AI Designed This Statue In The Style Of Michelangelo And Other Famous Sculptors

افلاطون کے ذریعہ دوبارہ شائع کیا گیا۔

فالونگ: 0

AI کے کردار کے بارے میں کافی قیاس آرائیاں کی جا رہی ہیں۔ فن اور تخلیقی صلاحیت. کچھ سوچتے ہیں کہ یہ انسانوں کو ایک دے گا تخلیقی فروغجب کہ دوسروں کو خدشہ ہے کہ یہ اعلیٰ معیار کا آرٹ بنانے کی ہماری صلاحیت سے محروم ہو جائے گا۔ اے آئی تصویر کی نسل DALL-E اور Midjourney جیسے پروگراموں کے ساتھ ہر جگہ بن رہا ہے، اور الگورتھم کو تربیت دی گئی ہے آرٹ ورک تیار کریں مشہور مصوروں کے انداز میں۔ لیکن AI کا سب سے حالیہ فنکارانہ آغاز اور بھی پیچیدہ ہو گیا، اور اس میں ایک بالکل نئی صنف شامل ہے: مجسمہ۔

AI کی طرف سے ڈیزائن کردہ ایک مجسمہ تھا۔ بے نقاب گزشتہ ہفتے سویڈش ملٹی نیشنل انجینئرنگ کمپنی کی طرف سے Sandvik. ناممکن مجسمہ سٹینلیس سٹیل کا بنا ہوا ہے، اس کا وزن 500 کلوگرام (1,102 پاؤنڈ—شاید ان کا مطلب ہے کہ حرکت کرنا ناممکن ہے) اور 5 فٹ اونچا ہے۔ یہ اسٹاک ہوم میں سویڈن کے قومی سائنس اور ٹیکنالوجی میوزیم میں نمائش کے لیے ہے، ٹیکنیسکا میوزیٹ.

مجسمے کو ڈیزائن کرنے میں متعدد AIs ملوث تھے۔ انہیں پانچ مشہور مجسمہ سازوں کے کام پر تربیت دی گئی تھی، جس میں ان کے ہر منفرد انداز کی سب سے مشہور خصوصیات کو یکجا کرنے کی کوشش کی گئی تھی۔ اس میں مائیکل اینجیلو کے "متحرک آف بیلنس پوز"، آگسٹ روڈن کی "عضلات اور عکاسی"، کیتھ کول وٹز کی "اظہار پسندانہ احساس"، تاکامورا کوٹارو کی "مومینٹم اور ماس پر فوکس" اور آگسٹا سیویج کی "منحرفی" کو شامل کیا گیا ہے۔

"ایک AI سسٹم کو شروع سے ڈیزائن کرنے کے بجائے جو تصور سے مجسمے تک جاتا ہے، ہم نے بہت سے AI سسٹمز استعمال کرنے کا فیصلہ کیا تاکہ جو کچھ سامنے آیا ہے اس کو ہم دوبارہ اور مسلسل بہتر کر سکیں،" نے کہا رابرٹ لوسیانی، کمپیوٹر سائنس دان اے آئی فریم ورک، ایک کنسلٹنسی جس نے اس منصوبے پر کام کیا۔ "اے آئی ایسی تصاویر کو تھوک سکتا ہے جو بہت بصری طور پر مجبور ہیں، لیکن اس کا مطلب یہ نہیں ہے کہ وہ حقیقی زندگی میں کام کر سکتی ہیں۔"

AIs نے پانچ نامور مجسمہ سازوں کے کام پر مبنی دو جہتی ڈیزائن تیار کیا۔ انجینئرز نے 2D ڈیزائن کو 3D ماڈل میں ترجمہ کیا، پھر انسانی "پوز تخمینہ لگانے والوں" نے جسم کو بہتر بنایا، ویڈیو گیم الگورتھم نے حقیقت پسندانہ تانے بانے تیار کیے، اور ایک اور AI نے وہ تفصیلات واپس شامل کیں جو پچھلے مراحل میں کھو گئی تھیں، جس کے نتیجے میں مجسمہ کا ڈیجیٹل جڑواں بن گیا۔ .

[سرایت مواد]

ٹیم نے 17 الگ الگ ٹکڑوں کو تراشنے کے لیے سافٹ ویئر اور درست طریقے سے کاٹنے والے آلات کا استعمال کیا، جو تیار شدہ مجسمے کو بنانے کے لیے جوڑے گئے تھے۔ ڈیجیٹل جڑواں کی بدولت، سینڈوک نے اطلاع دی، ٹیسٹنگ اور تصدیق کا وقت چھٹا تھا جو وہ دستی آپریشن میں ہوتا، اور "نہیں مجسمے کے ایک ایک حصے کو کھرچ کر دوبارہ بنانا پڑا جزو کیا گیا تھا جسمانی ساخت شروع ہونے سے پہلے ڈیجیٹل طور پر بہتر۔

ایک نظر میں، مجسمے کو کسی ایسی چیز کے لیے غلط سمجھا جا سکتا ہے جس کا تعلق باسکٹ بال ہال آف فیم میں ہے: اس میں ایک ایسی شخصیت کو دکھایا گیا ہے جس میں ایک عضلاتی انسانی دھڑ اور بازو ہیں، جس میں ایک بازو گیند کو پکڑے ہوئے ہے۔ قریب سے دیکھنے سے پتہ چلتا ہے کہ گیند ایک گلوب ہے۔ مجسمے کے نچلے نصف حصے میں، دھڑ ایک بلبلا، جھرجھری دار شکل کو راستہ دیتا ہے جو ٹوگا کے حصے، ٹانگ اور پاؤں پھیلا ہوا نظر آتا ہے۔

ناممکن مجسمہ بنیادی طور پر Sandvik کے لیے مارکیٹنگ کا ایک چالاک چال ہے۔ AI شہر کی بات ہے، اور جو کچھ بھی اس میں شامل ہے وہ کچھ توجہ حاصل کرنے کا پابند ہے۔ لیکن یہ ایک اور مثال بھی ہے کہ ٹیکنالوجی کو آرٹ ورک میں کس طرح استعمال کیا جا سکتا ہے، اور اس کی ایسے ڈیزائن تیار کرنے کی صلاحیت جس کا انسان خود خواب نہیں دیکھے گا۔

یہ قابل بحث ہے کہ اس طرح کے منظرناموں میں مشین اور انسانی تخلیقی صلاحیتوں کے درمیان لائن کہاں ہے؛ انسانوں نے منتخب کیا کہ کن فنکاروں کے ساتھ AIs کو تربیت دی جائے، اور اس میں کوئی شک نہیں کہ اس پر آباد ہونے سے پہلے بہت سے ممکنہ ڈیزائنوں کے ذریعے منتخب کیا گیا۔ اگر ٹیم کو ایک باصلاحیت مجسمہ ساز مل جاتا اور اس سے مذکورہ بالا پانچ فنکاروں کے انداز کی بنیاد پر ایک منفرد ڈیزائن بنانے کے لیے کہا جاتا، تو اس کا نتیجہ کیا نکل سکتا تھا؟ کیا یہ اس سے بہتر ہوگا کہ جو الگورتھم سامنے آئے؟ کیا اس سے فرق پڑتا ہے؟

ہمارے پاس مستقبل قریب میں ان سوالات پر غور کرنے کے کافی مواقع ہوں گے، کیونکہ AI مختلف قسم کے فن میں اپنی جگہ — یا ان میں سے بہت سے — تلاش کرتا رہتا ہے۔

تصویری کریڈٹ: Sandvik