Netflixs animerte musikal Arlo the Alligator Boy setter scenen for noe større

I 2001, animasjonsfilmen Jimmy Neutron: Boy Genius introduserte en generasjon til det sprø vidunderbarnet og hans sære venner. Fans av Nickelodeon-serien Eventyrene til Jimmy Neutron, Boy Genius kan takke filmens billettsalgssuksess for å muliggjøre seriens treårige varighet: I motsetning til andre Nickelodeon-filmer, som Rugrats i Paris or Wild familien Thornberry film, Jimmy Neutron var starten på historien, i stedet for en teatralsk forlengelse av den. I ettertid, men mens Jimmy Neutron: Boy Genius kom på kino (og ble nominert til den første Oscar-prisen noensinne for beste animerte film), føles det mer som en TV-film. Det er en sinnsyk letthjertet boltre som gjorde en god jobb med å sette opp Jimmys fremtidige eventyr, til det punktet hvor showet uten tvil etterlot gode minner enn filmen som utløste den. (I det minste, å dømme etter en uformell Slack-undersøkelse blant ansatte i Polygon.)

Netflixs nye animerte musikalske funksjon Arlo alligatorgutten faller i samme boks. Ryan Cragos regidebut er et søtt eventyr med et underliggende budskap om at folk holder seg tro mot seg selv. Som Jimmy Neutron-filmen gjorde for 20 år siden, Arlo introduserer en sprø rollebesetning og en rik verden som til syvende og sist fungerer mer som en langvarig pilotepisode enn som en teaterfilm, gitt hvordan den bruker mesteparten av filmen på å introdusere karakterer, settinger og konsepter uten å utvikle dem fullt ut. Det er igjen til den kommende Netflix TV-serien, som vil fortsette Arlos eventyr.)

[Ed. Merk: Dette innlegget inneholder spoilere for lysoppsett for Arlo alligatorgutten.]

Bilde: Netflix

Arlo alligatorgutten følger den titulære unge alligator-menneskehybriden, som er oppvokst i sumpen av en dame som heter Edmée (Annie Potts), men drømmer om en verden bak bayouen hans. Arlo (Michael J. Woodward) får snart vite at han faktisk er fra New York City - Edmée fant ham da han bare var en baby, drevet i en forlatt flytende kurv som en skjellende grønn Moses. Arlo legger ut på et oppdrag for å finne faren sin, og møter underveis den milde kjempeinnen Bertie (Mary Lambert), sammen med en gjeng mistilpassede ledet av Teeny Tiny Tony (Tony Hale), en liten italiensk mann som ser ut til å være en gnager . De våger seg opp på østkysten og lander i New York City, hvor Arlo til slutt lærer noen viktige ting om fortiden hans.

Teeny Tiny Tonys venner er en eklektisk gjeng, hver med en distinkt personlighet. På kort tid møter Arlo den sansende rosa hårballen Furlecia (Jonathan Van Ness), den stjerneøyede tigerjenta Alia (Haley Tju) og den gående, snakkende fisken Marcellus (Brett Gelman). Filmen tjener for det meste til å sette opp denne rollebesetningen, introdusere dem og antyde dynamikken deres, men bortsett fra Bertie, som møter Arlo først og får sin egen parallelle karakterbue, får ingen av de andre virkelig en sjanse til å styre rampelyset. Tross alt er dette Arlos opprinnelseshistorie. Men hintene om potensialet til denne sprø rollebesetningen er bare en av grunnene Arlo alligatorgutten føles mer som en TV-film enn en teaterfilm. Bipersonene glir inn i historien litt for sent til å ha stor innvirkning, men de er fengslende nok til å huske i ettertid.

Det er en myk historiebok i filmens omgivelser, fra den gyldne bukten der Arlo vokser opp til de selvlysende algene på en strand i Carolinas. Filmen farger verden i den samme varme gløden som Arlo føler når han våger seg ut av sumpen sin for første gang, og møter tilsynelatende verdslige ting som togturer og iskrem, som bare virker utrolig for ham. Mens karakterdesignene er sprø og fantastiske, er settingen forankret i virkeligheten. Stedene i den virkelige verden føles opphøyde og like livlige og spunky som karakterene selv.

Bilde: Netflix

Musikalnumrene er spesielt lekre, spesielt den smittende popduetten Bertie og Arlo synger mens de danser i de glødende selvlysende algene. Arlo er den typen karakter som ofte bryter ut i sang og trekker alle rundt seg inn i nummeret, og bruker disse sangene til å presse handlingen videre. De musikalske mellomspillene bremser ikke historien, men bortsett fra den Arlo/Bertie-duetten, er de stort sett vektløse nok til å ikke sette seg fast i seernes hode. (Det kan faktisk være en fordel.)

Til syvende og sist handler alt om Arlo alligatorgutten føles som et oppsett for noe som skal komme. Det er ikke en iboende dårlig ting, men det endrer publikums forventninger til filmen.

Sangene er morsomme og budskapet om funnet familie og å feire forskjeller er søtt. Men hele gruppens reise til New York er bare en langvarig utstilling, designet for å introdusere hovedaktørene og stedene for det eventuelle showet. Den virkelige oppmuntrende hendelsen i Arlo-sagaen er ikke at Arlo forlater sumpen, det er finalen i filmen. Mens Arlo finner faren sin, er det fortsatt flere mysterier å avdekke. (Som hvem i helvete er moren hans, og hvorfor kommer aldri det spørsmålet opp for ham?!) Det føles som skaperne bak Arlo ikke viser sine fulle hender, holder de kortene sine i nærheten. Den sjansen kan slå av noen seere, selv om den taler til det rike potensialet i den morsomme verdenen Crago har skapt.

Arlo alligatorgutten streames nå på Netflix.

Kilde: https://www.polygon.com/22386418/arlo-the-alligator-boy-netflix-review