvin igjen og igjen.

Når det er sagt, fortjener det en plass på denne listen bare for de sublime inventarsystemene i spillet.

mudre


mudre
Mudre. | Bilde kreditt: Team17 / Eurogamer

Nei, jeg trodde heller ikke at en fiskesim med lett berøring ville komme inn på listen min over de beste spillene i 2023, men her er vi. Det har vært et merkelig år. Nei, det er ikke spesielt skummelt – Dredges spesielle skrekkmerke kommer fra dens Lovecraftian premiss i stedet for den tradisjonelle guts og blodige typen du kan forvente – og om dagen, når solen glitrer på vannet, og trærne vifter forsiktig i brisen , det siste du vil føle er terror.

Når mørket faller på, og de myke strengene viker for steinete stillhet, er det få spill som øker spenningen så mesterlig som Dredge. En mørk og helt uventet glede, det er urovekkende på alle de riktige måtene, og jeg fortsatt kan ikke dempe panikken som bobler når himmelen mørkner og det ikke er noen port å se...

DeadSpace Remake


Skjermbilde fra Dead Space-nyinnspillingen, som ble utgitt i 2023 og utgitt av EA.
The Dead Space-nyinnspilling. | Bilde kreditt: Motiv/EA

Viet til kirken Leave Classic Horror Games Alone, trodde jeg ikke at jeg skulle spille Dead Space Remake enn si å bli forelsket i det på nytt. Alt som gjorde Dead Space til det sjangerdefinerende knallet det var – grafikken, lyden, kampen, det blodsvullende skriket til Necromorphs i ventilene – er fullt ut redegjort for og, vel, bedre. Det er et vitnesbyrd om Redwood Shores’ originale visjon at dette spillet fortsatt skremmer den absolutte bejesus ut av meg, og det er et vitnesbyrd om Motives kjærlige oppmerksomhet på detaljer at selv om jeg kjenner hver eneste vri og hemmelighet, fortsatt kunne ikke slutte å spille før studiepoengene rullet. For en tur.

Amnesia: Bunkeren


Amnesia: Skjermbildet av Bunker-gjennomgangen viser Henri i det "trygge" administrasjonsrommet, ser på den tente lykten og holder en lekekanin.
Amnesia: Bunkeren.

Amnesia: The Bunker er ikke bare et av de beste skrekkspillene jeg har spilt i årevis, det er et av de beste spillene, punktum. Uendelig gjennomtenkt, oppfinnsom og skremmende, The Bunker er ikke bare en fantastisk tilbakevending til form for Frictional, den er også et triumferende, nesten perfekt skrekkgarn som blander sublimt spill med leken lagerstyring og en virkelig skummel historie som vil holde deg grep helt til slutten.

Ja, du vil finne det vanskeligere å forlate sikkerheten til generatoren. Nei, du vil aldri bli ufølsom for mørket, dunkingen i veggene eller rottene (kjære Gud, rottene!). Hver kule som skytes kommer med en kostnad, like sikkert som hvert skritt tar deg dypere inn i det ukjente. Her håper du at du kommer deg tilbake uskadd, soldat.

Alan Wake 2


Et skjermbilde fra Alan Wake 2 som viser Alan Wake gå inn i feiringen på Deerfest med et banner dedikert til boken hans hengende over gaten
Alan Wake 2. | Bilde kreditt: Episke spill/Eurogamer

De beste spillene for meg er de du tenker på når du ikke spiller dem, og med Alan Wake 2 tenkte jeg ikke bare på det, men jeg drømte om det også. Med Remedys mest tilfredsstillende våpenspill siden Max Payne, og en av de mest forvirrende – og overraskende – historielinjene jeg har møtt på en stund, er det en grunn til at vi alle fortsatt vil snakke om Alan Wake 2 i månedene og årene som kommer. Det er en klassiker.

Vivek

Baldur's Gate 3


Følgefiguren Lae'zel fra Baldur's Gate 3, nærbilde og ser mistenksomt på kameraet. Hun har sprutet i rød maling eller er det tørket blod? Det er ikke klart.
Baldur's Gate 3. | Bilde kreditt: Eurogamer / Larian

Baldur's Gate 3 er en episk triumf for Larian Studios og spillindustrien. Spillervalg er ikke bare et buzzword, men den steinkalde sannheten. Universet er ekspansivt, vever inn intrikat verdensbygging, karakterhistorier og arcana samtidig som karakteren er fokusert. Cthulhu-faced Mindflayers stjal showet fra den første skumle rumpetroll-implantasjonsfilmen. Spillervalget er utrolig – det gjennomsyrer helt ned til karakter, fortelling, kamp, ​​samtalevalg og fordypningsnivå. Kampen har like mye dybde som Mines of Moria. De elementære interaksjonene er morsomme, enten de lar meg glede meg over intelligensen min etter å ha stjålet meg forbi en horde med nisser eller får meg til å stille spørsmål ved intelligensen min etter å ha utslettet troppen min med et brannangrep mens jeg åpenbart står på en smurt overflate.

Marvel's Spider-Man 2


Miles Morales og Peter Parker i edderkoppdraktene sine er vennlige og tilbyr hjelp.
Marvels Spider-Man 2. | Bilde kreditt: Sony/Insomniac

Marvels Spider-Man 2 perfeksjonerte traverseringsmekanikk, websvinging er smørmyk og nettvingene forbedret min fordypning ved å sømløst bytte mellom forskjellige perspektiver med et knappetrykk. Å spre nettvingene mine ga meg en følelse av frihet, spesielt under visse undertrykkende eller begrensede øyeblikk i fortellingen. Den umiddelbare raske reisen illustrerte virkelig den fantastiske kraften til PS5. Fortellingen var fantastisk – nok en emosjonell reise for hele rollebesetningen. Venom origin-remiksen var inspirert, kampen med I-can't-say var mageløs, og slutten var brutal. Miles Morales er min favoritt Spider-Man, og jeg ønsket velkommen til å se ham vokse til en superhelt i verdensklasse, som lar Peter Parkers fortelling ta en unik vending jeg ikke vil gi bort her, i tilfelle. Dessuten var det en uventet glede å bruke Venoms makt.

Cyberpunk 2077: Phantom Liberty


Et skjermbilde fra Cyberpunk 2077s Phantom Liberty-utvidelse som viser spilleren som raser gjennom byens gater på en rød motorsykkel mens et pansret kjøretøy åpner ild foran.
Cyberpunk 2077: Phantom Liberty. | Bilde kreditt: CD Projekt

Cyberpunk 2077 har hatt en tøff reise fra katastrofe til forløsning etter både 2.0-oppdateringen og Phantom Liberty-utvidelsen. My V ble født i gatene i Night City, og trives med å unnslippe kriminalitet og oppnå den umulige drømmen om å lykkes på egenhånd. Vaniljespillet har en av mine favorittfortellinger, med en dyp eksistensiell kjerne mens den utfordrer det kapitalistiske samfunnets undertrykkende natur. Phantom Liberty utvidet dette for å utforske spionsjangeren og statlige konspirasjoner, mens de tok en nærmere titt på implikasjonene av AI. Høydepunktet er ferdighetsoppgraderingene, og blander klasser med en unik smak ved å inkludere vanedannende evner som kuleavbøyning. Jeg brukte timer på å drepe Maelstrom-gonker med sine egne kuler etter å ha stått i kø for noen ekle hacks.

Star Wars Jedi: Survivor


Cal og Bode i Star Wars Jedi: Survivor
Star Wars Jedi: Survivor. | Bilde kreditt: Respawn/EA

Overraskende nok likte jeg Star Wars Jedi: Survivor, selv om jeg var ekstremt kritisk til det forrige spillet. Kampen ble imidlertid kraftig forbedret takket være den riktige implementeringen av lyssabelkamp, ​​og knyttet våpenstiler med forskjellige lyssabelformer. Jeg er en blaster-svingende jedi med to sabel – Han Solo blandet med Ahsoka Tano. Fortellingen er ekspertvevet i et utstillingsvindu av kraften til Darth Vader gjennom den ødeleggende utryddelsen av Cere Junda. Jeg er vanligvis i stand til å gjette narrative vendinger, men jeg ble overrasket her. Fremtiden til Cal Kestis er uklar – vil han enten falle inn i den mørke siden eller stige inn i den lyse siden?

Saltsea Chronicles


Saltsea Chronicles.

I år spilte jeg Saltsea Chronicles og det ga meg en ren følelse av frihet å utforske en verden full av hemmeligheter med fantastiske nye samfunn å møte. Det er personlig viktig for meg også fordi det var det første spillet der navnet mitt ble nevnt i studiepoengene. Det var en glede å diskutere tilgjengelighetspraksis med Die Gute Fabrik og veilede dem for å gjøre Saltsea Chronicles til en mest mulig barrierefri opplevelse.

Bertie

Baldur's Gate 3


Ser ned på en karakter i Baldur's Gate 3 sover – eller bevisstløs – på en strand. Vi ser hodet og skuldrene deres. De ser feminine ut, med oransje hår, rosa hud, spisse ører og en tatovering i hvit hals. De er kjempe kule.
Baldur's Gate 3. | Bilde kreditt: Eurogamer / Larian

Ett spill har dominert året for meg, på en eller annen måte, og det er Baldur's Gate 3. Jeg befant meg i et av Larians studioer i Dublin i løpet av sommeren, noe uventet, og jeg synes det er fascinerende nå å tenke på det som en før -moment – ​​et stille øyeblikk før spillet ble sluppet og ble den årsformende kolossen det har vært. Ikke siden The Witcher 3 kan jeg huske et spill som har denne typen effekt på rollespill og det bredere spillfellesskapet. Kanskje dette er enda større - jeg vet ikke. Det har vært en kulturell prøvestein. Det som gjør suksessen enda bedre, tror jeg – utover det er det hele støttet av en fantastisk lagdelt opplevelse – er stedet den kommer fra. Larian laget denne fordi den ville lage den. Hjertet kom først og så hodet. På papiret var det virkelig vanskelig å selge. Og likevel fungerte det. Spillet, produksjonen, effekten – det har vært et plakatspill for bransjen i år. Og det vil være veldig interessant å se hvordan Larian håndterer presset av det som kommer.

Dungeons & Dragons


Et fotografi av et stort, plakatstørrelse Dungeons & Dragons gulvkart med forskjellige miniatyrer plassert på toppen. Det er noen få fantasi-humanoider rundt, men det ubestridelige fokuset på scenen er en gigantisk T rex. Det er Bertie, det vil si polymorf for anledningen. Det holdt ham i kampen.
Dette er fra en av Berties D&D-kampanjer! | Bilde kreditt: Eurogamer / Wizards of the Coast

Ikke den typen spill du kanskje forventet å se her, men det har vært så integrert i min opplevelse av spill i år – og i spillet som dominerte året mitt (ovenfor) – at jeg ikke kan utelate det. Jeg tok fatt på to nye kampanjer i år i D&D, med to nye grupper, og jeg gjenopplivet en gammel. Det har vært opptatt. Jeg tror nok jeg har brukt mer tid spiller og tenker på D&D enn noe annet. Som et resultat vet jeg mye mer om det. Jeg begynner å sette pris på designet og kritisere det. Dette betyr også at jeg er veldig spent på 2024 og den nye utgaven av D&D som kommer. Det kommer til å bli et stort 50-årsjubileumsår.

Diablo 4


En kriger på hesteryggen utforsker Diablo 4s landskap.
Diablo 4. | Bilde kreditt: Snøstorm.

Dette er nok et spill jeg har sett frem til lenge. Det er nesten rart å tenke på at det er der ute nå, bare der, i naturen, og lever. Men også litt glemt? Jeg tror ikke det levde helt opp til forventningene mine – det føles litt tynt når du har spilt det en stund – men det er utrolig mye jeg fortsatt liker med det, og jeg tenker på det med glede, om hvordan jeg gjerne vil tilbake en gang. Jeg sidestiller det ofte med å være en cookie-klikker av et spill som er ganske fint å bare slå av til, mens du pløyer gjennom horder av fiender som squelchy eksploderende, um, cookies? Den er også veldig fin å se på. Se: Jeg er full av poetiske tanker.

villfrost


Kortspillet Wildfrost i aksjon. Det er to rader med fargerike karakterer som vender mot hverandre.
Villfrost. | Bilde kreditt: Chucklefish / Villfrost

Wildfrost ble litt oversett tidligere i år i innspurten av andre ting, men det er et Roguelike-kortspill i Slay the Spire-sjangeren. Og å skille seg ut i den sjangeren er en vanskelig ting å gjøre, og det er derfor jeg vil nevne Wildfrost – fordi det gjorde det. Wildfrost kom til sjangeren med store ideer som posisjonering og linjer med karakterer (det er litt som Monster Train hvis du har spilt det), og det landet dem. Mer enn det, det gjorde dem til sine egne. Men det som virkelig gledet meg, var det konsekvent dype og utfordrende sinnet som spillet har – måten det overvelder deg på, eller presenterer sett med fiender som representerer et kollektivt puslespill du må plukke opp. Å og: den er veldig fin å se på også.

Terra Null


Terra Nil Setter pris på
Terra Null.

Jeg vil rope ut Terra Nil for å være et av spillene som jeg, til tross for de travleste årene, ikke kan glemme. Jeg mistenker at det er fordi det er så knyttet til klimakatastrofen vi står overfor, og vi nødvendigvis blir minnet om, at det stadig vender tilbake til tankene mine. Ville ikke det hele vært så enkelt hvis livet var som Terra Nil og vi bare kunne distribuere noe kul teknologi for å reversere effekten vi har hatt på planeten Jorden? Vi kan dessverre ikke, men Terra Nil gir litt håp i en bekymringsfull tid. Den er også veldig fin å se på.

Tidstempel:

Mer fra Eurogamer