یک نقاشی فیزیکی از تاکاشی موراکامی، هنرمند مشهور ژاپنی، در مراسمی در NFT NYC در اوایل ماه جاری سوزانده شد تا آن را به NFT تبدیل کند.
Firesale، استارت آپی که این مراسم را سازماندهی کرد، گفت: «خاکستر به خاکستر، این موراکامی اکنون متعلق به متاورگان است. در توضیح بیشتر درباره OpenSea، آنها اضافه کردند:
Fire Sale با افتخار کمیابی، ارزش و تصویر این قطعه را از طریق حراج زنده و مراسم سوزاندن در Capitale NYC در تاریخ 11/4/2021 از دنیای فیزیکی به دیجیتال منتقل کرده است.
اسکن آرشیوی کار با خرید این NFT باز شد.
اثبات سوختگی پس از فروش پست می شود و مالک می تواند توکن های اضافی مربوط به سوختگی و اصالت قطعه را مطالبه کند.
نقاشی خود حداقل برای ما شاهکار نیست، اما مجموعهای از گلهای شاد است موراکامی که در ماه مارس شروع به مشارکت در NFT کرد.
او ماه گذشته گفت: «من با استودیو RTFKT کلونهای NFT را ایجاد کردهام، همه ما آن را میسازیم (WAGMI).
تابلوی مورد بحث به قیمت چهار هفتم فروخته شد که در حال حاضر 18,600 دلار ارزش دارد و محتوای پنهان آن تصویر هنری اصلی و همچنین اثبات سوختگی (تصویر بالا) است.
این بخش پنهان برای ما کمی جدید است، اگرچه یک پیشرفت مورد انتظار است، زیرا اولین بار است که با NFT مواجه می شویم که دارای عناصر غیر قابل مشاهده برای عموم است.
خود سوختن چیز جدیدی نیست. آ بنکسی سوزانده شد در ماه مارس، زمانی که همه ما در مورد اینکه این NFT ها چیست و آیا ارزشی دارند بحث می کردیم.
در آن زمان ما پس از تجزیه و تحلیل مشخص کردیم که آنها مقداری ارزش دارند که می تواند یک سنت یا حتی کمتر از یک سنت باشد اما به دلیل ارائه مدرک اصالت صفر نباشد.
مونالیزا از دست لئوناردو قبل از هر چیز بسیار ارزشمند است زیرا بسیار قدیمی است و به ما چیزی در مورد دوران پنج قرن پیش می گوید و به این دلیل که کار بدون فیلتر خود استاد است.
امروزه میتوانید این را چاپ کنید، اما به دلیل آنتروپی پایه، کپی نمیتواند کاملاً یکسان باشد و نمیتوانید مطمئن باشید که بازتابی ویرایش نشده از نسخه اصلی است.
البته می توانید خودتان آنجا باشید و ببینید. این یکسان است، تقریباً یکسان است، ما می توانیم بی نهایت این را تکرار کنیم و بنابراین نسخه اصلی ارزشی ندارد.
اما، فرض کنیم اصل ناپدید می شود. نوزادی که امروز متولد می شود تا 20 یا 30 سالگی تصاویر مونالیزا را می بیند، اما بدون نسخه اصلی می تواند در بزرگسالی مطمئن شود که این اثر پنج قرن پیش بوده است. آیا نمی شد همه اینها را به طور کامل ساخت، این بار نه با مونالیزا، بلکه با اسکنه و چکش یا صلیب شکسته یا حتی تبلیغات کنترل کننده یا تحمیلی/برده آورتر که ادعا می کند همیشه اینطور بوده است و این اثر هنری پنج قرن با این هنر نشان می دهد. خود اثر متأسفانه در کتابخانه اسکندریه سوخت.
و چرا این مهم است؟ خب، قدرت اساسا. حقیقت قدرت است، دستکاری آن قدرت اجباری است، به ویژه در سطح جمعی. ایده ای که عینی یا زیبا یا «خوب» باشد، قدرت نهایی در این جهان است، بالاتر از ارتش های پایدار و بالاتر از تریلیون ها دلار. نقاشی ها می توانند یک ایده باشند.
در این مورد، "ایده" با گل های شاد خوشحال می شود. می توانید به آن نگاه کنید، می توانید آن را کپی کنید، اما مالک آن نیستید. شما اصل را ندارید و بدون نسخه اصلی چرا کسی باید شما را باور کند؟
در این مورد مهم نیست، فقط چند گل است. اما آیا مالکیت به خودی خود آن را حداقل برای مالک مهم می کند؟
می توانید آن را کپی کنید، اما آیا واقعاً به یک jpeg اهمیت می دهید؟ مالک احتمالاً به این موضوع اهمیت می دهد، شاید به روشی ساده، اما هنوز احتمالاً بیشتر از یک jpeg.
این مراقبت به حفظ ترجمه میشود، و آنچه شما حفظ میکنید اساساً کار یا تلاش/عقل انسانی و غیره است. در تئوری به دلیل آنتروپی، حفظ با گذشت زمان دشوارتر میشود. آنچه رایج بود نادر می شود و در این موضوع آنچه نادر است می تواند حقیقت را ثابت کند.
به عنوان مثال، آثار هنری بزرگ یونان یا روم باستان و مهارتهای خوب آنها را میبینیم که شاید حتی با هنر کنونی بهویژه در مجسمهها، اما گاهی حتی با نقاشیهای زیبا رقابت میکنند.
سپس کودک را مانند نقاشی های قرون وسطی می بینیم. آیا آنها واقعاً توانایی نقاشی خود را از دست دادند، یا این که آن را حفظ نکردند، تا حدی به دلیل همه جنگ ها. یا کلاس هنرمندان وجود نداشت؟ سپس به رنسانس میرسیم و به مهارتهایی برمیگردیم که رقیب زمان حال هستند.
بیایید فرض کنیم این گل یکی از معدود چیزهایی است که به سال 2,700 می رسد. آیا آنها هم می گویند که ما فقط می توانیم نقاشی های کودکانه انجام دهیم؟
ما ممکن است لزوماً اهمیتی ندهیم، اما شاید به خاطر مراقبت از چنین ایدهآلهای والا نیست که کسی این چیز خوشحال کننده را بدست آورده است. آنها آن را دوست دارند، فکر می کنند ممکن است ارزش داشته باشد، می خواهند احساس خوبی داشته باشد یا خنک باشد، آن را خریدند و اکنون صاحب آن هستند. آنها تا زمانی که کلید خصوصی را در اختیار دارند، به مالکیت آن ادامه میدهند، و حتی ممکن است آن را در روز تولد فرزندشان بدهند، آن را در صندوق امانی قفل کنند تا زمانی که کلید خصوصی را باز کند. اعتماد کنید، ممکن است به ژست خوبی فکر کنید، اما مزخرف یا جالب است، آن را نگه می دارم و به فرزندم منتقل می کنم.
این هنر است، تمام چیزی که در آن وجود دارد، و هنر ارزش دارد، شاید نه زیاد، شاید زیاد، اما هنر خوب ارزشی ندارد. اگر به عنوان مثال فقط ژتون دریافت می کنید، و اگر آنها را نیز با چیزی شبیه به این گل تزئین می کنید، متفاوت است.
اگر هنر دیجیتال به خودی خود دارای ارزش است، به خصوص که دارای مهر زمانی است و بنابراین ما نیازی به آزمایش کربن نداریم که به متکی به کارشناسان و اغلب تخمین زده می شود، آیا سوزاندن فیزیکی ارزش بیشتری به دیجیتال می دهد؟
آیا تفاوتی بین یک اثر هنری فیزیکی که دیجیتالی می شود و یک اثر هنری دیجیتال بومی وجود دارد؟ آیا اولی به طور غریزی نشان می دهد که آن را ملموس تر است؟
این شاید به خودی خود راهی برای بیان یک بیانیه هنری، ایجاد دگرگونی و خلق منظره ای از نوع jpeg توکنیزه شده و ارزش آن همین است.
با این حال، این «سوزاندن»، معمولاً به صورت استعاری، یک سنت طولانی در این فضا است و سکههای رنگی «سوزاندن» بیتکوین برای «بهدست آوردن» ارزش و پشتوانه در این مورد است، در حالی که در eth ما هزینهها را میسوزانیم. در متاورز Decentraland پروژه جدیدی به نام ASH وجود دارد که NFT هایی را که نمی خواهید می سوزاند و سپس توکن های خاکستری دریافت می کنید. بنابراین ما از ارزش این چیزها به این چیزها که اکنون از چیزهای دیگر «پشتیبانی میکنند» رفتهایم.
رابطه بین فیزیکی و دیجیتال در مورد NFTها به طور قابل توجهی با گوردون برگر توسعه یافته است. چیزهای جالب که در جایی که دیجیتال هنر واقعی است، فیزیکی و دیجیتال را به روشی معنادارتر تبدیل می کند.
این نوع نوآوری یا آزمایش است که احتمالاً پاهایی دارد، اما ثبت لحظه ای که به طور جمعی از کمبود دیجیتال به سمت ایجاد ارزش برای آثار دیجیتال حرکت می کنیم، همانطور که این قطعه شاد ممکن است انجام دهد، به طور بالقوه ثبت لحظه ای از تاریخ است.
این ما را برمیگرداند که اگر خوب انجام شود، هنر مسلماً ارزش دارد، و از آنجایی که اکنون میتوانیم صاحب هنر دیجیتال باشیم، میتوانیم آن را مبادله کنیم.
به عنوان مثال، به فرزندتان یک jpeg واقعی بدهید و ببینید چقدر آن را نگه می دارد، با این فرض که این فقط یک تصویر زیبا از شما دو نفر نیست. او همچنین ممکن است این گل های شاد را نگه ندارد، اما احتمالاً در دور انداختن آن ها بسیار مردد است.
این معنادار بودن با افزودن ساده مالکیت میتواند این سؤال را ایجاد کند که آیا واقعاً بیمعنی است یا خیر، و برخی از مردم چنین فکر میکنند.
با این حال، یک رویداد در متاورس بدون پاپ NFT کاملاً یکسان نیست. پاپ ها به ما دلیلی برای رفتن به آنجا می دهند. چرا ما پاپ را می خواهیم؟ برخی فقط تبلیغات هستند.
زیرا به ما کاری می دهد که انجام دهیم و چیزهای رایگان دریافت می کنیم. شاید این آشغال است، اما رایگان است. بعضیا باحالن آنها در بلاک چین به هر حال اینطور نیست که ما آنها را حمل کنیم. و آنها مال ما من اینجا بودم، همانطور که برخی از خط خطی های مصری که به زمان ما رسیده است، می گویند.
و در مدتی که اینجا بودی چه کردی؟ من در تأمین بودجه هنر دیجیتال در تلاش برای شعلهور کردن رنسانس جدید و عصر طلایی مشارکت کردم تا مسیر تاریخ را به سمت لیبرالیسم، صلح و زیبایی تنظیم کنم تا بر گرایشهای اقتدارگرایانه حاکم بر برخی از گوشهها پیروز شوم. قدرت پاسخگویی از طریق قوی ترین سلاح ما: هنر.
در پایان روز، هیچ چیز کاملاً ارزشی ندارد. نان از روی زمین آزاد می شود. آب فراوان است. نور به ما الکتریسیته می دهد. این کلمات فقط از هیچ استعاری ساخته شده اند.
پول فقط یک سیستم هماهنگی است. در این صورت، افزودن زیبایی به جهان، یا معنا، یا کاری برای انجام دادن. به این ترتیب همه ما به طور غریزی احساس می کنیم که NFT فقط یک jpeg نیست، بلکه کمی بیشتر است. و همه ما کاملاً نمی دانیم که چه چیزی بیشتر خواهد بود، اما همه ما احساس می کنیم که دری را باز کرده ایم.
دنیای هنر دیگر کاملاً مشابه نیست؟ هرگز مثل قبل نخواهد بود، زیرا هنر اکنون روی پردههای ما است، نه در موزههای خفهکننده. این به قضاوت مردم برمی گردد، نه در کمیته های برج عاج. پس از یک یا دو دهه یا شاید بیشتر، یک جورهایی ناپدید شد.
و ما از آن حمایت خواهیم کرد، زیرا چرا که نه. به طور بالقوه پولی وجود دارد احمق ها، احمق های بزرگتر، و خردمندان. آشفته و در عین حال زیبا. این گونه است که شما انسان را ارتقا می دهید، و البته برخی می خواهند همین کار را انجام دهند.
در کلام آخر، اثبات واقعی سوختگی در اینجا نقاشی نیست، بلکه این است موراکامی دارد این کار را می کند. او، همراه با دیگر هنرمندان شناخته شده، مهارت های خود را به این مرز جدید داده اند، و در نهایت این آنها هستند که به این NFT ها ارزش می دهند، زیرا فرم بسیار کمتر از ماهیت مرتبط است.
منبع: https://www.trustnodes.com/2021/11/13/burned-murakami-nft-painting-sold-for-20000
- 000
- حساب
- اضافی
- آگهی
- معرفی
- تحلیل
- دور و بر
- هنر
- هنرمند
- هنرمندان
- حراج
- صحت
- عزیزم
- زیبایی
- بیت
- بیت کوین
- بلاکچین
- نان
- خریداری کردن
- کربن
- اهميت دادن
- حمل
- کودک
- ادعای
- سکه
- مشترک
- محتوا
- کمک
- ایجاد
- جاری
- روز
- پروژه
- DID
- دیجیتال
- هنر دیجیتال
- دلار
- برق
- بالا بردن
- تخمین می زند
- ETH
- واقعه
- تبادل
- کارشناسان
- هزینه
- پایان
- نام خانوادگی
- بار اول
- فرم
- رایگان
- کامل
- صندوق
- بودجه
- خوب
- بزرگ
- یونان
- اینجا کلیک نمایید
- زیاد
- تاریخ
- نگه داشتن
- چگونه
- HTTPS
- اندیشه
- روشن کردن
- تصویر
- ابداع
- گرفتار
- IT
- کلید
- کار
- سطح
- کتابخانه
- سبک
- طولانی
- ساخت
- مرد
- مارس
- پول
- حرکت
- موزه ها
- NFT
- NFT
- نیویورک
- باز می شود
- دیگر
- مالک
- فیزیکی
- تصویر
- قدرت
- در حال حاضر
- خصوصی
- کلید خصوصی
- پروژه
- اثبات
- عمومی
- خرید
- بالا بردن
- رنسانس
- فروش
- اسکن
- تنظیم
- ساده
- مهارت ها
- So
- فروخته شده
- فضا
- شروع
- بیانیه
- ماده
- سیستم
- می گوید
- آزمون
- جهان
- زمان
- نشانه
- تریلیون ها
- اعتماد
- us
- ارزش
- آب
- چه شده است
- WHO
- پیروزی
- کلمات
- مهاجرت کاری
- با این نسخهها کار
- جهان
- با ارزش
- سال
- یوتیوب
- صفر