Οι μεγαλύτερες επιτυχίες του Remedy: The Music That Made The Games

Οι καλύτερες επιτυχίες του Remedy: The Music That Made The Games

Χρονική σήμανση: 22 Δεκεμβρίου 2023 8:00 π.μ.
Κόμβος πηγής: 3033089

Περισσότερο από τον τρόπο που προσεγγίζουν την αφήγηση, το επίπεδο σχεδιασμού και το gunplay, υπάρχει μια σταθερά σε κάθε τίτλο του Remedy: θα έχουν πάντα το τέλειο τραγούδι για την τέλεια περίσταση. Ενώ το Alan Wake 2 είναι σίγουρα το μέγιστο έργο τους από αυτή την άποψη μεταξύ πολλών διεκδικητών, ήρθε η ώρα να ρίξουμε μια ματιά στις καλύτερες σταγόνες βελόνας στη μακρά ιστορία του στούντιο.

Θέμα Max Payne – Kärtsy Hatakka/Kimmo Kajasto (Max Payne)

Η αρχική κληρονομιά του Max Payne είναι πολύ συνδεδεμένη με τη στιγμή της κυκλοφορίας του. Ήταν το πρώτο βιντεοπαιχνίδι που εφάρμοσε πλήρως το slo-mo gunplay John Woo and the Wachowski Sisters που προσπαθούσαν να κάνουν ένα πράγμα. Αλλά όλα αυτά μάλλον περνούσαν όσο περισσότερα άλλα παιχνίδια ήρθαν και αραίωσαν τη φόρμουλα. Ο χρόνος της σφαίρας μπορεί να ήταν αυτό που έκανε τους παίκτες στην πόρτα. Αλλά ήταν οι δονήσεις του neo-noir graphic novel που άντεξαν όλα αυτά τα χρόνια. Το μόνιμο μοτίβο αυτών των δονήσεων είναι αυτό το θέμα, ένα ζοφερό υπόγειο ρεύμα για πιάνο που έδωσε ακόμη περισσότερο βάθος και βαρύτητα στην οδοντωτή, αυτοκαταφρονητική, σκληροτράχηλη αφήγηση ντετέκτιβ του James McCaffrey και θα ήταν η διαρκής υπενθύμιση των κλιμακούμενων αποτυχιών του Max όσο περνούσε ο καιρός , με την πλήρως βασισμένη σε χορδές απόδοση του θέματος που αντιπροσωπεύει τον απόλυτο πάτο για τον ήρωά μας στο τρίτο παιχνίδι που αναπτύχθηκε από τη Rockstar.

Late Goodbye – Poets of the Fall (Max Payne 2: The Fall of Max Payne)

Ακόμη και με όλους τους άλλους τρόπους με τους οποίους το Max Payne 2 αντιπροσωπεύει ένα τεράστιο άλμα στη φιλοδοξία πάνω από τον προκάτοχό του, εξακολουθεί να υποτιμάται για το πόσο ο Remedy κατάφερε να εκτελέσει μια μεγάλη τραγική ιστορία αγάπης στη μέση ενός εγκληματικού δράματος shooter τρίτου προσώπου, με την hitwoman. Η Mona Sax μπαίνει σαν μια καταστροφική μπάλα στη ζωή του Max και του υπενθυμίζει ότι όχι, μετά από όλα τα σώματα που έμειναν στο πέρασμά του, ο Max δεν έχει ένα ευτυχισμένο τέλος. Αυτό είναι το ίδιο για το μάθημα για pulpy νουάρ, αλλά ήταν νέο για παιχνίδια εκείνη την εποχή. Όταν η Mona πεθαίνει στην αγκαλιά του και ο Max αποφασίζει να συνεχίσει με το βάρος της στην καρδιά του για πάντα, εξακολουθεί να χτυπά δυνατά. Και τότε αυτά τα πρώτα απαλά strums κιθάρας του Late Goodbye μπαίνουν και στρίβουν το μαχαίρι περισσότερο.

Το ίδιο το τραγούδι παίζει σε όλο το παιχνίδι σε αρκετές στιγμές, με διάφορους χαρακτήρες να παίζουν ή να τραγουδούν τη μελωδία σε όλη τη διάρκεια, και όμως, η πλήρης έκδοση που υπογραμμίζει την τραγωδία στο τέλος του παιχνιδιού είναι γλυκόπικρη και τέλεια με έναν εντελώς απροσδόκητο τρόπο το 2003. Είναι το πρώτο επιτυχημένο πείραμα με τους τρόπους με τους οποίους το Remedy θα χρησιμοποιούσε κινηματογραφικά τη μουσική στο μέλλον, την αρχή μιας όμορφης φιλίας μεταξύ των Poets of the Fall και των παιχνιδιών του Remedy, και, ακόμη και με τους δικούς του όρους, μια όμορφη, μελαγχολική ροκ μελωδία που, αν ο Max Payne 2 δεν το χρησιμοποιούσα, πιθανότατα θα είχε βρει τον δρόμο του σε μια ταινία κάποια μέρα.

Space Oddity – David Bowie (Alan Wake)

Το πρώτο Alan Wake είναι γεμάτο από εξαιρετικές, θεματικά πλούσιες σταγόνες βελόνας, ειδικά για τα διαλείμματά του στα μέσα του κεφαλαίου – η χρήση του Poe's Haunted είναι μια ιδιαίτερα μεταγενέστερη κίνηση – αλλά το αριστουργηματικό χτύπημα άφησε τον Bowie να μας παρασύρει στη λήθη καθώς ο Alan συνειδητοποιεί το Cauldron Lake δεν είναι λίμνη, αλλά ένας ωκεανός.

Δεδομένου του υπέροχου, εντυπωσιακού τόνου της μουσικής, είναι εύκολο να ξεχάσουμε τον λεπτό τρόμο του υπόλοιπου τραγουδιού. Το Space Oddity είναι η ιστορία ενός ανθρώπου που έχει εγκλωβιστεί στο σκοτάδι του διαστήματος, χάνοντας την επαφή με τον έλεγχο του εδάφους καθώς το διαστημικό σκάφος του απομακρύνεται από τη Γη. Εμπνευσμένο από το τρομακτικό κομμάτι του 2001, όταν η HAL αποφασίζει να γίνει απατεώνας, να αποσυνδέσει τον Frank Poole και να σκοτώσει το πλήρωμα στον κρυούπνο. Ο Alan Wake είναι ίσως το πρώτο κομμάτι των μέσων ενημέρωσης που αποκαθιστά την οδυνηρή δύναμη του τραγουδιού του Bowie, αφήνοντάς το να υπογραμμίσει την απόκοσμη στιγμή που ο Alan Wake είναι αποσυνδεδεμένος από την πραγματικότητα όπως την ξέρουμε, παγιδευμένος σε άγνωστη απώλεια εκτός και αν μπορέσει να γράψει το δρόμο του. Θα ήταν 13 χρόνια πριν μάθουμε αν το έκανε ποτέ. Ο ταγματάρχης Τομ έσβησε το φως. Τουλάχιστον μπορούσε να δει ακόμα τη Γη.

The Happy Song – Poets of the Fall (American Nightmare του Alan Wake)

Η θέση του American Nightmare στον κανόνα του Alan Wake είναι λίγο αδύναμη μετά το Alan Wake 2. Εκτός από την καλύτερη δουλειά στον χαρακτηρισμό του αποτρόπαιου Mr. Scratch, είναι βασικά μια από τις μικρότερες προσπάθειες του Alan να γράψει τον εαυτό του έξω από το Cauldron Lake. Αυτό είναι ένα πολύ σημαντικό κομμάτι του τι θα επακολουθούσε, ωστόσο. Παρόλο που το The Happy Song δεν είναι ακριβώς οι ποιητές της πιο ποιητικής στιγμής του φθινοπώρου, είναι επίσης μια τόσο σκόπιμα ανατρεπτική, από πουθενά παρουσία στο παιχνίδι, που εμφανίζεται μόνο κατά τη διάρκεια των διαφημίσεων του Scratch, όπου είναι μισός Τζόκερ, μισός πωλητής μεταχειρισμένων αυτοκινήτων, και όλη τρέλα. Ο Scratch δεν είναι ακόμα η άγνωστη οντότητα που έχει γίνει, αλλά υπάρχει κάτι στην επανάληψη του American Nightmare που είναι εξίσου ανησυχητικό.

Higgs Boson Blues – Nick Cave & the Bad Seeds (Quantum Break)

Τα πρόσφατα παιχνίδια του Remedy έχουν όλα το μερίδιό τους από εκτεταμένα κοσμικά τρομακτικά στοιχήματα, αλλά το Quantum Break που μας απειλεί με τη διακοπή της ικανότητας του χρόνου να λειτουργεί ακόμη και ως φυσική δύναμη, και έτσι η πλήρης συντριβή του σύμπαντος εξακολουθεί να είναι ίσως η κορυφή όλων αυτών. Το τελευταίο τρίτο του παιχνιδιού είναι όλο λαχανιασμένο, αγχωτικό και απολύτως μπερδεμένο με τις γελοιότητες του ταξιδιού στο χρόνο. Ενώ ακόμα δεν γνωρίζουμε αν ο Jack Joyce θα αναλάβει αυτή τη δουλειά με τον Monarch (αν και ανάλογα με το ποιον ρωτάτε, ο Alan Wake 2 μπορεί να έχει απαντήσει σε αυτήν την ερώτηση), στο τέλος αυτού του παιχνιδιού, μπορείτε να εκπνεύσετε. Και το soundtrack αυτής της εκπνοής είναι το Higgs Boson Blues του Nick Cave, ένα ελεγειακό, θρηνητικό φόρο τιμής σε ολόκληρη την παράξενη έκταση της ανθρώπινης ιστορίας, όλα όσα έσωσε ο Jack Joyce βάζοντας τον Paul Serene στο χώμα. Στο πλαίσιο, είναι τόσο χαλαρό όσο μπορείτε να ελπίζετε ότι θα έχετε από ένα παιχνίδι που ξεκινά με έναν βρόχο χρόνου και τελειώνει με τον πρωταγωνιστή μας να μην βλέπει πλέον τον χρόνο ως γραμμικό. Αλλά επίσης, είναι απλά φοβερό που κάθε βιντεοπαιχνίδι είναι αρκετά ωραίο για να τελειώσει με ένα τραγούδι του Nick Cave.

Πάρτε τον έλεγχο - Old Gods of Asgard (Έλεγχος)

Το δεύτερο που ξεκινά αυτό το τραγούδι είναι η στιγμή που το Remedy ανεβαίνει ως στούντιο. Όχι μόνο καταφέρνουν να διαλύσουν τη στείρα, εξωγήινη ατμόσφαιρα του Ομοσπονδιακού Γραφείου Ελέγχου με έναν απόλυτο κεραυνό ενέργειας, όχι μόνο μας δίνει μια εικόνα για τον αγαπημένο θυρωρό όλων Ahti, αλλά είπε ότι το τραγούδι είναι το soundtrack του Ashtray Maze , ένα από τα πιο τολμηρά κομμάτια σχεδιασμού επιπέδου στην πρόσφατη μνήμη. Είναι απλώς μια τέλεια στιγμή βιντεοπαιχνιδιού, που κρατιέται μαζί με ένα απόλυτο χτύπημα ενός κομματιού των Old Gods of Asgard που θα άξιζε μια θέση στη λίστα αναπαραγωγής οποιουδήποτε metalhead ακόμα και χωρίς το πλαίσιο του παιχνιδιού.

Herald of Darkness – Old Gods of Asgard (Alan Wake II)

Και φυσικά, υπάρχει το magnum opus του Remedy. Αξίζει να φωνάξετε το Poe's This Road, για κανέναν άλλο λόγο από το ότι ο Sam Lake κατάφερε να την αποσύρει από τη συνταξιοδότηση μόνο και μόνο για να είναι ένα κρίσιμο μέρος αυτού του παιχνιδιού. Αλλά δεν υπάρχει τίποτα που να αγγίζει αυτό, μια πλήρης διαδραστική ροκ όπερα 10+ λεπτών. Για αρχή, είναι ένα τεχνικό θαύμα, με πολλαπλά στάδια, ψευδή τελειώματα και εισόδους που εμφανίζονται από το πουθενά, όπως απαιτεί το τραγούδι. Μια πλήρης ροκ συναυλία προβάλλεται σε κάθε τοίχο του στούντιο, θυμίζοντας εκείνο το απίστευτο παιχνίδι Radiohead Kid A Mnesia πριν από λίγα χρόνια. Μας δίνει ακόμα άφθονη αφήγηση και διορατικότητα στην πορεία, με τα σκηνικά να απεικονίζουν ολόκληρη τη ζωή του Alan Wake σαν ένα μουσείο. Τελειώνει με όλο το καστ μας να έχει ένα πλήρες χορευτικό νούμερο ζωντανής δράσης μέχρι το τέλος. Όλα όμως επιστρέφουν στο τραγούδι. Έχουν γίνει προσπάθειες να μπουν κρυφά πραγματικά μιούζικαλ σε παιχνίδια, από την Celes που βρήκε τον εσωτερικό της τραγουδιστή όπερας στο Final Fantasy VI, μέχρι το μεγαλύτερο μέρος του καστ του Critical Role που έκανε ένα μουσικό RPG στο Stray Gods φέτος. Λίγοι ήταν τόσο επιτυχημένοι ή αξέχαστοι όσο αυτό.

Σφραγίδα ώρας:

Περισσότερα από GameSpot