sgt_slaughtermelon er en digital kunstner som hovedsakelig jobber med abstrakte komposisjoner – ofte kodedrevet. Designene hans spenner over spekteret fra å se bakover til modernistisk og Bahaus-påvirket geometrisk abstraksjon til smuldrende kode-addled neonstrukturer som passer for en fremtidig tidsalder.
Han er mest kjent for sin Artblocks drop autoRAD, «Lazlo Lissitsky» generative sveitsiske moderne samling, og hans glitch-kunstverk på tvers av blokkjeden og på albumomslag. Han hadde nylig en utsolgt drop kalt Cantographs på Canto-blokkjeden og samme uke et utsolgt samarbeid med FiveTimesNo på MakersPlace.
Slaughtermelon får den høye utmerkelsen i min bok som en artikulert kunstner som tar kunsten sin på alvor, samtidig som den er utrolig leken og tar absolutt ingenting seriøst. Hvis du er interessert i arbeidet hans, anbefaler jeg at du sjekker ut nettsiden hans sgtslaughtermelon.com å lese noen av de omfattende essayene han skriver om hver av sine serier.
Lytt til episoden på Apple Podcasts, Spotify, Snø, jeg elsker, playerfm, Podchaser, Boomplay, Still inn, Podbean, Google Podcasts, Amazon Musikk, eller på din favoritt podcast-plattform.
se vår vis notater for denne episoden her.
Du kan lese vårt aller første intervju med sgt_slaughtermelon her.
[1:54] sgt_slaughtermelon:
Hei. Nevnte jeg den nye kolleksjonen vi har jobbet med for Canto?
[2:04] Brady Walker:
Jeg tror du gjorde det, men la oss gå over det igjen nå som vi spiller inn.
[2:11] sgt_slaughtermelon:
Vi har jobbet med en serie Async Art-tegninger, med tittelen Utilgjengelige verdener. Navnet oppsto fra min erfaring med å spille feil ROM-er. Jeg brukte et verktøy som korrumperer, endrer eller modifiserer hex-koden til en NES-rom med faste intervaller. Hvis du ikke er kjent med spillets ulike verdier, vet du ikke hva disse endringene vil gjøre på forhånd. Selv om du vet, er det ofte et spill med gjetting. Du fortsetter å endre korrupsjonsverdier, intervaller og intervaller til spillet fungerer på en interessant måte.
Min tilnærming var å spille ukorrupte versjoner av spillene, og spare på forskjellige punkter. Etterpå ville jeg ødelegge ROM-en og prøve å laste disse lagringstilstandene. Jeg oppdaget at innlastingstilstander fra starten av spillet umiddelbart ville krasje det. Imidlertid var stater reddet fra dypere inn i spillet, for eksempel nivå tre eller fire, spillbare. Disse delene av spillet ville være utilgjengelige hvis du forsøkte å starte fra begynnelsen. Du må ha en lagret tilstand innenfor denne "muren av korrupsjon" for å begynne å spille. Dette konseptet fascinerte meg – at disse stedene ikke kunne nås med mindre du manipulerte spilltilstanden.
[4:05] Brady Walker:
Så du korrumperte spillene så grundig at de eneste spillbare delene som var igjen var disse lagrede statene?
[4:18] sgt_slaughtermelon:
Akkurat, det var der navnet oppsto. Jeg prøvde også videoopptak og oppdaget triks som å laste en lagret tilstand med et annet spill. Stort sett fungerer det ikke, men noen ganger ser du en merkelig sammenslåing av ett spills sprites i fargeskjemaet og arrangementet til et annet spills lagrede tilstand. Noen ganger prøver spillet til og med å spille. Det er en fascinerende utforskning av hvordan disse spillene kan forvrenges for å skape en flyktig ny verden.
Jeg synes det ligner på opplevelsene noen mennesker beskriver med ruskultur. Det er som å endre hjernens kjemi og funksjon, noen ganger feil, for en stund. Spørsmålet oppstår da – får du opplysning, eller får svekkelsen deg til å tro at du er opplyst? Ser du en annen verden som vanligvis er skjult, eller er det rett og slett et ødelagt spill? Dette er det jeg finner overbevisende med disse ødelagte videospillverdenene.
[5:53] Brady Walker:
Jeg tror tilnærmingen din tilbyr en interessant metafor for glitch-kunst som helhet. Dette leder meg til et spørsmål jeg hadde i tankene. Jeg spør om dette fordi jeg vet at du artikulerer disse konseptene veldig godt. Hvordan vil du beskrive kunsten din til noen som ble blindet rett før de kunne se den? De har et referansepunkt tidligere, men de har aldri sett arbeidet ditt. Og kanskje de ikke er kjent med det bredere korpuset du henter inspirasjon fra?
[6:34] sgt_slaughtermelon:
I store trekk er mye av kunsten min satt sammen av geometriske former, typisk abstrakte komposisjoner, med sjeldne referanser fra den virkelige verden. Men det er et større spørsmål i spørsmålet ditt, og det involverer forutsetningene det bærer. For eksempel, hvis David Bowie, God rest his soul, ble bedt om å beskrive musikken hans, må du spesifisere hvilket album. Hans tidlige arbeid skiller seg sterkt fra det han produserte på 90-tallet. Å beskrive én sang eller stil ville ikke fange hele arbeidet hans.
[7:25] Brady Walker:
Tror du i så fall at han kanskje har misligholdt å beskrive en prosess eller en filosofi som ledet eller var en tråd gjennom karrieren?
[7:39] sgt_slaughtermelon:
Visst, hvis du ser intervjuene hans, er det det han gjorde. Men den tilnærmingen gir deg ikke nødvendigvis en klar forventning om hva du vil høre når du tar på deg hodetelefonene. Hva skapte han på grunn av den prosessen eller filosofien? Det er ikke noe definitivt svar, fordi det er avhengig av hvor han var på vei eller hvilken idé han utforsket på den tiden.
[8:03] Brady Walker:
Ikke sant, det er litt som steppdans rundt arkitektur, er det ikke?
[8:11] sgt_slaughtermelon:
Nettopp. Hvis jeg skulle beskrive arbeidet mitt, vil jeg si at et konsekvent tema er min preferanse for verktøyassistert kunst. Nå har dette begrepet fått en annen betydning med fremveksten av AI, som jeg ikke bruker så mye. For meg refererer verktøyassistert til å bruke kode, programmer eller maskiner for å lage kunst som jeg ikke kunne oppnå med bare hendene eller Photoshop uten ekstra programvare eller triks.
[8:50] Brady Walker:
Som digital artist, bruker du noen gang fysiske verktøy? Tar du opp blyant og papir?
[8:57] sgt_slaughtermelon:
Ja, men ikke ofte. Jeg tror at utålmodigheten min kommer av at jeg ikke er den beste tradisjonelle artisten. Jeg kan tegne, men vanligvis begynner jeg å tenke på hvordan jeg skal overføre stykket til noe digitalt. Som et resultat mangler jeg ofte tålmodigheten til å fullføre noe fysisk.
[9:29] Brady Walker:
Så du bruker ikke disse verktøyene til forberedende formål, som når du jobber med ideer?
[9:38] sgt_slaughtermelon:
Noen ganger. For eksempel har jeg en høyoppløselig skanner som jeg bruker til å skanne utskriftsartefakter og post. Når jeg ser på disse trykte tingene, ser jeg potensialet for å lage noe veldig kult på grunn av skannerens evne til å fange teksturer som ofte blir oversett i dagliglivet. Hvis jeg begynner å lage kunst med akvareller, tenker jeg på hvordan disse teksturene vil se ut skannet i høy oppløsning og hvordan jeg kan lage noe nytt ut av det. Hele prosessen min er så inngrodd med digitale forutsetninger at jeg sjelden vurderer det endelige fysiske materialet. Ofte kaster jeg råvaren etter å ha brukt den til et digitalt prosjekt.
[10:55] Brady Walker:
Det er spennende. På samme måte ønsket jeg å diskutere samarbeid. Bowie var kjent for sine samarbeid, og du har også gjort mange, spesielt i glitch-miljøet. Dette fellesskapet er beryktet for samarbeid på grunn av glitch-kunstens iboende natur. Så, hva tjener du på samarbeid? Hva har du lært av dem som du har brukt på din egen prosess?
[11:46] sgt_slaughtermelon:
Flott spørsmål. Det beste samarbeidet er med mennesker som jeg kan se vil skape noe med meg som ingen av oss kunne oppnå individuelt. Det er den egentlige essensen av et godt samarbeid. Jeg har vært en del av prosjekter der jeg skjønte at jeg kunne gjøre det helt alene, men det er ikke det samme. Det mangler nyheten ved en felles innsats. Jeg har en tendens til å jobbe utrettelig til et prosjekt er fullført, så den intermitterende naturen til samarbeid kan være litt frustrerende hvis jeg tror jeg kunne gjøre den andre delen.
Glitch art har en lav inngangsbar, men et utrolig høyt tak. Noen artister, som Kim Asendorf, gjør ting ingen andre vet hvordan de skal replikere. Det er det som er spennende med glitch art. Det er et uendelig antall uutforskede stier. Det er spennende når du finner noen som har våget seg ned på en av disse obskure stiene, møter dem der de er, og jobber sammen for å flytte grensene for hva som er mulig med kode og kunst.
[13:45] Brady Walker:
Ja, det er interessant. Glitch-kunst er fascinerende fordi det er som å finne ut hvordan man delikat knuser et speil uten å knuse det helt. Speilet må fortsatt fungere på en eller annen måte. Kan du fortelle litt om bakgrunnen din innen glitch art og forklare det for lyttere som kanskje ikke er kjent?
[14:11] sgt_slaughtermelon:
Sikker. Jeg begynte da jeg var adjunkt. Vi underviste teknologistudenter om humaniora og kunst. En del av det inkluderte workshops der vi introduserte noe kult for grafiske studenter. Glitch art var et av seminarene vi holdt på. Min tilnærming til læring er vanligvis å prøve å lære alt jeg kan. Så jeg begynte å undersøke hvem de fremtredende figurene innen glitch-kunst var. Jeg slo opp forskjellige mennesker og fant Rosa Menkman og Michael Betancourt å være ganske innflytelsesrike.
Vi lærte elevene hvordan man lager glitch-kunst ved hjelp av verktøy som Processing og Audacity. Det var spennende å se elevene gå fra å ha en grunnleggende forståelse av filformater til å vite hvordan de fungerer i detalj. Jeg tror den forståelsen gjorde kunsten deres bedre. Og jeg fortsatte bare å løpe med det, utforsket nye typer feil og drev med programmering.
Når det gjelder glitch-kunst i seg selv, er det interessant fordi det er en hel verden av analog glitch-kunst som involverer utstyr som ikke fungerer riktig og tilbakemeldingsløkker, som jeg aldri har kommet inn i. Det er noe av det som gjør meg så entusiastisk over det; Jeg kan sette pris på det fra et objektivt perspektiv. Det var slik jeg kom inn i glitch og dens historie.
[17:44] Brady Walker:
Vet du om noen av disse studentene fortsatt lager glitch-kunst?
[17:49] sgt_slaughtermelon:
Jeg er ikke sikker, kanskje? Noen av dem er det sikkert.
[17:57] Brady Walker:
En annen interessant ting med glitch art er å vite når et stykke er ferdig, fordi det er så mange prosesser du kan påkalle. Og sparer du mens du går? Eller går du bare for det og ser hva som skjer?
[18:28] sgt_slaughtermelon:
Det er et godt spørsmål. Det avhenger av prosjektet, egentlig. Når jeg jobber, feiler jeg vanligvis ikke det ferdige stykket. I stedet feiler jeg kildemateriale og komponerer dem til noe. Vet du når den er ferdig? Det kommer an på hva jeg jobber med. Hvis det er en serie, passer den til serien? Kompleksiteten eller minimalismen til serien kan også påvirke når et stykke er ferdig.
Jeg pleide å tro at det ville være tilfredsstillende for folk å lage disse gigantiske kunstverkene med høy oppløsning fulle av detaljer. Men med mindre du ser det på en fullskjermsskjerm, går mange av disse detaljene tapt. Jeg har lært at komposisjon er avgjørende, og at for mye tekstur noen ganger kan være overveldende. Å finne balansen mellom oppdagelse og tilbakeholdenhet er nøkkelen.
[20:41] Brady Walker: På den måten, som digital artist, hvordan ser du for deg arbeidet ditt i den virkelige verden? Tenker du på hvordan det vil se ut på en skjerm, eller som en utskrift? Forsøker du aktivt å overføre kunsten din til fysiske samleobjekter eller stykker som kan henge på veggen?
[21:10] sgt_slaughtermelon: Ja og nei. Jeg har prøvd å selge direkte, ansatt en lokal skriver for å produsere varer og sende dem ut selv. Det er en hodepine, og fortjenestemarginen er ganske tynn. Spesielt når du kommer inn på krypto. For eksempel kan noen kjøpe et stykke i Danmark. Det er flott, helt til du innser at fraktkostnadene tilsvarer salgsprisen din. Jeg har en butikk hvor du kan betale med krypto, og jeg har outsourcet frakt. Dette gir bare mer mening, spesielt når salget ikke skaleres godt. Med mindre du selger tusenvis av varer, er det vanskelig å tjene penger. Og pengene du tjener på kunstsalg er det som rettferdiggjør å sette ut tid til det i livet ditt. Jeg har en familie å vurdere. Denne kunstsalgsprosessen frigjør meg til å bruke mer tid med dem. Så, ja, jeg har prøvd å skrive ut ting. Men mye av arbeidet mitt er designet for skjermer.
Jeg tror på kryptokunst og digital kunst som forblir digital. Når du designer noe for å se kult ut på en skjerm, vil ikke det å skrive ut det på forskjellige materialer fange den samme essensen. Det er mye snakk om metavers og slikt, men realiteten er at hvis du samhandler med mennesker på skjermene, viser kunst på de skjermene, så lever du i en slags metavers. Det er her digital kunst finner sitt hjem. Hvis du bruker mye tid på skjermer og kunsten beriker den tiden, er det digital kunst. Det handler ikke om å ta en spesiell tur til datamaskinen for å se den. Kunsten er en del av hverdagen din på skjermer.
Enkelte stykker jeg lager gir mer mening som trykk, men vanligvis er det annerledes. For eksempel et ammoniakk-mod-arkiv fra mine tidlige dager eller et stykke som ser ut som en russisk avantgarde. Ting som er mer behagelig å eksistere i et trykt rom.
[24:17] Brady Walker: Det gir mye mening. Imidlertid vil jeg hevde at du fortsatt må oppsøke kunsten din med vilje mens du er på datamaskinen. Jeg har mye kunst som jeg ikke har sett på på flere måneder. Jeg kan se på den når jeg først anskaffer den, og så bare støte på den når jeg er i lommeboken eller på hvilken som helst plattform jeg bruker.
[24:42] sgt_slaughtermelon: Sant, men du kan teoretisk sett lagre det som skrivebordet ditt, ikke sant?
[24:50] Brady Walker: Rettferdig poeng. La oss svinge litt. Jeg er nysgjerrig på å vite om noen av fellesskapene du er involvert i, spesielt Based Money og Based Ghouls. Kan du fortelle meg om det fellesskapet?
[25:13] sgt_slaughtermelon: Absolutt. Akkurat nå har jeg på meg min Moon Based-skjorte fra Google Mark.net. I fjor sommer, da Based Ghouls ble lansert, publiserte jeg en selvbiografisk artikkel om hvordan jeg kom inn i kryptokunst og ble involvert i Based-samfunnet. Det var litt pinlig, siden folk hadde antatt at jeg var en krypto-innsider, en erfaren kunstner som lagde stykker for dette edgy samfunnet. Da de leste artikkelen, skjønte de at jeg bare var en artist som snublet inn i dette nesten ved en tilfeldighet.
Based Money var en algoritmisk stabil mynt med en rebasing-funksjon som justerte myntens forsyning i stedet for verdien for å knytte den til dollaren på nytt. Det var min første eksponering for krypto. Jeg hadde ikke engang eid Bitcoin eller visste hva Ethereum var. Det første kryptokonseptet jeg måtte forstå var en algoritmisk stablecoin som også var en memmynt.
Mynten var designet for å være knyttet til en dollar, men den steg til noen sprø høyder, som tre eller fire hundre dollar hver. Det var vilt og kaotisk. Det føltes som å spille en omgang kylling, handle og kjøpe dette uforutsigbare tokenet.
Akkurat da det var i ferd med å avvikle, startet de en ny ting, Moon Based, representert ved skjorten min. Det var i hovedsak crowdsourcet venturekapitalistisk finansiering. Tanken var å samle ressurser for å hjelpe til med å starte kryptoprosjekter med delt eierskap. Det var en sprø idé med et kult grensesnitt, med et romskip som beveget seg gjennom verdensrommet og partnerprosjekter vist som tokens.
Deretter planla de å lansere Based Loans, som skulle være en låneplattform som Compound Finance, men for meme-mynter som Dogecoin og Shiba Inu. Det ville i hovedsak være et fungerende lånemarked for mynter som folk vanligvis ikke lånte ut eller ga som sikkerhet på grunn av deres volatilitet. Alle ble imidlertid spredt for tynt, og det slo ikke ut.
Gjennom denne perioden var jeg involvert i samfunnet, og laget NFT-kunst av forskjellige medlemmer. Jeg trodde ikke det ville gå noen vei, men det gjorde det til en viss grad. Vi ble venner og ville henge sammen, selv etter at noen prosjekter vi var entusiastiske over mislyktes. Fellesskapet ble et sted for å dele våre krypto-ulykker, og utsette meg for ting som Polygon eller Gnosis safe multisig som jeg ellers ikke ville ha prøvd.
Vi vil støtte hverandre når vi lanserer prosjekter eller prøver ut nye tokens. Vi er genuint hyggelige mennesker som lar være å rive hverandre av når vi kan. Og så laget vi Based Ghouls, som er vårt profilbildeprosjekt (PFP) som representerer vår delte historie med mislykkede prosjekter og DeFi-skinn.
[31:15] Brady Walker: Har noe av det spilt inn i grunnleggelsen av Glitch Forge?
[31:20] sgt_slaughtermelon: Egentlig ikke, fordi Based Ghouls-publikummet generelt er mer seriøse når det gjelder DeFi. Noen av mine nære venner derfra har lekt med Glitch Forge, men det var mer av kjæledyrprosjektet mitt. For de fremtredende utviklerne og figurene i Ethereum-samfunnet jeg har snakket med, er ikke Tezos tiltalende. De ser ingen god grunn til å bruke den, bortsett fra at avgiftene er billige og den fungerer omtrent som en EVM-lommebok. Det er grunnen til at artister liker det. Det stemmer imidlertid ikke overens med de økonomiske mekanismene disse utviklerne fokuserer på.
[32:34] Brady Walker: Jeg skjønner. Kan du ta et skritt tilbake og fortelle lytterne våre om Glitch Forge?
[32:40] sgt_slaughtermelon: Absolutt. Glitch Forge ble tenkt som et generativt kunstverktøy for Tezos, litt som en sandkasse for P5.js-programmer. Vi ønsket å bygge en backend ved å bruke Python og Node.js, der artister kunne samarbeide med kodere. Ideen var å behandle store mengder kildemateriale gjennom filtre, omorganisere det, manipulere piksler og bruke kode til å generere unike prosjekter.
For å få dette til, må vi laste opp gigabyte med lagringsplass for råmaterialet. Vi må sørge for at innholdet er passende og at koden ikke bryter noe. Det er en kompleks prosess, men når den først er i gang, kan resultatene være forbløffende. Et prosjekt der av Jared Scott og Luca Pisarek, for eksempel, lager sanntids GIF-er.
Vi hadde som mål å skape noe unikt som ikke finnes andre steder. Auksjonsformatet fungerer bra med denne modellen siden transaksjoner på Tezos er billige, og folk har råd til å by flere ganger. Vi har også laget en on-demand-versjon for forhåndsrenderte serier. Vi ønsket å gi allsidighet for de som kanskje ikke er opptatt av å jobbe med en koder for å bygge store prosjekter.
[34:59] Brady Walker: Det er imponerende hvordan du har utviklet Glitch Forge. Kan du fordype deg i gamification-aspektet? Det ser ut til å være en fascinerende del av plattformen.
[35:08] sgt_slaughtermelon: Det er virkelig en flott funksjon. Interessant nok skapte jeg ikke det aspektet – utviklerne våre unnfanget og bygget det. Slik fungerer det: For hver auksjon vi starter, skal et bestemt antall tokens preges på slutten. De blir imidlertid ikke preget før auksjonen er avsluttet, og du rangeres blant de 16 eller 32 beste, avhengig av reglene for den aktuelle auksjonen.
Når du byr, konkurrerer du om en av de siste plassene for å generere kunsten din. Men hvis du bestemmer deg for at du ikke er glad i kreasjonen din og lar andre byde deg høyere enn deg, vil brikken din bli eliminert hvis den blir skjøvet ut av de øverste plassene. Ettersom budene fortsetter å stige og tiden går, kan det hende at brikken din havner i "smelteverket" hvor den blir slettet, og den blir aldri preget eller kjedet.
Denne mekanismen gjør auksjonen mer interessant. Deltakerne betaler en premie for å påvirke hva som blir preget, i stedet for å bli sittende fast med en blind begivenhet. Den gir også glimt av delene av prosjektet som aldri kommer til kjeden, og avslører potensialet og mangfoldet i prosjektet. Det skiller hva som gjør det til samlingen versus hva som bare er mulig.
Reisen har imidlertid ikke vært uten utfordringer. Tezos tok et betydelig fall akkurat da vi var ferdige og søkte etter programmerere. Dessuten tar det mye tid og krefter å koordinere alt – fra å hoste servere, utvikle plattformen, finne kompetente artister som kan levere kilder og skrive kode. Det er en arbeidskrevende prosess, men vi mener det er verdt det.
[37:30] Brady Walker: Jeg synes det er et fascinerende prosjekt.
[37:32] sgt_slaughtermelon: Takk. Jeg elsker det absolutt, og jeg håper flere vil sette pris på dens unike aspekter.
[37:38] Brady Walker: Når vi tar enda en pivot, vil jeg fordype meg i noen praktiske råd til lytterne våre. Tidligere har vi snakket om å balansere konsistens og eklektisisme i kunsten. I kryptokunstområdet viser noen kunstnere en rekke stiler, hopper fra ett program til et annet og bruker forskjellige kildematerialer. Arbeidene deres mangler ofte en gjenkjennelig signatur. På den annen side gjentar noen artister seg selv kontinuerlig. Hvordan balanserer du å opprettholde en signaturstil uten å falle i gjentakelsesfellen?
[38:45] sgt_slaughtermelon: Det er et dyptgående spørsmål, og jeg tror ikke at noen artist har en perfekt løsning. Jeg har nylig sammenlignet denne situasjonen med musikere. Med musikk forventer vi at et album skal ha en viss konsistens, men vi forventer ikke nødvendigvis at neste album ligner det forrige. Likevel kan vi fortsatt sette pris på at det er den samme artisten. Dette er ikke helt tilfelle for malere; de presenterer vanligvis en mer kontinuerlig stil.
Med musikere er det en forventning om å skape noe annerledes hver gang, og flere forskjellige ting samtidig. Det er en utfordring å se den konsistente tråden når man produserer forskjellige serier. Hvis du svinger for langt ut av kurs, kan det føles som om det ikke virkelig er ditt arbeid. Jeg har ikke alle svarene, men min tilnærming er å gjøre hver serie så god som jeg kan, og stole på at min kunstneriske intuisjon vil tjene som det samlende elementet.
Hvis min intuisjon ikke klarer å opprettholde konsistens, vil det være vanskelig for meg å stole på meg selv til å utforske nye territorier. Jeg har laget stykker med venner som avviker betydelig fra min typiske stil, men de kunne fortsatt identifisere berøringen min i verket. Imidlertid, hvis jeg skulle definere hva den berøringen eller sensibiliteten er, kunne jeg ikke fordi jeg ville prøve å abstrahere regler eller retningslinjer ut av noe som i hovedsak er intuisjon.
[41:05] Brady Walker: Jeg er nysgjerrig på ditt nåværende Profile Picture-prosjekt (PFP) du jobber med. Ville jeg kunne identifisere det som en del av arbeidet ditt?
[41:23] sgt_slaughtermelon: Mitt hemmelige PFP-prosjekt er ikke nødvendigvis et kunstnerisk uttrykk i vanlig forstand. Det er mer en hyllest, en morsom innsats. Når den blir utgitt, er den delen av signaturen min du kanskje kjenner igjen den konseptuelle underbygningen. Det er ikke bare enda et FBX-prosjekt, men et forsøk på å lage komplette karakterer, scener og rekvisitter som passer inn i en kjent kontekst.
For mange PFP-prosjekter føles vilkårlige. Hvorfor har en karakter laserøyne mens en annen bærer en spesiell hatt? Ofte betyr det ingenting, og det er kjedelig. Gode prosjekter har en visjon om en internt konsistent verden. Ta Bored Ape Yacht Club (BAYC) for eksempel. Den er fylt med referanser til den tidlige DeFi-verdenen og dens mytologiske lore. Hver egenskap er en referanse, ikke tilfeldig.
Det er det PFP-prosjektet mitt har som mål å bringe – et internt konsistent uttrykk for en idé vi syntes var hyggelig å jobbe med, ikke bare for å tjene en haug med penger eller etablere et organisk fellesskap. Det handler ikke om å være den neste store tingen.
[43:57] Brady Walker: Fra samtalene våre virker det som om du lager kunst som du vil at folk skal nyte uten å tenke for mye, selv om du selv tenker dypt over det. Det er som om du tenker Malevich, men vil at publikum bare skal nyte det som de ville gjort for Lisa Frank.
[44:53] sgt_slaughtermelon: Det er en nøyaktig observasjon. Det er delvis på grunn av de nåværende plattformene der disse samtalene finner sted, hovedsakelig Twitter, som ikke bidrar til nyanserte tanker. Å presentere dyptgripende eller til og med bare interessante ideer der føles som å skyve en stein opp en bakke – arbeidskrevende og tilsynelatende uendelig.
Nøkkelen er å ikke ta oss selv for seriøst. Hvis vi virkelig forstår meningsløsheten i det hele, så gir ironi og nonsjalanse mer mening enn adel eller trass. Det er ingen dyp trass mot intethet eller rop inn i et tomrom.
Jeg skriver dype, lange artikler mer for meg selv, for å artikulere tankene mine og investere intellektuelt, estetisk og erfaringsmessig i arbeidet mitt. Jeg forventer ikke at alle skal engasjere seg på samme nivå, og det er helt greit. Kunst kan nytes uten å måtte kjempe med alle underliggende konsepter. Noen ganger kan du bare nyte stykket, ingen overtenking nødvendig.
[49:14] Brady Walker: Ikke sant? Ja, jeg har vært i Marfa et par ganger, og jeg har sett og lest litt av Donald Judds verk. På mange måter er utdypningene av arbeidet hans mer interessante enn selve verket, for å være helt ærlig. Jeg lurer på hvordan arbeidet hans ville sett ut hvis han hadde sans for ironi eller humor.
[49:46] sgt_slaughtermelon: Ja, ja.
[49:48] Brady Walker: På den andre siden av humor, er jeg nysgjerrig på hvordan frustrasjon oppstår i din kreative praksis. Hvilke strategier bruker du for å komme forbi det? Når ser det ut til å dukke opp mest? Har du forfulgt prosjekter fordi de kan by på færre veisperringer?
[50:35] sgt_slaughtermelon: Det gir mening. Som en som bruker kreativ kode for å lage ting, liker jeg ikke alltid å kode selv. Noen ganger tar det meg lang tid å finne ut av enkle ting. Tilfredsstillelsen med å oppnå er flyktig fordi når du først har gjort det, er du ikke ferdig – du må få kunsten til å fungere.
Frustrasjon for meg er ofte taktisk. For eksempel tok de nye kandidatgrafene som nettopp kom ut, lang tid før jeg fant ut hvordan jeg skulle få metadatagenereringen riktig. Mange av de gratis verktøyene på nettet forutsetter at du bare bruker mapper, men jeg har mitt eget system, min egen arbeidsflyt. Det var mye arbeid. Når det først var gjort var jeg fornøyd, men det var ikke nødvendigvis gøy.
[51:53] Brady Walker: Hvordan overvinner du frustrasjonen?
[51:59] sgt_slaughtermelon: Du jobber med det til du får det riktig, og er utholdende. Det tok meg over to uker å få metadatageneratoren til å fungere for Pantographs. Det var bare å få det merket riktig, ikke en del av kunsten i seg selv.
Noen ganger dikterer markedet hva som er mulig, noe som kan være frustrerende. Jeg likte å jobbe med disse tingene kalt Fatale unntak over sommeren. Jeg spurte andre glitch-artister om å ta feil videospill, og jeg hyret inn musikere til å score dem, og lage animasjoner av sviktende videospill. Det er imidlertid ikke noe marked for slike samlinger. De skalerer dårlig og det er vanskelig å vite hva de skal gjøre med dem. Det er et mellommedium som krever mye innsats. Jeg endte opp med å ha noen stykker som aldri så dagens lys, som er en annen form for frustrasjon.
[55:11] Brady Walker: Det virker som om du kanskje må ty til YouTube og web2-strategier for denne typen prosjekter.
[55:20] sgt_slaughtermelon: Ja, jeg antar at du kunne. Det er en helt annen skapermodell for meg. Jeg har aldri ønsket å engasjere meg i det.
[55:31] Brady Walker: Sekvensiell kunst ser også ut til å ha en blokkering der. Jeg skulle ønske noen ville finne opp en Kindle med en innebygd lommebok, der du kan få bøker og tegneserier fra skapere som lager ePub-er. Vi trenger noen til å velte Amazon fra web tre-verdenen.
[56:02] sgt_slaughtermelon: Det ville vært kult. Det er mange uavhengige tegneserier jeg ville vurdert å engasjere meg i på den måten, i stedet for å gå gjennom bryet med å få drag hos en lokal tegneseriebutikk. Jeg vil bare lese dem.
[56:18] Brady Walker: Rett. Når vi nærmer oss slutten av intervjuet, har jeg et par siste spørsmål. Har du noen tips til tidsstyring? Du sjonglerer med en heltidsjobb, skaper kunst, deltar i en rekke samfunn, inkludert å drive Glitch Forge og foreldre. Hvordan klarer du alt dette?
[56:58] sgt_slaughtermelon: Jeg har fundert over dette, prøver å komme opp med en forklaring. Jeg tror folk sanser og blir satt ut når du desperat trenger et bestemt prosjekt for å lykkes. Den slags desperasjon kan noen ganger gjøre prosjektet mindre sannsynlighet for å lykkes. Jeg har vært der, besatt av noe, overpromotert det og muligens brent broer.
Jeg tror du må planlegge for at livet ditt skal fungere uten at krypto fungerer for deg. Når du frigjør deg fra å stole på det, fungerer det ofte bedre. Dagsjobben min tar seg av det nødvendige. Hvis jeg kan tjene litt ekstra ved siden av, er det fint. Jeg lager kunst på fritiden, ikke tid jeg vil bruke på jobb eller familie.
Etter mitt syn er det viktig å nærme seg fordelene med krypto- og kryptokunst med åpen hånd. Denne holdningen gjør deg ikke bare mer tiltalende, men reduserer også sannsynligheten for feil. Hvis du ikke prøver å følge alle mulige veier for å tjene penger, unngår du å kaste bort tid, potensielt skadelige koblinger og risikable team. Å være desperat er ofte en sikker måte å tape penger på. Mitt råd vil være å være på et sted hvor du ikke er bekymret for det, og det å skape er en glede for deg. Folk reagerer ofte positivt på noen som virkelig har det gøy.
[59:44] Brady Walker: Jeg vil gjerne nevne for lytterne våre at du også tar deg av unger på kontoret ditt, som de kan høre i bakgrunnen.
[59:57] sgt_slaughtermelon: Ja, ungene bor midlertidig på kontoret borte fra hundene. Så hvert møte jeg har kommer med lyden av dyreliv.
[1:00:10] Brady Walker: Det er nydelig. Nå, til mitt siste spørsmål, hvilket råd vil du gi ditt 20 år gamle jeg om kunst, kreativitet, den kreative prosessen, eller en hvilken som helst tankegang eller kunnskap du skulle ønske du hadde hatt?
[1:00:34] sgt_slaughtermelon: Det er en tøff en. Jeg føler meg veldig i harmoni med hvordan digital kunst fungerer i krypto; det føles intuitivt for meg. Men jeg vet at jeg ville ha slitt med å prøve å gjøre det samme da jeg var 20, overbevist om at folk ikke ville kjøpe JPEG-er. I ettertid var det bedre for meg å bygge en karriere som dekket mine daglige behov, lære grunnleggende programmeringslogikk, lese, utforske motkultur og dyrke en følelse av kultur utover de siste trendene.
Så hvis jeg skulle gi råd, vil jeg si, ikke skynd deg å se fruktene av læringen din. Forstå at du alltid dyrker kunstneren i deg. Hvis du finner ut at du foretrekker å se på TV eller spille videospill mer enn å utforske ting som bidrar til dine kunstneriske ferdigheter, så er du kanskje ikke klar til å forplikte deg til å være artist ennå.
Det er ikke for å diskreditere noen form for kunst, men det er en god sjanse for at kunsten din vil forbedres hvis du fokuserer på personlig vekst før du forventer å lage god kunst. Jeg vet at dette kan høres litt nedlatende ut, og mitt 20 år gamle jeg vil sannsynligvis fortelle meg det, men kanskje det er noe i det også. Tross rådene, bevis at det er feil med kunsten du kan lage akkurat nå.
Lytt til episoden på Apple Podcasts, Spotify, Snø, jeg elsker, playerfm, Podchaser, Boomplay, Still inn, Podbean, Google Podcasts, Amazon Musikk, eller på din favoritt podcast-plattform.
- SEO-drevet innhold og PR-distribusjon. Bli forsterket i dag.
- PlatoAiStream. Web3 Data Intelligence. Kunnskap forsterket. Tilgang her.
- Minting the Future med Adryenn Ashley. Tilgang her.
- Kjøp og selg aksjer i PRE-IPO-selskaper med PREIPO®. Tilgang her.
- kilde: https://rare.makersplace.com/2023/06/01/transcript-sgt_slaughtermelon-the-best-kinds-of-collaborators-balancing-depth-fun-glitch-forge-lisa-frank-and-reinvention-vs-the-signature-style/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=transcript-sgt_slaughtermelon-the-best-kinds-of-collaborators-balancing-depth-fun-glitch-forge-lisa-frank-and-reinvention-vs-the-signature-style
- : har
- :er
- :ikke
- :hvor
- $OPP
- 1
- 10
- 11
- 13
- 14
- 15%
- 17
- 20
- 23
- 24
- 28
- 30
- 31
- 39
- 40
- 49
- 50
- 7
- 8
- 9
- a
- evne
- I stand
- Om oss
- om det
- absolutt
- ABSTRACT
- abstraksjon
- nøyaktig
- Oppnå
- erverve
- tvers
- aktivt
- Ytterligere
- justert
- avansere
- råd
- påvirke
- Etter
- en gang til
- mot
- alder
- AI
- sikte
- mål
- Album
- algoritmisk
- algoritmisk stablecoin
- justere
- Alle
- også
- alltid
- Amazon
- blant
- beløp
- an
- og
- animasjoner
- En annen
- besvare
- svar
- forutse
- noen
- hva som helst
- hvor som helst
- hverandre
- APE
- tiltrekkende
- eple
- anvendt
- verdsette
- tilnærming
- hensiktsmessig
- arkitektur
- Arkiv
- ER
- argumentere
- rundt
- ordning
- Array
- Kunst
- Artikkel
- artikler
- artist
- kunstnerisk
- Artister
- Arts
- kunstverk
- AS
- aspektet
- aspekter
- antatt
- At
- forsøkt
- forsøk
- holdning
- Auksjon
- publikum
- Avant
- Avenue
- unngå
- borte
- Baby
- tilbake
- bakgrunn
- Balansere
- balansering
- Bar
- basert
- grunnleggende
- bayc
- BE
- ble
- fordi
- vært
- før du
- Begynnelsen
- være
- tro
- Fordeler
- BEST
- Bedre
- mellom
- Beyond
- bud
- Stor
- Bit
- Bitcoin
- blockchain
- kroppen
- bok
- bøker
- Bored
- KJEDELIG APE
- Bored Ape Yacht Club
- Bored Ape Yacht Club (BAYC)
- Kjedelig
- grenser
- Bowie
- Brain
- Break
- Breaking
- broer
- bringe
- bred
- bredere
- Brutt
- bygge
- Bygning
- bygget
- Bunch
- brenning
- men
- kjøpe
- Kjøpe
- by
- som heter
- kom
- CAN
- Kan få
- kandidat
- canto
- fangst
- fanger
- hvilken
- Karriere
- saken
- tak
- viss
- Gjerne
- kjede
- utfordre
- utfordringer
- sjanse
- Endringer
- karakter
- tegn
- billig
- sjekk
- kjemi
- fjerne
- klatre
- Lukke
- klubb
- kode
- koder
- Koding
- Coin
- Mynter
- samarbeide
- samarbeid
- samarbeid
- Collateral
- samleobjekter
- samling
- samlinger
- farge
- Kom
- kommer
- komfortabel
- forplikte
- Communities
- samfunnet
- sammenligne
- overbevisende
- konkurrere
- kompetent
- fullføre
- Terminado
- komplekse
- kompleksitet
- komponert
- Compound
- Sammensatt finans
- datamaskin
- unnfanget
- konsept
- konsepter
- konseptuelle
- Vurder
- betydelig
- konsistent
- innhold
- kontekst
- kontinuerlig
- fortsette
- kontinuerlig
- bidra
- samtaler
- Kul
- koordinerende
- ødelagt
- Korrupsjon
- Kostnader
- kunne
- Par
- kurs
- dekker
- Crash
- gal
- skape
- opprettet
- skaper
- Opprette
- skaperverket
- Kreativ
- kreativitet
- skaperen
- skaperne
- mengde
- avgjørende
- krypto
- Kryptokunst
- kryptoprosjekter
- Kultur
- nysgjerrig
- Gjeldende
- daglig
- Dans
- David
- David Bowie
- dag
- Dager
- bestemme
- dyp
- dypere
- Defi
- Defiance
- definitive
- Danmark
- avhengig
- avhengig
- avhenger
- dybde
- beskrive
- utforming
- designet
- design
- desktop
- desperat
- desperasjon
- detalj
- detaljer
- utviklet
- utviklere
- utvikle
- dikterer
- gJORDE
- forskjellig
- digitalt
- digital kunst
- Dypp
- direkte
- oppdaget
- Funnet
- diskutere
- Vise
- visning
- Mangfold
- do
- gjør
- ikke
- dogecoin
- hunder
- Dollar
- dollar
- Donald
- gjort
- ikke
- ned
- tegne
- Drop
- medikament
- to
- hver enkelt
- Tidligere
- Tidlig
- tjene
- opptjent
- innsats
- element
- eliminert
- ellers
- andre steder
- slutt
- forsøke
- Endless
- engasjere
- engasjerende
- nyte
- hyggelig
- sikre
- entusiastisk
- Hele
- entry
- se for meg
- episode
- lik
- utstyr
- spesielt
- essens
- avgjørende
- hovedsak
- etablere
- ethereum
- Selv
- Event
- NOEN GANG
- Hver
- hverdagen
- alle
- alt
- EVM
- eksempel
- spennende
- eksisterer
- eksisterende
- forvente
- forventning
- venter
- erfaring
- Erfaringer
- Forklar
- forklaring
- leting
- utforske
- Utforske
- Eksponering
- uttrykk
- omfattende
- ekstra
- øyne
- Faktisk
- Mislyktes
- sviktende
- mislykkes
- Failure
- rettferdig
- Falling
- kjent
- familie
- langt
- fascinerende
- Favoritt
- Trekk
- Featuring
- tilbakemelding
- føler
- avgifter
- Noen få
- færre
- Figur
- tall
- filet
- fylt
- filtre
- slutt~~POS=TRUNC
- finansiere
- Finn
- finne
- funn
- Først
- passer
- Fokus
- fokusering
- Til
- smi
- skjema
- format
- funnet
- grunnleggelsen
- fire
- Gratis
- ofte
- venner
- fra
- Frukt
- frustrerende
- frustrasjon
- fullt
- fullt
- moro
- funksjon
- funksjon
- funksjoner
- finansiering
- framtid
- Gevinst
- få
- spill
- Games
- gamification
- generelt
- generere
- generasjonen
- generative
- generator
- få
- få
- giganten
- Gi
- Glimt
- svikt
- Gnosis
- Gnosis trygg
- Go
- Gud
- Går
- skal
- god
- grafer
- gripe
- flott
- sterkt
- Vekst
- retningslinjer
- HAD
- hånd
- hender
- Henge
- skje
- skjer
- Hard
- skadelig
- hatt
- Ha
- å ha
- he
- Overskrift
- hodetelefoner
- høre
- høyder
- hjelpe
- HEX
- skjult
- Høy
- høy oppløsning
- svært
- Ansetter
- hans
- historie
- Hjemprodukt
- håp
- Hosting
- Hvordan
- Hvordan
- Men
- HTTPS
- Humor
- hundre
- i
- Tanken
- Ideer
- identifisere
- if
- umiddelbart
- svekkelse
- imponerende
- forbedre
- in
- utilgjengelige
- inkludert
- Inkludert
- feil
- utrolig
- uavhengig
- individuelt
- påvirke
- Innflytelsesrik
- iboende
- insider
- inspirasjon
- f.eks
- i stedet
- med hensikt
- samhandler
- interessert
- interessant
- Interface
- internt
- Intervju
- intervjuer
- inn
- fascinerende
- introdusere
- intuisjon
- intuitiv
- Inu
- Investere
- involvert
- involverer
- ironi
- IT
- varer
- DET ER
- selv
- Jobb
- ledd
- reise
- JPEG
- bare
- Keen
- Hold
- holdt
- nøkkel
- Kim
- Type
- Vet
- Knowing
- kunnskap
- kjent
- maling
- stor
- storskala
- større
- laser
- Siste
- siste
- lansere
- lansert
- lansere
- Fører
- LÆRE
- lært
- læring
- venstre
- utlån
- mindre
- Nivå
- Life
- lett
- i likhet med
- Sannsynlig
- lenker
- lite
- levende
- lasting
- lån
- Lån
- lokal
- steder
- logikk
- Lang
- lang tid
- Se
- ser ut som
- så
- ser
- UTSEENDE
- taper
- tapte
- Lot
- elsker
- Lav
- maskiner
- laget
- magazine
- vedlikeholde
- opprettholde
- gjøre
- tjene penger
- GJØR AT
- Making
- administrer
- ledelse
- manipulert
- mange
- Margin
- merke
- marked
- materiale
- materialer
- betyr
- midler
- mekanisme
- mekanismer
- medium
- møte
- medlemmer
- meme
- meme-mynt
- Meme mynter
- bare
- metadata
- metaverse
- Michael
- kunne
- tankene
- Tankesett
- preget
- prege
- speil
- feil
- modell
- Moderne
- penger
- måneder
- Moon
- mer
- Videre
- mest
- for det meste
- flytting
- mye
- flere
- multitegn
- musikk
- musikere
- my
- navn
- Natur
- nødvendigvis
- nødvendigheter
- Trenger
- behov
- Ingen
- Neon
- nett
- aldri
- Ny
- neste
- NFT
- NFT-artikkel
- fint
- Nei.
- node
- node.js
- Merknader
- ingenting
- notorisk
- roman
- nyhet
- nå
- Antall
- mange
- Målet
- of
- off
- tilby
- Tilbud
- Office
- ofte
- Okay
- on
- On-Chain
- På etterspørsel
- Ombord
- gang
- ONE
- på nett
- bare
- åpen
- or
- organisk
- opprinnelse
- Annen
- andre
- ellers
- vår
- oss selv
- ut
- enn
- Overcome
- egen
- eide
- eierskap
- PAN
- Papir
- Foreldre
- del
- deltakere
- deltakende
- Spesielt
- spesielt
- partner
- deler
- Past
- Tålmodighet
- Betale
- merkelig
- Ansatte
- perfekt
- kanskje
- perioden
- personlig
- perspektiv
- pfp-prosjekt
- filosofi
- photoshop
- fysisk
- fysisk
- plukke
- bilde
- brikke
- stykker
- Pivot
- Sted
- fly
- planlagt
- plattform
- Plattformer
- plato
- Platon AiStream
- Platon Data Intelligence
- PlatoAiCast
- PlatonData
- Spille
- spiller
- podcast
- Point
- poeng
- polygon
- tenk
- basseng
- mulig
- muligens
- potensiell
- potensielt
- Praktisk
- praksis
- hovedsakelig
- trekker
- Premium
- presentere
- forrige
- pris
- Skrive ut
- utskrift
- utskrifter
- Før
- sannsynligvis
- prosess
- Prosesser
- prosessering
- produsere
- produsert
- Professor
- Profil
- Profit
- dyp
- program
- programmerere
- Programmering
- programmer
- prosjekt
- prosjekter
- fremtredende
- Bevis
- gi
- publisert
- Trekker
- formål
- forfølge
- Skyv
- presset
- Skyver
- sette
- Python
- spørsmål
- spørsmål
- tilfeldig
- heller
- Raw
- nådd
- Lese
- Lesning
- klar
- ekte
- virkelige verden
- sanntids
- Reality
- realisere
- realisert
- virkelig
- grunnen til
- grunner
- nylig
- gjenkjenne
- anbefaler
- innspilling
- reduserer
- referanser
- refererer
- utgitt
- avhengig
- forblir
- gjenta
- representert
- representerer
- påkrevd
- Krever
- oppløsning
- Resort
- Ressurser
- Svare
- REST
- resultere
- Resultater
- avslørende
- ikke sant
- Rise
- Risikabelt
- veisperringer
- Rock
- ROSA
- regler
- rennende
- jag
- russisk
- trygge
- salg
- samme
- sandkasse
- tilfredshet
- fornøyd
- Spar
- besparende
- erfarne
- sier
- Skala
- skanne
- Scener
- ordningen
- Resultat
- scott
- Skjerm
- skjermer
- Secret
- se
- se
- Søke
- søker
- synes
- synes
- sett
- sjelden
- SELV
- Å Sell
- forstand
- Serien
- alvorlig
- betjene
- sett
- figurer
- Del
- delt
- Shiba
- Shiba Inu
- Levering
- Shop
- side
- signifikant
- betydelig
- lignende
- Enkelt
- ganske enkelt
- siden
- situasjon
- ferdigheter
- So
- Software
- løsning
- noen
- Noen
- noe
- noe
- sang
- Soul
- Lyd
- kilde
- Kilder
- Rom
- span
- spesiell
- spesielt
- bruke
- utgifter
- Spotify
- spre
- stablecoin
- Starship
- Begynn
- startet
- Tilstand
- Stater
- stammer
- Trinn
- Still
- lagring
- oppbevare
- strategier
- Studenter
- stil
- stiler
- lykkes
- slik
- sommer
- levere
- støtte
- overflaten
- Sveitsiske
- system
- taktisk
- Ta
- tatt
- tar
- ta
- Snakk
- Pek
- undervist
- Undervisning
- lag
- Teknologi
- fortelle
- begrep
- territorier
- Tezos
- enn
- takk
- Det
- De
- Metaversen
- deres
- Dem
- tema
- seg
- deretter
- Der.
- Disse
- de
- ting
- ting
- tror
- tenker
- denne
- grundig
- De
- selv om?
- tusener
- tre
- spennende
- Gjennom
- hele
- tid
- ganger
- tips
- utrettelig
- tittelen
- til
- sammen
- token
- tokens
- også
- tok
- verktøy
- verktøy
- topp
- berøre
- tøff
- trading
- tradisjonelle
- Transaksjoner
- Transcript
- overgang
- Trender
- prøvd
- tur
- sant
- virkelig
- Stol
- stole på
- prøve
- tv
- to
- typer
- typisk
- typisk
- underliggende
- forstå
- forståelse
- unik
- uforutsigbare
- til
- us
- bruke
- brukt
- bruker
- ved hjelp av
- vanligvis
- bruke
- verdi
- Verdier
- ulike
- Veer
- venture-
- risikokapitalist
- versjon
- Versus
- veldig
- video
- videospill
- videospill
- Se
- syn
- Volatilitet
- vs
- Wall
- lommebok
- ønsker
- ønsket
- var
- Se
- se
- Vei..
- we
- web
- Web2
- Web3
- Nettsted
- uke
- uker
- VI VIL
- var
- Hva
- Hva er
- uansett
- når
- hvilken
- mens
- HVEM
- hele
- hvorfor
- Wild
- Wildlife
- vil
- med
- innenfor
- uten
- Arbeid
- arbeidsflyt
- arbeid
- trene
- virker
- Verksteder
- verden
- Verdens
- bekymret
- verdt
- ville
- skrive
- skriv kode
- Feil
- Yacht
- Yacht Club
- ja
- ennå
- du
- Din
- deg selv
- youtube