2023 legjobb anime

2023 legjobb anime

Forrás csomópont: 2998371

2023 egy újabb látványos év volt az animerajongók számára. Kijön a anime-dús év volt 2022, idén rengeteg visszatérő kedvenc és várva várt premier büszkélkedhet, amelyek emlékezetessé tették 2023-at. Olyan sorozatokkal, mint pl Démon gyilkos: Kimetsu no Yaiba, Jujutsu kaisen, Plútó, Scott Pilgrim felszáll, Trigun Stampedeés Mennyei téveszme, ez egy mozgalmas év volt az animerajongók számára, akik igyekeznek a legjobbak között maradni.

Ha nem követett mindent, ami idén megjelent, ne izgasszon – nálunk van. Az alábbiakban a Polygon listája az év legjobb animéiről, és arról, hogy hol lehet megnézni őket. A legjobb animesorozatok top 10-es listájától a második helyezettek listájáig rengeteg néznivaló és élvezet vár ránk, miközben búcsúzunk 2023-tól, és előre tekintünk az új év izgalmas premierjeire.

Hogyan működik a Polygon legjobb anime listája

Mint mindig, most is összegyűjtöttük a Polygon legnagyobb anime rajongóit, hogy leadják szavazólapjukat az év kedvenc animéjére. Miután összegyűjtöttük és összeszámoltuk az összes szavazatot, összeállítottuk a 10-as 2023 legjobb animék listáját, valamint kedvenc animénket, amelyek éppen lemaradt a vágásról. Az áttekinthetőség és az egyszerűség kedvéért az idei top 10-es lista növekvő sorrendben, míg a „többiek legjobbja” második helyezettjei a premier dátuma szerint vannak rendezve, a legutóbbitól a legalacsonyabbig.


A 10-as 2023 legjobb anime

10. Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Swordsmith Village Arc

Egy vörös hajú anime fiú (Tanjiro), aki egy lángoló kardot tart egy másik kardforgató kísérteties képével, akinek hasonló sebhelye és haja van a Demon Slayerben: Kimetsu no Yaiba.

Kép: Ufotable/Aniplex of America

Hol nézhet: Crunchyroll, HuluNetflix

Démon gyilkos: Kimetsu no Yaiba egy teljesen új szezonra tér vissza, felveszi a lendületet Szórakoztató körzet ív’s intenzív finálé, hogy egy olyan történetet közvetítsen, amely bár gyönyörűen animált és pillanatról pillanatra szórakoztató, mégis túlzottan hosszúnak és csekélynek tűnik a sorozat folyamatban lévő cselekményének vázlatában.

A harmadik évad Démon gyilkos: Kimetsu no Yaiba, címe Kardkovács falu ív, a sorozat főszereplőjét, Tanjiro Kamadót és nővérét, Nezukót követi nyomon, amint egy titkos faluba utaznak, hogy megjavítsák kardját a Gyutaro és Daki elleni harcot követően. Amikor megérkezik, Tanjiro ismét behálózta magát egy csatába két további Felső rangú démonnal, akik a Mist Hashira Muichiro Tokitoval, a Love Hashira Mitsuri Kanrojival és hallgatólagos szövetségesével, Genya Shinazugawával harcolnak a falu lakóinak védelme érdekében.

Az igazat megvallva, az idei évad cselekményvonalát illetően sok mindent el kell ásni, egyrészt azzal a kockázattal, hogy az évad végén elrontja a sorozat egyik legmeghatóbb pillanatát, másrészt pedig azért, mert nincs igazán sokkal inkább a cselekmény módjáról beszélni. Ami az idei szezon erősségeit illeti, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Swordsmith Village Arc mindenekelőtt egy látványos vizuális élmény, tele olyan lélegzetelállító kardcsatákkal és akciójelenetekkel, amelyeket a sorozat rajongói az Ufotable animestúdiótól várnak. Ami az évad írását illeti, a harmadik évad Démon gyilkos: Kimetsu no Yaiba nemigen kínál valódi fordulatokat vagy megrázó kinyilatkoztatásokat.

Még mindig, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Swordsmith Village Arc kielégítő részlete a régóta futó sorozatnak, amely azt az irigylésre méltó feladatot látja el, hogy áthidalja a szakadékot a világ két legjelentősebb íve között. Démon gyilkos: Kimetsu no Yaiba és megteremti a terepet egy izgalmas jövő előtt. – Toussaint Egan

9. Scott Pilgrim felszáll

A Scott Pilgrim Takes Off összes főszereplője egy kráterben állva bámulja a kamerát.

Kép: Netflix

Hol nézhet: Netflix

Scott Pilgrim még mindig ugyanaz a fickó – randizik egy középiskolással, élvezi értékes kis életét, és beleszeret az új lány ilyen hajjal. Ezúttal csak ennyit látunk tőle. 2. epizód szerint Scott Pilgrim felszáll, a Netflix anime adaptációja, Scott elment a többi szereplő pedig felveszi a darabokat.

Ami igazán menő, mint a szar: Leveszi magabiztosan rohan előre ugyanabba a világba, címhőse nélkül, és az szabályok. Az ő távollétében a műsor nem csak szórakoztató utakat kínál a mindannyiunk által kedvelt karakterek felfedezésére, hanem magának a történetnek a magával a remixelésével, újradefiniálásával és újrahasznosításával is. Ez egy új Scott Pilgrim-történet, de egy régi Scott Pilgrim-történet is, amely még mindig ugyanazokkal a kérdésekkel foglalkozik, mint a szerelem, a gondoskodás, a növekedés és a vegán erők, mint a régi.

Mi több, Leveszi teljes mértékben kihasználja a médiumát, és hagyja, hogy az immár anime-világ merészebb, kreatívabb irányba terelje a történetet vizuálisan. Ahol Edgar Wright vizuális lexikonja egykor elég ütős volt, a Science Saru animációja most lehetővé teszi, hogy Matthew Patel megküzdjön Gideonnal az épületen át, a Wallace kaszkadőrpáros pedig Ramonával (Envy Adamsként). Ha a cselekményhez vesszük, Scott Pilgrim felszáll egyértelműen kihozza a legtöbbet az idő és az érettség ajándékából. Ahogy Bryan Lee O’Malley elmondta a Polygonnak, nem volt érdeke pusztán újranézni a történetet. És mindannyian jobban állunk neki: Íme az általunk ismert és teljesen új Scott Pilgrim jól bevált története. —Zosha Millman

8. Kék zár

Alacsony szögből készült felvétel egy futballistáról, aki kiszámolja a következő rúgása pályáját, kísérteties vetületekkel ellenfele következő lépéséről a Blue Lock-ban.

Kép: Eight Bit/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

Időnként előkerül egy-egy anime, amit nem fogok elhallgatni, még a nem animét néző barátaim előtt sem. Idén, Kék zár volt az a műsor. Talán bocsánatot kellene kérnem mindenkitől, aki kénytelen volt meghallgatni, hogy milyen jó az animáció, hogy a történet mennyire felforgatja a tipikus sport-anime trópusokat, mennyire szeretem a tüskés, de empatikus játékosokat, vagy hogy a meccsek annyira megterhelőek voltak, hogy eszembe jutott. miért nem bírom az igazi sportot. De nem fogom, mert kitartok minden szó mellett.

Kék zár ötvözi a szupererős sport animék legjobb részeit, mint pl Kuroko kosárlabdája a vágóversenyével Kalmár játék, az eredmény mégis izgalmasan frissnek tűnik. Most már csak vissza kell számolnom a napokat a 2. évadig, amikor elkezdhetem a „Megnézted? Kék zár még?" kampány újra. – Sadie Gennis

7. Spy x Family 2. évad

(L-R) Yor, Loid és Anya Forger egy ablakra néző vonat személykocsijában ül a Spy x Family 2. évadában.

Kép: Wit Studio, CloverWorks/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll, Hulu

Anya és a Forger család többi tagja ugyanolyan elbűvölően tér vissza, mint valaha a második évadban Kém x család. A sorozat egy látszólag furcsa háromtagú családot követ, ahol mindegyiknek van egy rejtett titka. Az apa, Loid, kormányügynök. Yor, az anya egy bérgyilkos. Anya, a lánya telepata. Ők hárman együtt navigálnak, zsonglőrködnek az otthoni életben, és rejtve tartják alternatív életüket. (Ez olyan, mint Hannah Montana de háromszor!)

A második évad az első eseményei után felgyorsul, miközben Anya folytatja munkáját, hogy birodalmi tudóssá váljon, és megnyerje a közönséget Donovan Desmond politikai vezetőnek apja titkos küldetésének, hogy megmentse az országot. Amiben szeretek Kém x család Így válhatnak a leghétköznapibb pillanatok szigorúan titkos küldetésekké, amelyek tele vannak feszültséggel. Lehet, hogy egy randevú nem csak egy kirándulás, hanem egy szörnyű helyzet, amikor Yornak el kell rejtenie a lőtt sebet, vagy egy iskolai feladatból nagy kaland lehet macaroonok felkutatása. Mindeközben az olyan karakterek, mint Anya és az ő eltúlzott arckifejezései és ostoba bohózatai olyan szívvel itatják át a sorozatot, ami ritka az ilyen sorozatoknál. Lehet, hogy elcsépeltnek tűnik, de azt mutatja, hogy a családalapítás lehet a legnagyobb kaland! —Ana Diaz

6. Tengoku Daimakyo (Mennyei téveszme)

Egy szőke hajú fiú (Maru), egy barna hajú fiú és egy barna hajú lány (Kiruko) egy többkarú hallényt bámul egy hajó ablakán keresztül Tengoku Daimakyoban (Mennyei téveszme).

Kép: Production I.G/Disney Platform Distribution

Hol nézhet: Hulu

Miközben a Production I.G-t néztem Tengoku Daimakyo, az új sci-fi rejtélyes anime, amely Masakazu Ishiguro mangasorozatán alapul (ami Mennyei téveszme angolul), nem tudtam nem gondolni Katsuhiro Otomóra és 1988-as magnum opusára, Akira. Mindkettő középpontjában a gyermekek egy nemzedéke áll, akiknek egy apokaliptikus katasztrófa nyomán nevelkedniük kell egy olyan világban, amely feladta a jövőt, miközben megtalálja saját életcélját. Tengoku Daimakyo eleget tesz ahhoz, hogy megkülönböztesse magát Otomo munkáitól azáltal, hogy két karakter közötti kapcsolatra összpontosít, amely mélyen érinti a barátság, a nem és a serdülőkor témáit.

15 évvel a civilizáció bukása után, Tengoku Daimakyo Két történet váltakozik: Maru és Kiruko, két gyerek, akik Tokió romjain keresztül utaznak egy titokzatos helyet keresve, amelyet csak „mennyországként” emlegetnek, és egy csapat furcsa erőkkel rendelkező iskolás története, akik csúcstechnológiában élnek. földalatti kutatóintézet, amelyek közül az egyik feltűnően hasonlít Marura. Miközben a mennyországot keresik, Marut és Kirukot gonosz túlvilági lények támadják meg, akiket úgy tűnik, csak Maru rendelkezik elpusztítási képességgel. Hogyan kapcsolódik ez a két történet? Honnan származik Maru furcsa ereje, és hogyan kapcsolódnak ezek a furcsa lények a világvégéhez? Fele a szórakozás nézni Tengoku Daimakyo ezt kitalálja! A másik fele azonnal újranézi a sorozatot, hogy felfogja az összes olyan nyomot, ami az első alkalommal elmulasztotta.

Érdekes karakterek emlékezetes alakításával, gyönyörű animációval, magával ragadó poszt-apokaliptikus rejtélyes cselekménysel, olyan mélyreható fordulatokkal, mint személyesek, és egy fantasztikus zenével. Tengoku Daimakyo 2023 egyik kötelező animéje. -TE

5. Mobile Suit Gundam: A boszorkány a Merkúrból

Az XVX-016 Gundam Aerial előrenyújtja a jobb kezét, és lila és rózsaszín fényekkel világít a Mobile Suit Gundam: The Witch From Mercury játékban.

Kép: Sunrise/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

Egyszerűen fogalmazva, Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury egy olyan műsor, amiben minden megvan. Tegye félre azt a mesés és félelmetesen összetett franchise-t, amelynek része egy pillanatra – Boszorkány a Merkúrból döbbenetes munkát végez, megáll a saját lábán, és rengeteget kínál, ha még soha nem látott Gundamot, és soha többé nem is fog. (De remélem, hogy igen.) Egyenrangú romantika, illemkomédia, sci-fi mech-verekedés, politikai thriller és egy szelet internátusos dráma, A boszorkány a Merkúrból sikerrel jár azáltal, hogy minden hatását az ujján viseli egy olyan összeállításban, amely mind azáltal izgalmas, hogy minden epizód tartogat valami újat, mind a teljes szereplőgárda fejlesztéséhez szükséges gondosság miatt.

A boszorkány a Merkúrból tele kezdődik Pletykás lány-típusú sznobok egy katonai iskolában, és lassan mindannyiukat szembesítik a valósággal, amely elől menedéket kaptak, és arra kényszeríti őket, hogy mérlegeljék az általuk játszott játékok költségeit, és a küszöbükhöz hozzák a társadalmi-gazdasági viszályokat, amelyekből részesülnek. Főszereplőjén, a naiv, édes és tehetséges pilótán, Suletta Mercuryn keresztül a sorozat ügyesen tárja fel a bántalmazás és az elnyomás ciklusait, érdeklődve az iránt, hogyan védi meg magát a hatalom, és mi kell a hatalom megzavarásához. És igen, az is egy gyilkos Gundam show, amely folyamatosan tiszteleg a korábban történtek előtt, és oly módon remixeli, hogy az új rajongók tetszését elnyerje, mivel megragadja az új generációt. – Joshua Rivera

4. Plútó

Astroboy repül a rakétacsizmával a Plúton.

Kép: Studio M2/Netflix

Hol nézhet: Netflix

Plútó nem az első történet arról, hogy a robotoknak érzései vannak, de ez az egyik legjobb, ami valaha is megcsinálható. A az alkalmazkodás csodája, Plútó átveszi Naoki Urasawa elismert mangáját – maga Osama Tezuka adaptációja Astro Boy - és drámai erővel, gyilkossági rejtéllyel és harapós iraki háborús metaforával hatja át.

Elmesél egy történetet egy titokzatos sorozatgyilkosról, hogy megsemmisítse a világ legnagyobb robotjait és a jogaikat védelmező emberi aktivistákat, Plútó az emberiséget a szélsőségeit a saját bőrén átélő gépek szemszögéből szemléli. A robotok először tanulnak meg szeretni, gyűlölni és gyászolni, és ez szinte túl sok elviselni. Milyen nyersek azokhoz az emberekhez képest, akikkel megosztják a világot. Az emberek egyszerűen elfelejtenek. Talán nem kellene. – JR

3. Skip and Loafer

(L-R) Egy szőke hajú anime fiú (Sosuke), egy fekete hajú, copfos és szemüveges animés lány (Makoto) és egy barna hajú animés lány (Mitsumi) bámulja előre a Skip and Loaferben készült képüket.

Kép: P.A. Művek/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

A legjobb része Skip and Loafer az, hogy a romantikus vezető egy hihetetlenül kedves srác. Igen, menő, népszerű és jóképű – de egyben jó srác is!

A műsor Mitsumi Iwakurát, egy ambiciózus lányt követi nyomon, aki kisvárosából elköltözik egy rangos tokiói középiskolába. Noha szorgalmas, túlteljesítő, kissé felkészületlen a városi élet nyüzsgésére – és olyan iskolába jár, ahol hat főnél nagyobb az osztálylétszám. Az első napján összezavarodik a tömegközlekedéstől, és összefut Sōsuke Shimával, egy nagyon jóindulatú sráccal, aki szintén késik. Feltűnően nyugodtabb ebben, és a szárnyai alá veszi.

Valószínűtlen barátság szövődik kettejük között: Shima hamar a szívtipró lesz, akit az összes lány elragadtat, míg Mitsumit a jókedvű, ragaszkodó hozzáállása és a társadalmi normák ismeretének hiánya gyakran kínos helyzetekbe sodorja. De Shima csak nagylelkű és türelmes, és egyértelműen szereti Mitsumival tölteni az időt. Ez azonban nem egyoldalú kapcsolat. Mitsumi szenvedélye és elhivatottsága újraéleszt valamit Shimában, akinek titokzatos múltja csak most kezd feltárulni a műsorban.

A többi szereplő erősíti a show-t (különösen Mitsumi menő stylist nagynénje, Nao), de soha nem zárják el a főszereplőket és kapcsolatukat. Barátságuk nem akármilyen romantikus kapcsolat alapja, amelynek ki kell virágoznia, hanem saját egyéni jellemnövekedésük és maga a show is. Egyszerűen elbűvölő nézni, ahogy ez a két nagyon különböző ember összekapcsolódik és barátságot (és esetleg románcot?) épít ki. —Petrana Radulovic

2. Trigun Stampede

Egy sárga hajú anime férfi (Vash the Stampede) piros kabátban, narancssárga kör alakú szemüveggel, mosolyogva a távolba mered.

Kép: Orange/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll, Hulu

Nagyon sok előzménye van Trigun Stampede, de abban a pillanatban, amikor elkezdődik – egy látványos katasztrófával a csillagokban, ami egy sivár sivatagba zuhan le a hihetetlenül kék ég alatt –, ez nem igazán számít.

A Studio Orange újragondolása Trigun, a ’90-es évek mangája és anime, óriási önbizalommal és több mint kellő lendülettel megáll a lábán. Azonnal lenyűgöző bevezetése (vagy újrabevezetése) a Vash, a Stampede-hez, a bajok legendás hurrikánjához, hatalmas jutalommal a fején. Ennek azonban semmi értelme. Egyrészt, ő amolyan szemétláda? Másrészt pedig egy hihetetlen fegyvertény, aki egyszerűen nem hajlandó embereket ölni. Minél több időt tölt vele a néző, annál kevésbé van értelme – mert mostanra bele kellett volna esnie a kétségbeesésbe. Mindenkinek kellett volna.

Trigun Stampede egy kétségbeesett, de nem kétségbeesett apokalipszis, megtört emberek pusztasága, akik kitalálják, hogyan lehet kitartani és megtalálni azokat a dolgokat, amelyekért érdemes küzdeni, miután a világ már összeomlott, és nincs megoldás. Hamisító főhőse hatalmas tragédiát rejt, káprázatos akciója pedig az ismételt megtekintést jutalmazza a legnagyobb képernyőn, amelyen lejátszhatod. Ez nem csak az év egyik legjobb animéje – egyszerűen az egyik legjobb műsor. – JR

1. Jujutsu Kaisen 2. évad

Egy Sukuna megszállott Yuji Itadori egy tüzes energiából készült nyilat céloz meg Jujutsu Kaisenben.

Kép: MAPPA/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

Sikerét követően annak első évad és a színházi kiadása jujutsu kaisen 0, Jujutsu kaisen nyáron érkezett vissza a második évadhoz. A sorozat következő része két szakaszból (azaz közvetített évadokból) állt, az első öt részt a fiatalság és a tragikus összeomlás nosztalgikus történetének szentelték. között Gojo Satoru és a legjobb barátja, Suguru Geto, miközben a második pálya visszaugrik a jelenbe, hogy egy teljesen elvadult harcsorozatba taszítsa a szereposztást Shibuya Incident Arc. Együtt alkotja azt, ami eddig a kedvenc szezonom volt a sorozatból.

Bár az első kurzus még mindig tartalmaz némi akciót, a show lehetővé teszi, hogy Gojo kölcsönhatásba lépjen a barátaival, és felidézi a fiatalabb éveiben érzett könnyelműség érzését. Ez a történet viszont ellentétben áll az évad hátralévő részében bemutatott körülmények abszolút vadságával. Ebben Yuiji Itadorinak és társainak a Jujutsu High-ból és a nagyobb varázslatvilágból el kell hárítaniuk az elátkozott szellemeknek nevezett szörnyek összeesküvését. A mániákus, vad és teljesen pusztító harcok a karakterek között megosztják a Mappa stúdiót, amely teljes flexibilitást mutat. Ez a szezon érzelmi intenzitással és nagy téttel lüktet. Kiváló, és – ahogy a rajongók rámutattak – pontokon elég kanos lesz, ezért nézd meg, ha a dögös anime férfiak a te hangulatod. —AD


A többi közül a legjobb

Az anime, ami éppen lemaradt a vágásról, de ennek ellenére 2023 legjobbjai között szerepel:

Frieren: Beyond Journey's End

Frieren egy virágmezőben áll, virágkoronával a fején a Frieren: Beyond Journey’s End című filmben.

Kép: Madhouse/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

tudtam Frieren: Beyond Journey's End Már az első maroknyi epizód alatt megnyerte a szívemet, és az év egyik kedvenc animémjeként érdemelte ki a helyét. A Kanehito Yamada és Tsukasa Abe fantasy mangáján alapuló anime Frieren, egy elf mágus történetét követi, aki egy csoport kalandortársával megölt egy mániákus démonkirályt és megmentette a világot. Több mint egy évtizednyi közös utazás után a csoport útjai elválnak, és Frieren egyedül indul útnak, hogy elmélyítse a mágia ismereteit. Ahogy a hónapok évekké, az évek pedig évtizedekké válnak, Frieren szemtanúja, ahogy a világ megváltozik körülötte, ahogy barátai meghalnak az öregségtől, és bekerülnek a legendák évkönyvébe. Frieren a halandóság természetének új megértésével elindul az önfelfedezés személyes útjára, hogy új élethivatást kapjon.

Rendező: Keiichirō Saitō (Bocchi a szikla!), Frieren: Beyond Journey's End egy lenyűgözően szép meditáció az életről, tele akciókkal és humorral. Ez egy intenzíven karakterközpontú fantasy-kaland, amely elkerüli a grandiózus elvárásokat, és inkább Frieren életének megrendítő és szívszorító epizódjaira támaszkodik, miközben megtanulja tudatosabban ápolni és elmélyíteni kapcsolatait, valamint a világ iránti megbecsülését. Mindezen okok miatt, és még sok minden más miatt, ez egy olyan anime, amelyet érdemes megkeresni, és szánni rá időt. -TE

Oshi no Ko

(L-R) Egy kék szemű anime fiú (Aquamarine Hoshino) és egy vörös szemű anime lány (Ruby Hoshino) középiskolás ruhába öltözve Oshi no Ko-ban

Kép: Doga Kobo/HIDIVE

Hol nézhet: REJTŐ

A mögötte lévő írótól Kaguya-sama: A szerelem háború, Aka Akasaka, jön Oshi no Ko, egy újabb zseniális sorozat, bár más módon. Míg Kaguya-sama jó arra, hogy összerezzent, megnevettessen és szurkoljon a fiatal szerelmeseknek, Oshi no Ko nagyon jó abban, hogy a szórakoztatóipart sújtó valós témák tudósításától megremegjen a gyomrod. Az Oshi no Ko minden epizódja egy új csavart vezet be, a Doga Kobo stúdió lenyűgöző animációjával párosítva.

Nagyon nehéz leírni az előfeltételét Oshi no Ko anélkül, hogy elrontaná a fordulatokat, de azzal kezdődik, hogy egy fiatal ígéretes bálvány, Ai Hoshino egy nem tervezett terhesség miatt vidékre költözik. Orvosát, aki Ai-rajongó, titokzatosan megölik, és egyik ikergyermekeként reinkarnálódik. A másik iker az orvos egyik volt pácienséből reinkarnálódik – aki szintén hatalmas Ai-rajongó. Miközben nem tudják, ki a másik, próbálják kitalálni, mi történik a szórakoztatóiparban való eligazodás közben.

Furcsán hangzik, tudom. De ha szereted a rejtélyt és a drámát, akkor adnod kell Oshi no Ko egy órát. Ez egy olyan sorozat, ahol csak be kell fejezni az első 80 perces(!) epizódot, hogy tényleg megért a hype, és a legjobb úgy nézni, hogy nagyon keveset tudunk előre. – Julia Lee

Szerelmi történetem Yamada-kunnal az Lv999-en

Akito Yamada és Akane Kinoshita próbaképpen egymás kezét fogva a My Love Story-ban Yamada-kunnal az Lv999-en.

Kép: Madhouse/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

If Wotakoi: A szerelem nehéz Otaku számára a tökéletes nerd felnőtt romantikus anime, Szerelmi történetem Yamada-kunnal az Lv999-en olyan, mint a kishúga, aki nincs egészen ott, de még mindig nagyon jó. Akane Kinoshita egy MMORPG-ben találkozik a profi játékossal, Akito Yamadával, miután kemény szakításon ment keresztül. Miután az MMO-t használta megküzdési mechanizmusként, lassan elkezdenek érzései Yamada iránt.

A sorozat egy rendkívül hagyományos shoujo sorozat: Akane ügyetlen és naiv, Yamada sztoikus és látszólag érzéketlen, vannak mellékszereplők, akik két főszereplőnket szurkolnak, romantikus riválisok jelennek meg – ez az, amit egy tipikus, fiatal nők romantikus sorozatától elvárhatunk. Az MMORPG küzdelmeinek pontossága az, ami extra elbűvölővé teszi, de minden tekintetben aranyos óra, különösen, ha szereted a shoujo animéket. – JL

A pokol paradicsoma

(L-R) Egy barna hajú, lófarokba öltözött, kardot forgató, fehér-piros kimonós anime nő (Sagiri) áll egy fekete nindzsa ruhába öltözött fehér hajú anime férfi (Gabimaru) mögött a Hell’s Paradise-ban.

Kép: MAPPA/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

Ha menőt keresel sötét fantasy akció anime a vénában Jujutsu kaisen, ez a Yuji Kaku népszerű mangáján alapuló természetfeletti ninjutsu horror thriller abszolút megéri az idejét.

Az Edo-korszak Japánban játszódik, A pokol paradicsoma A középpontjában Gabimaru, az Üreges történet áll, egy hírhedt nindzsa bérgyilkos, aki képes ellenállni a hatalmas mennyiségű fájdalomnak és fizikai sérülésnek. Miután klánja elárulta, és kivégzésre ítélték, Gabimarunak felajánlják, hogy kegyelmet kap minden bűnéért, és hazatér szerető feleségéhez, cserébe azért, hogy megtalálja az örök élet varázslatos elixírjét, amely valahol egy veszélyes egzotikus szigeten található Shinsenkyo. A halálraítélt bűnözők egy csoportja mellett Gabimarunak és kirendelt hóhérának, Sagirinek szembe kell néznie ennek az ellenséges szigetnek és lakóinak veszélyeivel, hogy épségben hazatérhessenek.

Bár kissé lassan indul, A pokol paradicsoma egy teljesen szórakoztató sötét fantasy animének bizonyul, különös karakterekkel, akik különös és egyedi erőkkel rendelkeznek, és alkalmanként fantasztikus testhorror pillanataival. Az előfeltevés meglehetősen alapvető, és eltart egy ideig, amíg a történet teljes sebességbe kapcsol, de a főszereplők cselekménysorai és háttértörténetei bőven elegendőek ahhoz, hogy kitűnjön, és lássuk, hová vezet a sorozat. -TE

Aggretsuko 5. évad

Haida fennhéjázó apja, egy köntösben viselő nagydarab hiéna dühösen bámul le Haidára és retsuko-ra, akik mindketten félve néznek fel az Aggretsuko 5. évadában.

Kép: Fanworks/Netflix

Hol nézhet: Netflix

Az idei év elhozta nekünk a Netflix eredeti anime ötödik, egyben utolsó évadát, amely Sanrio kabalája, Aggretsukon alapján készült. Bár a sorozat úgy indult, mint a munkahelyi rom-com egy Retsuko nevű antropomorfizált vörös pandáról, a showrunnerek azóta meglepő helyekre vezették el főhősét. A felnőtté válása során Retsuko mindent megtett, attól kezdve, hogy egy technológiai cég szívtipró vezérigazgatójának barátnője volt, és bálvány és popsztár lett.

Az ötödik évad folytatja azt a sorozathagyományt, hogy a fiatal irodai dolgozót váratlan helyekre küldik mutatja, hogy indul a közhivatalért. Bár a sorozat kissé szeszélyes természetű, továbbra is egy meglepő gyengédséget fejez ki, ami minden 20-30 éves korosztályban minden bizonnyal lágy pontot talál, aki megpróbálja megtalálni a család, a szerelem, az élet egyensúlyát. és dolgoznak minden rendetlenségükkel és bonyodalmukkal együtt. Emiatt, AggretsukoAz utolsó évad egy nagyon egyszerű ajánlás a tapasztalt animációs rajongók és az általános nézők számára. —AD

A Tűzvadász

Egy hosszú, sötét hajú anime lány ül egy farkasszerű kutyával szemben, aki betegessárga anyaggal bevont fogai között sarlót szorongat.

Kép: Signal.MD/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

Junji Nishimura (½ rang) és Mamoru Oshii (Ghost in the Shell) 2021 után ismét egyesítik erőiket Vlad Love hogy elhozzon nekünk egy új animét Rieko Hinata és Akihiro Yamada posztapokaliptikus fantasy regénysorozata alapján.

A sorozat egy olyan világban játszódik, ahol a természetes tűzhöz való közelség spontán égést okoz, és Japán később visszatért egy feudalista izolacionista társadalomba. A sorozat egy távoli faluból származó fiatal lány, Touko párhuzamos történeteit követi, aki a nemzet fővárosába utazik, hogy visszafizesse. a megölt Tűzvadász családja, aki megmentette az életét, és Koushi, Touko megmentőjének fia, aki megpróbálja megfejteni a rejtélyt a túlvilági „ördögi tűz” mögött. A sorozat rengeteg tehetséges animátorral és régi Oshii munkatárssal büszkélkedhet, például Kenji Kawai zeneszerzővel és Kazuchika Kise animációs rendezővel, valamint más jelentős tehetségekkel, köztük Tiltott csillag karaktertervező Takuya Saito.

A Tűzvadász egy megkérdőjelezhetetlenül gyönyörű sorozat jól kivitelezett animációkkal és érdekes karaktertervekkel, amely ötletesen használja a feliratos kártyákat, a digitálisan festett „képeslap-emlékeket” állóképkockákat és a kivágott panelreakciókat a drámai hatás és az expozíciós hatékonyság érdekében. Ez a „lassú égetésű” anime meghatározása, aminek a fő sztorija csak most, hét epizódnyi mélységig futott teljes sebességgel. Ez azonban ne tántorítsa el, mint A Tűzvadász több mint megéri a befektetést, és a téli szezon egyik legfényesebb új sorozataként ragyog. -TE

Vinland Saga 2. évad

Közeli felvétel egy hosszú, szőke hajú, barna szemű férfiról, arcán látható vágások, állán pedig borosta.

Kép: MAPPA/Netflix, Sentai Filmworks

Hol nézhet: CrunchyrollNetflix

Közel négy év után visszatér Shuhei Yabuta rendező a 2. évaddal vinland saga, történelmi akciókaland Thorfinn nyomán, egy vikingek által felnevelt fiatalember után, aki megölte az apját. Érdekes módon a 2. évad olyan éles fordulat elődjéhez képest, hogy az új évadot inkább tekinthetjük történelmi slice-of-life show-nak, mint akció-animének.

Míg az első évad a vinland saga megállás nélküli akció és karakternövekedés volt (sőt, szó szerint: Thorfinn 6-22 éves kort él át az évad során), a második évad eddig Thorfinn bűntudatára és bánatára összpontosított, amiért a bosszútól emésztett gyerekkort élte meg. valamint új karakterek fejlesztése, mint például Einar, az egykori rabszolga, aki találkozik Thorfinnnel egy farmon. Az idei évad negyedik epizódja után, amelyben Einar és Thorfinn szívtől-szívig tartó döntő pillanata volt, Yabuta Twitteren, "Még ha lassítja is a tempót, nagyon szerettem volna időt szakítani [Thorfinn és Einar] kapcsolatának megrajzolására." A hangszín- és ütemváltással együtt a sorozat mögött álló stúdió Wit Stúdióról MAPPA-ra változott; a ugyanaz az animátorok stábja az 1. évadból marad.

Ha nem nézted meg vinland saga mégis, gyere a viking harcokra, és maradj az érzelmi kötődésért. – Christina Gayton

Buddy Daddies

Egy szőke hajú animés férfi világoskék pulóverben és melegítőnadrágban, aki egy parkban lövöldözés elől menekül, miközben a kezében egy repülőgépet imitáló barna hajú animés lányt és egy fekete kapucnis pulcsit és tréningruhát viselő, puskát viselő fekete hajú animés férfit tart.

Kép: P.A. Művek/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

Azoknak, akik többet szeretnének Kém x család, javaslom a megtekintését Buddy Daddies. A sorozat két egyedülálló férfit követ, Kazuki Kurusut és Rei Suwát, akik mindketten halálos bérgyilkosok. Kurusu egy pezsgő, de magányos heverő, Suwa pedig egy degenerált játékos, aki nem tud főzni vagy tisztán tartani a saját helyét. Egy napon munka közben találnak egy 4 éves kislányt, Miri Unasaka-t. Egyik dolog a másikhoz vezet, és a kettő végül magához veszi.

Van némi gondom a műsorral – Unasaka anyjának cselekménye furcsa, váratlan módon játszódik le –, de megvannak a maga varázsai. Főleg az imádnivaló családi interakciók miatt nézi. Suwa egy parkban eltöltött nap után óvatosan a karjában tartja Unasakát, hogy elolvadjon a leghidegebb szív. A műsor nem éppen átütő, de ha olyan műsort akarsz, amiben aranyos apukák cuki apuci dolgokat csinálnak, nos, Buddy Daddies a te műsorod. -HIRDETÉS

Nier: Automata Ver. 1.1a

Egy platina hajú anime nő, aki bekötött szemmel gótikus lolita ruhában, hátán széles karddal tartja egy hasonló öltözékben lévő animés férfi eszméletlen testét, füstcsóvával és a távolban látható esővel.

Kép: A-1 Pictures/Aniplex of America

Hol nézhet: Crunchyroll

2017 a Nier: Automata egyike a speciális nappali faliórákban bővelkedő az elmúlt 10 év legjobb videojátékai, egy meditatív és műfajokat meghazudtoló akciójáték, amely megkövetelte a játékosoktól, hogy – úgy, ahogy csak a videojátékok képesek – közvetlenül szembesüljenek azzal a mindent elsöprő egzisztenciális rettegéssel, amellyel szembesülhetünk, ha összeszámoljuk az emberiség számos végzetét a 21. század elején. Furcsa, frusztráló, megdöbbentő és rendkívül megindító, Automata olyan érv a videojátékok, mint médium mellett, hogy a televíziózáshoz való adaptálása szinte a játék egészének megsértésének tűnik.

Az első epizódjában Ver. 1.1a szinte megerősíti ezeket a félelmeket, a játék nyitópillanatainak egyenes adaptációjával, ami kevéssé árulja el, miért különleges az avatatlanok számára, vagy igazolja a befektetést a már átváltottak számára. Aztán megfordul, hogy azt sugallja, hogy a sorozat végül valami egészen mást csinál. Ez a szórakozás része: nem lehet biztosan tudni egészen a végéig.

Egyelőre az alap vonzerő ugyanaz, mint ami a gyanútlan játékosokat Yoko Taro rendező játékához vonzotta: egy furcsa sci-fi távoli jövő, ahol a harcos androidok végtelen háborút vívnak a Földet elhagyó emberek érdekében. Az emberiség távollétében nyers gépezetek veszik át a bolygó uralmát, akik esztelenül harcolnak az androidok ellen az örökös patthelyzetben. Ez így megy egészen addig, amíg a gépek egy része hirtelen el nem veszti az érdeklődését a háború iránt, és virágot nem kezd, egyes androidok pedig megkérdőjelezik küldetésüket és céljukat.

A rejtélyek Ver. 1.1a és végül mennyire különbözik a forrásanyagától lassan kibontva a sorozat január 7-i premierje óta, miután a gyártási késések nagyjából 1 hónapos szünetet eredményeztek a 3. és 4. epizód között. Érdemes azonban felszállni rá – kevés alkotó hagyja az egészet úgy a padlón, ahogyan Yoko Taro teszi. – JR

Nyári idő renderelés

Közeli felvétel egy szőke hajú, kék szemű lány temetési portréjáról, virágokkal körülvéve.

Kép: OLM/Disney Platform Distribution

Hol nézhet: Hulu

Ha egy falás értékű rejtélyt keresel, amitől felfordul a fejed, Nyári idő renderelés kiváló választás. Hogy még pontosabban fogalmazzunk a műfajt illetően, ez valójában egy természetfeletti rejtélyes thriller, egy csipetnyi romantikával és életszeletekkel. Szóval valószínűleg mindenkinek van valami!

A történet azzal kezdődik, hogy a főszereplő Shinpei visszatér szülővárosába egy közeli gyerekkori barátja temetésére. Először azt hallja, hogy gyermekkori barátja, Ushio belefulladt, de Shinpei végül gyanakodni kezd, hogy Ushio halála nem volt olyan egyszerű, mint amilyennek látszik. Biztosíthatlak azonban, Nyári idő renderelés több, mint egy whodunit rejtély. Sokkal többet kínál a műsor, hogy találgasson és zavarban legyen (jó értelemben).

Minden epizód egy cliffhanger-rel végződik, ami arra kényszerített, hogy egy éjszaka alatt befaljam az egész évadot, és több órával lekéssem az alvásidőmet. Szerencsére csak 25 epizód van, tehát ha elkezded nézni, és nem tudod letenni, akkor csak nyolc és fél óra lesz. Könnyen! -CG

[Ed. jegyzet: Nyári idő renderelés 2022 áprilisa és szeptembere között sugározták Japánban, de az Egyesült Államokban csak 2023 januárjától volt elérhető.]

Tokyo Revengers 2. évad

Kép: Liden Films/Disney Platform Distribution

Hol nézhet: Hulu

Miután elhagyott minket egy hihetetlenül feszült sziklán, Tokió Revengers megnyugtatta a dobogó szívemet, amikor visszatértem ezen a télen, hogy felfedjem, hogyan szállt ki Takemichi a legutóbbi halálesetéből – és remélhetőleg hogyan fogja megakadályozni ezt a halálos összecsapást, hogy soha többé ne következzen be. Most, hogy nem tud visszatérni a meglévő jövőbe, mert fél, hogy börtönbe kerül, Takemichi úgy dönt, hogy felfedi az igazságot időutazós küldetésével kapcsolatban Chifuyuban, ami édes barátsághoz vezet két himbó között a fejük fölött.

Amikor a rivális banda, a Black Dragon bekerül a képbe – és veszélybe sodorja Takemichi és Chifuyu barátai életét a jelenben, illetve Tokyo Manji lelkét a jövőben –, a pár minden energiáját a vérszomjas vezér leverésére fordítja. Annyira készen állnak a Fekete Sárkány elpusztítására, hogy nemcsak Mikey parancsával ellenkeznek, de még abban is megállapodnak, hogy együttműködnek Kisakival, akinek a jövőben Chifuyu meggyilkolása és Takemichi meggyilkolása volt az utolsó tette. Az így létrejövő partnerség bonyolítja Kisaskiról alkotott képünket, felfedi, hogy ki is ő Takemichi történetének „gazemberén”, valamint a múltjuk váratlan összefonódásán túl. – SG

Tomo-chan egy lány!

Egy kimerevített képen egy fiatal, vörös hajú, zöld iskolai egyenruhát viselő anime nő ütötte meg a hozzáillő egyenruhát viselő, barna hajú anime fiút.

Kép: Lay-duce/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll

Tomo-chan egy lány szó szerint a téli szezon egyik legerősebb női főszereplőjét szállította nekünk. Ez a romantikus vígjáték Tomo Aizawát, egy kisfiút követi, aki beleszeretett gyerekkori barátjába, Junichiro „Jun” Kubotába. A barátai által kedvelt, magabiztos és fizikailag erős Tomo sok mindent megtesz neki. Csak egy probléma van: Tomo nehezen tudja rávenni Junt, hogy romantikus érdeklődési körnek tekintse őt, és ne csak egy másik srácnak.

A műsor során Tomo lányos-lány barátait kéri, hogy segítsenek neki tanácsot adni, hogyan tekintsenek rá nőként. Míg egyes történetek megerősíthetik azt az elképzelést, hogy főszereplőjük „nem olyan, mint a többi lány”, Tomo mind a nőiességben, mind a férfiasabb vonásaiban talál erőt. A műsor óvatosan kezeli a szereplőket, és nem mond ítéletet a nőkről – függetlenül attól, hogyan mutatják be magukat. Még Carol is, akit eleinte szőke bimbónak mutattak be, megkapja a maga szerető alakítását. Jó, könnyed szórakozás, amely mindenkit elvarázsol, aki egy kis romantikára vágyik. -HIRDETÉS

My Hero Academia 6. évad

Izuku „Deku” Midoriya felemelt ököllel áll az U.A. előtt. Középiskolai osztálytársak derült ég alatt a My Hero Academia 6. évadának nyitórészében.

Kép: Bones/Crunchyroll

Hol nézhet: Crunchyroll, Hulu

A hatodik évad A hősök akadémia nem volt éppen egy „szórakoztató” óra, de szüntelen sötétsége több mint megérdemelt. A hősök és Shigaraki Paranormális Felszabadítási Frontja között lezajlott pusztító háború után – amelyet Dabi megosztott valódi identitásával a világgal – a társadalom az egykor bálványozott védelmezőik ellen fordul. Az ebből fakadó kilátástalanság megfertőzi az embereket és a hősöket, de Midoriya kétségbeesését a második félidőben a legfájdalmasabb nézni.

Deku tudja, hogy minden egyért célpontja, és fél attól, hogy veszélybe sodorja barátait, ezért Deku teljesen elszigeteli magát – és még az A osztályú ellen is hajlandónak bizonyul, amikor megtagadják a búcsút. A Sötét Deku és az egykor idealista fiatal kölyök közötti éles kontraszt mély hatást hagy a nézőkre, akik Midoriya mellett lassan látták, hogy a hősök hibátlan nyilvános imázsának fényes héja letörik, és egy sokkal összetettebb valóságot tár fel. Míg időnként vágytam azokra a napokra, amikor az A osztály nagy kihívása az iskolai fesztiválra készülődött, egész évben MHA A csúcsívek felé való építkezéssel töltött idő mesterien kifizetődött, és nem egyszer könnybe lábadt az arcom. – SG

Időbélyeg:

Még több Poligon