London's Digital Fashion Week Showcased The Industry's Bold Future - Decrypt

Julkaissut Platon

seuraajia: 0

Muotiviikon juhlissa ei ole enää kyse fyysisestä. Teknologia on lisännyt Lontoon muotiviikolle kaivattua raikkautta, puhumattakaan tilasta nuorille lahjakkaille. Laajentamalla luovuuden rajattomaan digitaaliseen alueeseen, muoti hengittää nyt inklusiivisuutta, luovaa vapautta ja jännitystä edessä olevista mahdollisuuksista.

Viime vuonna perinteiset tuotemerkit menivät sisään Web3, vetoa NFT: t ja muut aktivaatiot. Tänä vuonna on syntynyt selvä ero perinteisten välillä maisons ja digitaalisen muodin keksijät. Vaikuttaa siltä, että näkyvät tuotemerkit ovat ottamassa askeleen taaksepäin hypetystä vastatakseen kriittisiin kysymyksiin nousevan teknologian roolista muodin tulevaisuudessa – mutta riippumattomat suunnittelijat ja aloittelijat jatkavat työntämistä eteenpäin.

Astuessani Epic Games Londonin toimistoon, joka isännöi tämän vuoden Digital Fashion Weekiä, minua tervehti tahraton mallin 3D-avatarjumalatar. Epäilisin hetken hänen todellisuuttaan – mutta tajusin pian, että niin virheetön iho on mahdoton fyysisessä maailmassa. Se oli ensimmäinen tapaamiseni yhden kanssa Epicin MetaHuman-luomukset. Myöhemmin huomasin, että tämä korkealaatuinen digitaalinen henkilö on myös DJ!

Paikka kuhisi energiasta, kun osallistujat sekoittuivat ruutujen keskelle, jotka suoratoistavat tämän maailman ulkopuolista digitaalista designia. Ennen paneelikeskusteluja tein nopean kierroksen ja tervehdin muita osallistujia, jotka esittelivät näytteillä olevaa tunnelmaa – keinuvia 3D-tulostettuja kasvonaamioita ja muita muodikkaampia asuja, jotka asettivat sävyn.

Samalla kun ammattimaiset NFT-konferenssin osallistujat profetoivat muodin lähestyvästä häiriöstä, toiset säilyttivät mittavamman kannan edessä oleviin mahdollisuuksiin.

He viittasivat tietopisteisiin ja jakoivat strategioita, joita vaikutusvaltaiset vanhat muotitalot kehittävät huolellisesti Web3-tekniikan ympärille. Demi Karanikolau, Amazonin luksuskumppanuuspäällikkö, vihjasi lukuisista kulissien takana tapahtuvista aktiviteeteista data-analyysistä infrastruktuurin strategiseen rakentamiseen, jotka kaikki tähtäävät teknologian asteittaiseen integrointiin muotiin.

Yksi digitaalisen muodin tyylikkäimmistä ja vaikutusvaltaisimmista hahmoista, Tracy Greenan – sarjayrittäjä ja Aura and Gamers Over Gunsin perustaja – korosti merkittävä trendi, on muodin ja pelaamisen päällekkäisyydet. Lahjakkaimmat suunnittelijat löytyvät nyt helposti Robloxin kaltaisilla alustoilla, mikä tasoittaa tietä muotibrändeille luoda uusia kokemuksia ja tulovirtoja.

Mutta optimismia ja innostusta hillitsi varovaisuus. Kuluneen vuoden myllerrysten jälkeen – Terran ja FTX:n romahtamisesta NFT-projekteihin, jotka kraateroituivat tai eivät tuottaneet tulosta – monet digitaalisessa maailmassa rakentavat ovat omaksuneet pidättyvämmän asenteen ja tarkkailevat tarkasti, kuka tekee seuraavan. iso liike.

Siitä huolimatta, kun Digital Fashion Weekin osallistujat palasivat toisena päivänä – joka oli omistettu muotinäytöksille – oli helppo tarttua luovaan vimmaan.

Koska minulla oli strategisesti täydellinen paikka katsella MetaHumansia surrealistisissa, lyhytkestoisissa kuvioissa suurilta näytöiltä, yllätyin suuresti, kun näin ihmismalleja marssivan heidän keskuudessaan ja muodostavan improvisoidun kiitoradan.

Tunnistin sen kuviot ja värimaailmat digitaalinen ateljee Blanc de Blanc vaatteissa. Seurasi Olska Greenin ja Stephy Fungin kiitoradanäytökset.

Tunnetuimmat digitaaliset muotisuunnittelijat, jotka ovat luoneet CLO3D-ohjelmistolla muutaman viime vuoden ajan, ovat nyt siirtymässä takaisin fyysiseen maailmaan. Ja he tuovat mukanaan parhaat työkalut – kestävistä ja tehokkaista tuotantotekniikoista AR-suodattimiin ja vaikuttaviin 3D-videoihin.

Tuntui, että valonsäde loisti polun eteenpäin muodin hyvin todennäköiseen tulevaisuuteen, jossa fyysiset mallit luovat digitaaliset alkuperäissuunnittelijat – ja teknologia yhdistää kaksi rinnakkaista yhdeksi toivottavasti paremmaksi muotiteollisuudeksi.

On mahdotonta sivuuttaa sitä tosiasiaa, että Lontoo on ohittanut New Yorkin digitaalisten muotitapahtumien laajuudessa ja lukumäärässä. Britannian pääkaupunki, tyypillisesti konservatiivisempi ja pidättyvämpi, yllätti tänä vuonna kaikki.

Alice Delahunt, entinen Ralph Laurenin johtaja ja Sykyn perustaja, yhdisti saumattomasti perinteisen muodin digitaaliseen maailmaan tarjoten valloittavan sekoituksen ylellisiä juhlia ja horjumatonta ammattitaidolla. Sykyn Lontoon tapahtuma sai vaativimmillakin seuralaisilla ihastuttamansa, ja siinä oli massiivisia näyttöjä ja lahjakkaan Felipe Fiallon 3D-tulostettuja piirteitä. Stephy Fungin ja Fanrui Sunin esitykset olivat vain vaikuttavat ja täynnä lupauksia.

Vaikka on selvää, että monet suuret tuotemerkit ovat ottaneet merkittävän askeleen taaksepäin Web3-maailmasta, varsinkin kun verrataan aiempaan intohimoon parin viime vuoden aikana, digitaaliset suunnittelijat ovat nousseet uusiksi häiritsijöiksi, jotka tuovat kaivattua teknistä innovaatiota haute couture -maailmassa.