Pembuat Film Peru Rossana Díaz Costa tentang Kecintaannya pada Sinema dan Film Klasik Hispanik

By Catherine Jewel, Divisi Informasi dan Penjangkauan Digital, WIPO

Rossana Díaz Costa tumbuh dengan kecintaannya pada sastra dan film. Dia belajar sastra, tetapi sebagai “maniak film” yang mengaku dirinya, segera memutuskan untuk memusatkan perhatiannya pada pembuatan film. “Saya mencintai kehidupan saya di bidang sastra, tapi itu adalah sesuatu yang saya lakukan sendiri, sedangkan pembuatan film, ketika Anda punya uang, adalah hal yang luar biasa. Pembuatan film itu seperti keajaiban, Anda melihat naskah Anda menjadi hidup,” jelas Díaz Costa.

Syuting film itu seperti sulap, Anda melihat naskah Anda menjadi hidup.

Having completed her PhD in literature in Spain, Díaz Costa pursued her filmmaking ambitions, studying directing and screenwriting at film schools in La Coruña and Madrid. But on returning to Peru, carving out a filmmaking career was a challenge. Díaz Costa explains: “It was very difficult to be a filmmaker in Peru, where there’s no cinema industry, and being a woman makes it twice as difficult. It’s very complicated. But when there’s a little monster in your head that tells you to make a film, you do it.”

Pada tahun 2022, Díaz Costa memenuhi ambisi lamanya untuk membuat film yang diadaptasi dari novel favoritnya, Dunia untuk Julius (Un Mundo para Julius) oleh novelis terkenal Peru Alfredo Bryce Echenique. Film ini ditayangkan perdana pada tahun 2021 dan mendapatkan banyak pujian dan dinominasikan pada Penghargaan Gaudi 2022. Díaz Costa baru-baru ini berbicara dengannya Majalah WIPO tentang perjalanan pembuatan filmnya, tantangan yang ia hadapi sebagai sutradara perempuan, dan cara ia mempromosikan pembuatan film di Peru, khususnya di kalangan anak perempuan dan perempuan.

Tentang apa? Dunia untuk Julius yang menangkap imajinasimu?

Saya pertama kali membaca novel ketika saya berumur 12 tahun. Itu adalah novel pertama yang saya baca dari dunia orang dewasa, meskipun ceritanya tentang pengalaman Julius saat kecil. Hal ini memberikan kesan yang besar bagi saya, mengubah pandangan saya sepenuhnya, dan menimbulkan banyak pertanyaan tentang hal-hal yang tidak begitu saya pahami tentang negara saya pada saat itu. Ini mengeksplorasi isu-isu ketidaksetaraan, rasisme dan kekerasan gender dari sudut pandang seorang anak. Sebagai seorang anak, saya dapat memahami cerita tersebut, bahkan ketika saya tidak sepenuhnya memahami isu-isu tersebut. Jadi, saya membaca novel itu setiap tahun sampai SMA. Di universitas, saya menggunakannya sebagai referensi di kelas studi umum saya, dan di sekolah film di Madrid, saya menggunakannya di kelas adaptasi film saya. Guru saya mengira saya gila menggunakan novel setebal 600 halaman untuk latihan itu – tetapi saya terpaksa melakukannya. Sulit untuk dijelaskan, tapi novel itu mengikutiku.

Ide pembuatan Dunia untuk Julius menjadi sebuah film selalu ada di pikiranku. Tapi itu adalah tanggung jawab yang besar, karena ini adalah novel yang sangat penting dari Peru dan dunia Hispanik. Saya bertemu penulisnya, Alfredo Bryce Echenique, ketika berada di Spanyol. Itu adalah momen yang sangat penting bagi saya.

Pada tahap apa Anda memutuskan untuk menjadikannya sebuah film?

Setelah saya membuat film pertama saya, saya mengajar di universitas di Peru selama bertahun-tahun, dan setiap kali saya menyebutkan novel tersebut Dunia untuk Julius kepada murid-murid saya, mereka tidak tahu apa yang saya bicarakan. Saya tidak percaya mereka tidak mempelajari hal klasik ini di sekolah. Pada saat yang sama, saya melihat bahwa Peru tidak berubah sama sekali dan sepertinya mengulangi akar permasalahan yang digariskan dalam novel. Jadi, saya memutuskan sudah waktunya untuk menjadikannya sebuah film. Dengan begitu, saya bisa memperkenalkannya kepada generasi baru dan menyoroti wacana sosialnya, yang tetap relevan.

Pembuatan film ini menyatukan dua kecintaan profesional saya – sastra dan film – itu adalah pernikahan yang sempurna. Saya mulai menulis naskahnya tanpa mengetahui apakah saya akan mendapatkan hak untuk membuat film tersebut. Itu adalah hal yang gila untuk dilakukan. Biasanya, Anda mendapatkan haknya terlebih dahulu baru kemudian menulis naskahnya.

Pembuatan film ini menyatukan dua kecintaan profesional saya – sastra dan film – itu adalah pernikahan yang sempurna.

Kemudian saya menulis surat kepada agen sastra Bryce Echenique di Spanyol untuk menanyakan apakah saya bisa mendapatkan hak atas novel tersebut. Mereka mengatakan kepada saya bahwa dia sudah tua dan sakit-sakitan dan bahwa pada lima kesempatan sebelumnya produser telah mendapatkan haknya namun belum membuat film tersebut. Jadi, mereka hanya akan memberikan haknya kepada orang yang telah menulis draf pertama naskahnya. Mereka pikir mereka akan mengabaikan saya begitu saja dan terkejut ketika saya memberi tahu mereka bahwa saya sudah menulisnya! Saya mengirimkannya kepada mereka dalam waktu seminggu!

Apa yang terjadi selanjutnya?

Agen tersebut menawari saya harga Hollywood untuk hak tersebut, yang berada di luar jangkauan saya, jadi saya menulis surat kepada Bryce Echenique untuk menjelaskan situasinya. Untungnya, dia sudah menonton film pertama saya dan menyukainya, jadi dia menginstruksikan agennya untuk menawarkan saya diskon 50 persen untuk haknya. Hal ini membuat proyek tersebut layak dilaksanakan. Sejak itu, Bryce Echenique dan saya menjadi teman baik. Dia adalah pendukung moral yang hebat.

Bagaimana cara Anda mengadaptasi buku setebal 600 halaman menjadi film?

Saya harus memutuskan apa yang sebenarnya ingin saya tampilkan dalam film tersebut. Novel ini memiliki cakupan yang luas, tetapi pada dasarnya ini adalah kisah masa depan tentang bagaimana anak Julius perlahan-lahan kehilangan kepolosannya ketika dia menyaksikan ketidakadilan yang terjadi di rumahnya sendiri. Julius mengetahui bahwa masyarakat Peru terbagi menjadi “si kaya” dan si miskin” —dan dia tidak senang dengan hal itu. Faktanya, dia adalah korban dari kelas kaya yang sama dengan dia. Tapi itu masih menyisakan novel setebal 300 halaman untukku. Jadi, saya harus memilih episode paling menarik dalam kehidupan Julius yang berhasil dari sudut pandang sinematografi. Saya sangat senang melakukan itu.

Berapa biaya produksi film tersebut dan berapa lama waktu pembuatannya?

It cost around USD 800,000 to make. That’s nothing. It’s set in the 1950s, so art direction – the sets, costumes and props that correspond to that era – was the most expensive and time-consuming part of the production. The shooting itself was very short, just 25 days. But it took two years to get to those 25 days. I would have liked more time, but we didn’t have the money.

Apa yang membuat film tersebut sukses?

It deals with timeless, universal topics. We’ve all been children and can relate to that and issues of inequality, racism and gender violence are still all too common. The world’s social conflicts stem from the huge gap between people who have money and those who don’t. Audiences who see the film draw parallels with their own country and extend the topics to their own reality. At the end of the film, I also added my own twist – it doesn’t appear in the novel – because I wanted people to understand that these issues are still shaping people’s lives to this day.

Apa arti bioskop bagimu?

For me, cinema is more than a passion, it’s a way of transmitting ideas. I also write literature, but with cinema you can reach more people. Many people don’t read, but they like going to the movies. It’s a way of making people think about why things are the way they are and how we can change them. If even one person decides to change things for the better, that’s enough. People need to talk about these things.

For me, cinema is more than a passion, it’s a way of transmitting ideas.

Bagaimana Anda ingin melihat perkembangan sinema di Peru?

Saya ingin Peru memiliki sekolah film publik. Itulah cara kita mulai mengembangkan keterampilan khusus yang dibutuhkan untuk membangun industri film di Peru. Meskipun ada dukungan pemerintah terhadap para pembuat film, kami benar-benar membutuhkan para pembuat kebijakan untuk menyadari bahwa Peru mempunyai kepentingan untuk memiliki industri film dan menjadikan sektor kreatif sebagai prioritas.

Mengapa Anda mendirikan perusahaan produksi Anda sendiri?

Saya harus menjadi produser film – saya benar-benar tidak menyukai sisi bisnis itu – karena saya perlu mendapatkan pendanaan untuk membuat film tersebut dan satu-satunya cara untuk melakukannya adalah dengan mendirikan perusahaan produksi saya sendiri. Di Peru, Anda tidak dapat menemukan siapa pun di sektor swasta yang mendanai film. Mereka umumnya tidak melihat adanya uang di dalamnya. Untungnya, saya menemukan berbagai produser asosiasi—individu, bukan perusahaan—yang memutuskan untuk berinvestasi dalam film tersebut.

Apa pengalaman Anda dalam distribusi film?

Distribusi film adalah hal baru bagi saya. Film ini tayang perdana pada November 2021, sekitar sebulan setelah dibuka kembali karena COVID. Itu berlangsung selama tujuh minggu, yang merupakan kejutan yang menyenangkan. Ia juga berhasil dengan baik di festival film dan menarik minat dari berbagai universitas yang menawarkan kursus studi, sastra, dan komunikasi Amerika Latin. Saya belum memperkirakan aliran pendapatan itu. Namun sayangnya, film tersebut tidak pernah tayang di Netflix dan Amazon karena sebuah kesalahan besar. Tanpa sepengetahuan saya, salah satu mitranya, sebuah saluran TV, telah menempatkan film tersebut di platform mereka sendiri dan hal itu merusak eksklusivitasnya. Itu adalah pelajaran yang sulit untuk dipelajari. Saya masih harus banyak belajar tentang distribusi film.

Apa pengalaman Anda sebagai pembuat film perempuan?

Ini tidak mudah. Peru mempunyai budaya yang sangat macho, dan butuh waktu lama bagi masyarakat untuk menyadari bahwa perempuan bisa membuat film. Bias gender di kalangan penyandang dana dan kritikus film sangat membuat frustrasi. Misalnya, ketika saya mendekati bank untuk mendanai Dunia Julius, mereka tidak percaya saya tidak memiliki produser pria. Menariknya, ketika saya ditemani oleh produser Argentina saya, seorang pria, untuk film pertama saya, pintu tiba-tiba terbuka. Saya bisa menceritakan ribuan cerita serupa. Tapi di lokasi syuting, saya tidak pernah punya masalah. Para kru selalu sangat hormat.

Perempuan hanya mewakili 15 persen dari seluruh pembuat film di Peru […] Namun saya sangat optimis dengan masa depan karena semakin banyak perempuan yang tertarik membuat film, menulis naskah, dan belajar mengarahkan dan memproduksi film.

Saya Presiden dari sebuah Asosiasi bernama nuna – it means “soul” in Quechua – which brings together around 45 Peruvian women film directors. We’ve all shared similar experiences and support each other. Through the Association, we organize mini film festivals featuring the work of female directors. They’re very popular. We also go into schools to show pupils that women can and do make films.

Bagaimana Anda melihat masa depan sutradara perempuan di Peru?

Sekitar 20 wanita Peru di nuna telah membuat film layar lebar, termasuk dokumenter. 30 lainnya membuat film pendek. Perempuan hanya mewakili 15 persen dari seluruh pembuat film di Peru dan hanya satu persen dari mereka yang menjadi pembuat film tidak dari Lima. Namun saya sangat optimis dengan masa depan karena semakin banyak perempuan yang tertarik membuat film, menulis naskah, dan belajar mengarahkan dan memproduksi film. Mereka juga menunjukkan ketertarikan pada sisi teknis sinematografi, yang selama ini didominasi laki-laki. Dalam 20 tahun ke depan, saya pikir kita akan melihat lebih banyak lagi pembuat film perempuan di Peru.

Apa saran Anda untuk calon pembuat film muda?

Pertama, sebagai pembuat film, Anda perlu memahami kekayaan intelektual dan hak-hak yang Anda miliki. Hal ini akan memungkinkan Anda melindungi karya Anda, memperoleh penghasilan dari karya tersebut, dan melawan pembajakan film. Sangat penting bagi Anda untuk tidak menyia-nyiakan seluruh upaya yang Anda lakukan dengan mengizinkan versi bajakan di DVD atau YouTube. Banyak orang menganggap pembajakan adalah hal yang normal, namun hal ini menunjukkan kurangnya rasa hormat terhadap karya Anda.

Semua orang menang jika kita mencapai keseimbangan antara hak publik atas seni dan hak pencipta untuk diakui dan dihargai atas karyanya.

Beberapa orang berpikir bahwa membiarkan semua orang melihat karya mereka secara gratis adalah hal yang baik bagi publik, tetapi jika pembuat film tidak dapat memperoleh penghasilan dari karya mereka, bagaimana mereka mampu membuat film baru? Semua orang menang jika kita mencapai keseimbangan antara hak publik atas seni dan hak pencipta untuk diakui dan dihargai atas karyanya. Masih banyak pendidikan yang harus dilakukan mengenai hal ini.

Kedua, bagi anak-anak perempuan yang tertarik dengan pembuatan film, pesan saya adalah: jangan takut. Jangan biarkan satu pengalaman buruk menghalangi Anda. Hubungi wanita lain yang membuat film dan buatlah kelompok pendukung Anda sendiri.

• Konten Bertenaga SEO & Distribusi PR. Dapatkan Amplifikasi Hari Ini.
• PlatoData.Jaringan Vertikal Generatif Ai. Berdayakan Diri Anda. Akses Di Sini.
• PlatoAiStream. Intelijen Web3. Pengetahuan Diperkuat. Akses Di Sini.
• PlatoESG. Karbon, teknologi bersih, energi, Lingkungan Hidup, Tenaga surya, Penanganan limbah. Akses Di Sini.
• PlatoHealth. Kecerdasan Uji Coba Biotek dan Klinis. Akses Di Sini.
• Sumber: https://www.wipo.int/wipo_magazine/en/2023/04/article_0005.html