Cele mai mari hituri ale lui Remedy: Muzica care a făcut jocurile

Cele mai mari hituri ale lui Remedy: Muzica care a făcut jocurile

Nodul sursă: 3033089

Mai mult decât modul în care abordează narațiunea, designul de nivel și jocul de arme, există o constantă în fiecare dintre titlurile lui Remedy: vor avea întotdeauna melodia perfectă pentru ocazia perfectă. În timp ce Alan Wake 2 este cu siguranță opera lor magistrală în această privință printre mai mulți concurenți, este timpul să aruncăm o privire înapoi la cele mai bune picături de ace din istoria lungă a studioului.

Tema Max Payne – Kärtsy Hatakka/Kimmo Kajasto (Max Payne)

Moștenirea originală a lui Max Payne este foarte mult legată de momentul lansării sale. A fost primul joc video care a implementat pe deplin jocul de arme lent pe care John Woo și surorile Wachowski încercau să îl transforme într-un lucru. Dar tot ceea ce s-a simțit mai degrabă trece cu cât au venit mai multe alte jocuri și au diluat formula. Este posibil ca momentul glonțului să fi fost ceea ce i-a atras pe jucători. Dar au fost vibrațiile de roman grafic neo-noir care au rezistat de-a lungul anilor. Laitmotivul constant al acelor vibrații este acea temă, un curent sumbru de pian care a dat și mai multă profunzime și mai multă gravitate narațiunii de detectiv a lui James McCaffrey, care se autodepreciază, și ar fi reamintirea constantă a eșecurilor crescânde ale lui Max pe măsură ce trece timpul. , cu interpretarea completă bazată pe șiruri a temei reprezentând un punct de vârf absolut pentru eroul nostru în cel de-al treilea joc dezvoltat de Rockstar.

Late Goodbye – Poeții toamnei (Max Payne 2: Căderea lui Max Payne)

Chiar și cu toate celelalte moduri în care Max Payne 2 reprezintă un salt masiv în ambiție față de predecesorul său, este încă subapreciat pentru cât de mult a reușit Remedy să execute o mare poveste de dragoste tragică în mijlocul unei drame criminale cu împușcături la persoana a treia, cu hitwoman. Mona Sax intră ca o minge de distrugere prin viața lui Max și îi reamintește că nu, după toate cadavrele rămase în urma lui, Max nu are un final fericit pentru totdeauna. Acesta este egal pentru cursul pentru pulpy noir, dar era nou pentru jocuri la acea vreme. Când Mona moare în brațele lui și Max decide să trăiască pentru totdeauna cu greutatea pe inimă, tot lovește puternic. Și apoi intră acele prime zgomote blânde de chitară din Late Goodbye și răsucesc mai departe cuțitul.

Cântecul în sine este redat pe tot parcursul jocului în mai multe momente, cu diverse personaje cântând sau cântând melodia pe tot parcursul, și totuși, versiunea completă care subliniază tragedia de la sfârșitul jocului este dulce-amăruie și perfectă într-un mod complet neașteptat în 2003. Este primul experiment de succes în modul în care Remedy ar folosi muzica în viitor, începutul unei frumoase prietenii între Poets of the Fall și jocurile lui Remedy și, chiar și în propriile sale condiții, o melodie rock frumoasă și melancolică care, dacă Max Payne 2 nu l-a folosit, probabil și-ar fi găsit drumul într-un film într-o zi.

Space Oddity – David Bowie (Alan Wake)

Primul Alan Wake este plin de picături excelente, bogate din punct de vedere tematic, în special pentru pauzele sale de la mijlocul capitolului – folosirea Poe’s Haunted este o lovitură de geniu deosebit de meta – dar lovitura de maestru l-a lăsat pe Bowie să ne joace în uitare, când Alan își dă seama de Cauldron Lake. nu este un lac, ci un fel de ocean.

Având în vedere tonul minunat și uimitor al muzicii, este ușor să uiți oroarea subtilă a restului cântecului. Space Oddity este povestea unui om blocat în întunericul spațiului cosmic, pierzând contactul cu controlul de la sol în timp ce nava sa se îndepărtează de Pământ. A fost inspirat din terifiantul 2001, după ce HAL a decis să devină necinstiți, să deconecteze Frank Poole și să omoare echipajul în criosomnul lor. Alan Wake este poate prima parte din mass-media care a restabilit puterea tulburătoare a cântecului lui Bowie, lăsând-o să sublinieze momentul ciudat Alan Wake este deconectat de realitate așa cum o știm noi, prins într-o pierzare de necunoscut, dacă nu își poate scrie calea de ieșire, și asta. Trecusem 13 ani până să aflăm dacă a făcut-o vreodată. Maiorul Tom a stins lumina. Cel puțin încă mai putea vedea Pământul.

The Happy Song – Poeții toamnei (Coșmarul american al lui Alan Wake)

Locul lui American Nightmare în canonul Alan Wake este puțin slab după Alan Wake 2. Pe lângă faptul că face o treabă mai bună în caracterizarea abominabilului Mr. Scratch, este practic una dintre încercările mai mici ale lui Alan de a se autodescarca din Cauldron Lake. Totuși, aceasta este o parte destul de importantă a ceea ce va urma. Chiar dacă The Happy Song nu este tocmai cel mai, ei bine, moment poetic al Poeților Toamnei, este și o prezență atât de disruptivă, de nicăieri în joc, care apare doar în reclamele lui Scratch, în care el este jumătate Joker, jumătate. vânzător de mașini second hand și toată nebunia. Scratch nu este entitatea de necunoscut în care devine încă, dar există ceva la iterația lui American Nightmare care este la fel de enervant.

Higgs Boson Blues – Nick Cave & The Bad Seeds (Quantum Break)

Jocurile recente ale lui Remedy au toate cota lor de mize terifiante din punct de vedere cosmic de anvergură, dar Quantum Break ne amenință cu ruperea capacității timpului de a funcționa chiar ca o forță fizică și, astfel, prăbușirea completă a universului este, poate, apogeul tuturor. Ultima treime a jocului este fără suflare, stresantă și absolut uluitoare, cu manifele sale de călătorie în timp. Deși încă nu știm dacă Jack Joyce preia acea slujbă cu Monarch (deși, în funcție de cine întrebi, Alan Wake 2 poate să fi răspuns la această întrebare), la sfârșitul jocului, vei expira. Iar coloana sonoră a acelei expirări este Higgs Boson Blues a lui Nick Cave, un omagiu elegiac și plângător adus întregii întinderi ciudate a istoriei umane, tot ce a salvat Jack Joyce punându-l pe Paul Serene în pământ. În context, este atât de relaxat pe cât poți spera să obții dintr-un joc care începe cu o buclă de timp și se termină cu protagonistul nostru care nu mai vede timpul ca fiind liniar. Dar, de asemenea, este minunat că orice joc video este suficient de cool pentru a se termina cu o melodie Nick Cave.

Preia controlul – Vechii Zei din Asgard (control)

Al doilea cântec este momentul în care Remedy urcă la nivel de studio. Nu numai că reușesc să spargă atmosfera sterilă și extraterestră a Biroului Federal de Control cu ​​un fulger absolut de energie, ci nu numai că ne oferă o perspectivă despre portarul favorit al tuturor, Ahti, dar cântecul spus este coloana sonoră a Labirintului cu scrumieră. , una dintre cele mai îndrăznețe elemente de design de nivel din memoria recentă. Este doar un moment perfect de joc video, ținut împreună cu o melodie absolută a Old Gods of Asgard, care ar fi demnă de un loc pe lista de redare a oricărui metalist, chiar și fără contextul jocului.

Herald of Darkness – Vechii Zei din Asgard (Alan Wake II)

Și, desigur, există opera lui Remedy. Merită să spunem Poe’s This Road, pentru niciun alt motiv decât Sam Lake a reușit să o scoată din semipensie doar pentru a fi o parte crucială a acestui joc. Dar nu trebuie să atingeți asta, o operă rock interactivă de peste 10 minute. Pentru început, este o minune tehnică, cu mai multe etape, finisaje false și intrări care apar de nicăieri așa cum cere melodia. Pe fiecare perete al studioului este proiectat un concert rock în plină experiență, amintind de acel incredibil joc Radiohead Kid A Mnesia de acum câțiva ani. Încă ne oferă o mulțime de narațiuni și perspective pe parcurs, cu decorurile înfățișând întreaga viață a lui Alan Wake ca un muzeu. Se termină cu întreaga noastră distribuție primind un număr de dans live-action complet până la sfârșit. Totuși, totul se întoarce la cântec. Au existat încercări de a introduce muzicale reale în jocuri, de la Celes și-a găsit cântăreața interioară de operă în Final Fantasy VI, până la majoritatea distribuției din Critical Role, făcând un RPG muzical în Stray Gods anul acesta. Puțini au fost la fel de reușiți sau de neuitat ca acesta.

Timestamp-ul:

Mai mult de la Gamespot