E06 sgt_slaughtermelon — 최고의 협력자, 깊이와 재미의 균형, Glitch Forge, Lisa Frank, 재창조 대 "시그니처 스타일". | 메이커스플레이스 매거진

E06 sgt_slaughtermelon — 최고의 협력자, 깊이와 재미의 균형, Glitch Forge, Lisa Frank, 재창조 대 "시그니처 스타일". | 메이커스플레이스 매거진

소스 노드 : 2693614

“핵심은 우리 자신을 너무 심각하게 생각하지 않는 것입니다. 우리가 이 모든 것의 무의미함을 진정으로 이해한다면 아이러니와 무관심이 고귀함이나 반항보다 더 의미가 있습니다.”

— sgt_slaughtermelon


sgt_slaughtermelon 소개

sgt_slaughtermelon (@sgt_sl8termelon)는 주로 코드 중심의 추상적인 구성 작업을 하는 디지털 아티스트입니다. 그의 디자인은 모더니스트와 바하우스의 영향을 받은 기하학적 추상화에서부터 미래 시대에 적합한 무너져가는 코드가 추가된 네온 구조에 이르기까지 다양한 영역을 포괄합니다. 

그는 Artblocks 드롭 autoRAD, “Lazlo Lissitsky” 생성 스위스 현대 컬렉션, 블록체인 전반과 앨범 커버에 사용된 글리치 아트웍으로 가장 잘 알려져 있습니다. 그는 최근 Canto 블록체인에서 Cantographs라는 이름의 매진 드롭을 기록했고, 같은 주에는 MakersPlace에서 FiveTimesNo와의 협업도 매진되었습니다. 

sgt_slaughtermelon은 내 책에서 자신의 예술을 진지하게 받아들이는 동시에 믿을 수 없을 만큼 장난스럽고 아무것도 심각하게 받아들이지 않는 명쾌한 예술가라는 높은 평가를 받았습니다. 그의 작품에 관심이 있다면 그의 웹사이트를 방문해 보시기를 강력히 추천합니다. sgtslaughtermelon.com 그가 각 시리즈에 대해 쓴 광범위한 에세이 중 일부를 읽어보세요. 


에피소드 하이라이트 :

  1. 글리치 아트의 협업과 커뮤니티: 글리치 아트의 경계를 넓히는 데 있어 협업의 중요성과 글리치 커뮤니티의 다른 사람들과 함께 작업할 때 발생하는 참신함입니다.
  2. Glitch Forge 프로젝트: Tezos의 생성적 아트 도구인 Glitch Forge와 아티스트와 코더 간의 협업을 위한 플랫폼을 제공하여 독특한 프로젝트를 만드는 것을 목표로 하는 Glitch Forge에 대한 토론입니다.
  3. 일관성 대 혁신: 아티스트는 균형을 찾고 예술적 직관을 신뢰하는 통찰력을 바탕으로 반복을 피하고 새로운 아이디어를 수용하면서 시그니처 스타일을 유지해야 하는 딜레마에 직면합니다.
  4. 삶과 창의성의 균형: 시간 관리와 정규직의 균형, 예술 창작, 지역 사회 참여 및 육아에 대한 예술가의 접근 방식에 대한 통찰력을 제공하며 절박해지지 않고 열린 손으로 예술에 접근하는 것의 중요성을 강조합니다.
  5. 개인적 성장과 예술: 예술가로서의 삶에 전념하기 전에 개인적 성장에 집중하고 문화 감각을 함양하는 20세 예술가의 자아에게 최신 트렌드를 뛰어넘는 학습과 탐구의 가치를 강조하는 조언입니다.

즐기세요!


에피소드 듣기 Apple Podcasts, 스포티 파이, 흐린, 아이 하트, 플레이어FM, 포드 체이서, 붐 플레이, 튜닝, , Google 포드 캐스트, Amazon Music, 또는 좋아하는 팟캐스트 플랫폼에서.

이 에피소드의 대본을 찾을 수 있습니다. 여기에서 지금 확인해 보세요..

기사 “예술가의 딜레마: 일관성과 혁신 사이의 균형 찾기” 이 인터뷰에서 영감을 받은 내용은 여기에서 읽을 수 있습니다. 

당신은 읽을 수있다 sgt_slaughtermelon과의 첫 번째 인터뷰는 여기에서 확인하세요.


표시 사항

언급된 사람, 장소 및 사물


타임 스탬프가 찍힌 에피소드 하이라이트

  • [1:54] 접근할 수 없는 세계 컬렉션에 대한 소개 및 토론
  • [4:05] 게임 비리 탐구와 예술적 개념의 유래
  • [6:34] 작업 내용을 설명하는 것이 불가능함(David Bowie와 함께)
  • [8:11] 물리적인 것과 디지털의 교차점: Sgt_slaughtermelon의 예술적 방법
  • [9:29] 예술의 질감과 디지털 변환 수용
  • [10:55] 글리치 아트 및 협업: 경계를 넓히고 거울을 깨다
  • [17:57] 마무리 기술: 글리치 아트의 완성 및 구성에 대한 Sgt_slaughtermelon의 접근 방식
  • [20:41] sgt_slaughtermelon의 미술품 복제 및 판매 경험
  • [24:17] 메타버스와 일상 생활: 디지털 아트의 역할과 접근성에 대한 Sgt_slaughtermelon
  • [24:50] 암호화폐로의 모험: Sgt_slaughtermelon의 기반 돈 및 기반 구울과의 여정
  • [26:11] 커뮤니티 및 NFT 아트 만들기: 기반 생태계에서 구축하고 번성하는 경험
  • [31:16] DeFi와 예술의 교차점: Glitch Forge와 Based Ghouls 사이의 다양한 경로
  • [32:41] Glitch Forge의 탄생: Tezos에서 생성 예술을 위한 샌드박스 실현
  • [34:59] Glitch Forge의 게임화: 경매, 토큰 및 제련소
  • [37:30] 사랑의 노동에 대한 감사: 도전 속에서 Glitch Forge 구축
  • [37:38] 예술의 다양성과 시그니처 스타일의 균형 유지: 음악가로부터의 교훈
  • [41:23] PFP 프로젝트에서 내부 일관성의 중요성 
  • [43:57] 예술적 표현의 깊이와 즐거움의 균형 
  • [49:48] 창의적인 실습에서 좌절감과 장애물 탐색 
  • [51:59] 좌절 극복: 지속성과 시장 현실 
  • [55:20] 대체 매체 탐색: 과제와 기회 
  • [56:58] 시간 관리와 균형의 중요성 
  • [1:00:34] 직관과 디지털 아트의 직관적인 특성 수용 
  • [1:00:34] 문화와 반문화에 대한 폭넓은 감각 함양 
  • [1:00:34] 개인적 성장과 예술적 발전의 균형 

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