Londons Digital Fashion Week viste industriens dristige fremtid – Dekrypter

Moteuke-feiringer handler ikke lenger bare om det fysiske. Teknologi har lagt til en sårt tiltrengt friskhet til London Fashion Week, for ikke å nevne et rom for unge talenter. Ved å utvide kreativiteten til det grenseløse digitale domenet, puster mote nå med inklusivitet, kreativ frihet og spenning over mulighetene som ligger foran oss.

I fjor gikk tradisjonelle merker all in Web3, satser på NFT-er og andre aktiveringer. I år har det oppstått et tydelig skille mellom tradisjonelle Maisons og digitale moteinnovatører. Det ser ut til at fremtredende merkevarer tar et skritt tilbake fra hypen for å svare på kritiske spørsmål om rollen til fremvoksende teknologi i motefremtiden – men uavhengige designere og oppkomling fortsetter å presse seg fremover.

Da jeg gikk inn på kontoret til Epic Games London, som var vert for årets Digital Fashion Week, ble jeg møtt av en plettfri 3D-avatar-gudinne av en modell. I et flyktig øyeblikk stilte jeg spørsmålstegn ved hennes virkelighet – men innså snart at en slik feilfri hud er umulig i den fysiske verden. Det var mitt første møte med en av dem Epics MetaHuman-kreasjoner. Senere skulle jeg finne ut at denne digitale high-fidelity-personen også er en DJ!

Lokalet summet av energi mens deltakerne blandet seg blant skjermer som strømmet digital design utenom denne verden. I forkant av paneldiskusjoner tok jeg en rask runde med å hilse på meddeltakerne som viste frem stemningen som ville bli utstilt – noen rocka 3D-printede ansiktsmasker og andre mote-fremadrettede antrekk, som satte tonen.

Mens profesjonelle NFT-konferansedeltakere fortsatte å profetere den forestående moteavbruddet, opprettholdt andre en mer avmålt holdning til mulighetene fremover.

De refererte til datapunkter og delte strategier som innflytelsesrike eldre motehus omhyggelig lager rundt Web3-teknologi. Demi Karanikolau, Amazons leder for luksuspartnerskap, antydet en mengde aktivitet bak kulissene – fra dataanalyse til strategisk utbygging av infrastruktur, alt rettet mot gradvis integrering av teknologi i mote.

En bemerkelsesverdig trend, fremhevet av en av de mest stilige og innflytelsesrike figurene innen digital mote, Tracy Greenan – en seriegründer og grunnlegger av Aura og Gamers Over Guns – er økningen i overlapping mellom mote og spill. De mest begavede designerne er nå lett å finne på plattformer som Roblox, og baner vei for at motemerker kan skape nye opplevelser og inntektsstrømmer.

Men optimismen og spenningen ble dempet av forsiktighet. Etter turbulensen det siste året – fra kollapsene av Terra og FTX til NFT-prosjekter som krateret eller ikke leverte – har mange som bygger i det digitale riket inntatt en mer reservert holdning, og ser nøye etter hvem som skal lage det neste stort trekk.

Likevel, da deltakerne i Digital Fashion Week kom tilbake for den andre dagen – som var dedikert til moteshow – var det lett å bli fanget av det kreative vanviddet.

Da jeg strategisk okkuperte et perfekt sted å se MetaHumans i surrealistisk flyktig design på store skjermer, ble jeg veldig overrasket da jeg så menneskelige modeller marsjere blant dem og danne en improvisert rullebane.

Jeg kjente igjen mønstrene og fargevalgene til digitalt atelier Blanc de Blanc i klærne. Runwayshow av Olska Green og Stephy Fung fulgte.

De mest kjente digitale motedesignerne, som har skapt i CLO3D-programvaren de siste årene, beveger seg nå tilbake til det fysiske riket. Og de tar med de beste verktøyene – fra bærekraftige og effektive produksjonsteknologier til AR-filtre og imponerende 3D-videoer.

Det føltes som en stråle av lys skinnet veien videre for den svært sannsynlige fremtiden for mote, der fysisk design vil bli skapt av digitale innfødte designere – og teknologi vil smelte sammen to paralleller til en forhåpentligvis bedre moteindustri.

Det er umulig å overse det faktum at London har overgått New York når det gjelder omfanget og antall digitale motebegivenheter. Den britiske hovedstaden, typisk mer konservativ og reservert, overrasket alle i år.

Alice Delahunt, tidligere Ralph Lauren-leder og grunnlegger av Syky, slo sømløst sammen tradisjonell mote med den digitale verden, og leverte en fengslende blanding av overdådige fester og urokkelig profesjonalitet. Sykys London-arrangement etterlot selv de mest kresne sosialistene ærefrykt, og kan skilte med massive skjermer og vise frem 3D-printede design av den talentfulle Felipe Fiallo. Presentasjonene til Stephy Fung og Fanrui Sun var intet mindre enn imponerende og fulle av løfter.

Selv om det er tydelig at mange store merker har tatt et betydelig skritt tilbake fra Web3-riket, spesielt sammenlignet med deres tidligere iver de siste par årene, dukker digitalt innfødte designere opp som de nye forstyrrerne, og injiserer sårt tiltrengt teknologisk innovasjon i verden av haute couture.

• SEO-drevet innhold og PR-distribusjon. Bli forsterket i dag.
• PlatoData.Network Vertical Generative Ai. Styrk deg selv. Tilgang her.
• PlatoAiStream. Web3 Intelligence. Kunnskap forsterket. Tilgang her.
• PlatoESG. Karbon, CleanTech, Energi, Miljø, Solenergi, Avfallshåndtering. Tilgang her.
• PlatoHelse. Bioteknologisk og klinisk etterretning. Tilgang her.
• kilde: https://decrypt.co/198449/londons-digital-fashion-week-showcased-industrys-bold-future