The Age Of Tokies - Plato AiStream V2.1

Ponovno objavil Platon

Spremljevalci: 0

NFT-ji so mrtvi. Naj živijo NFT-ji! Zadnji tedni so v vesolje prinesli ogromno drame in sivih las. Čas je, da ustavite degeneracijo in se vrnete k osnovam.

Kaj počnemo tukaj s temi jpegi? Je umetnost? Je to žeton za dostop? Od kod izvira vrednost?

Vsa umetnost je pripovedovanje zgodb. Tako smo ljudje ožičeni. Ne glede na to, ali poslušate pisca, skladatelja, arhitekta ali kuharja, bodo vsi govorili o premikanju občinstva skozi zgodbo z začetkom, sredino in koncem. NFT so le nov način pripovedovanja zgodb — z žetoni. Priča smo rojstvu nove umetniške oblike – tokeniziranega pripovedovanja zgodb.

Z NFT-ji sem se seznanil v začetku leta 2021. Kot filmski ustvarjalec, dokaj razočaran nad zabavno industrijo, in prej odvetnik, razočaran nad močjo prava, si nisem mogel kaj, da ne bi bil navdušen. Tako pripovedovanje zgodb kot samoupravljanje bosta napolnjena z blockchainom. Pravzaprav se bodo med seboj napolnili prek verige blokov.

Nekaj omejitev odgovornosti.

Prvič, ne bom govoril o špekulativnih vidikih (oprostite, degens, ampak to je za vaše dobro glede na trenutne tržne razmere), čeprav je to bistvena sestavina prostora NFT. Poskusimo se osredotočiti na tehnološke inovacije pripovedovanja zgodb.

Drugič, ta razčlenitev je nekoliko težka za Bored Ape Yacht Club. To je zato, ker odkar sem član kluba, spremljam novice v ekosistemu bližje kot nekateri drugi projekti, pa tudi zato, ker je bil Yuga Labs v veliki meri pionir na tem področju in jih lahko gledamo, kako gradijo, kar sem Beli je eden prvih velikih tokijev.

Nazadnje, tu je tradicionalni opomnik, da nič v tem članku ne bi smeli obravnavati kot finančni nasvet, in držim nekaj tukaj omenjenih žetonov. Kakorkoli že, nadaljujte premišljeno.

Kaj je Tokie?

Preden se poglobimo v tokenizirano pripovedovanje zgodb, bodimo resnični.

Nihče ni zadovoljen z izrazom »NFT«. Čeprav so lahko zavajajoče, so obtožbe o okoljski škodi in goljufijah opravile svoje delo – kot blagovna znamka so NFT-ji morda nepopravljivi za večino. Ne le to, izraz je preveč tehničen in splošen. Obstajajo umetnost, nepremičnine in NFT z domenskimi imeni. Knjige, panoji in denarni bankovci so vsi natisnjeni, vendar jih ne imenujemo samo »tiski«. Na enak način potrebujemo različne izraze za identifikacijo različnih primerov uporabe NFT-jev.

»Film«, kralj medija 20. stoletja, imenujemo »filmi«. Izraz, ki izhaja iz bolj formalnega filmska slika. Filmi so slike, ki čarobno premikanje na zaslonu. Črka »t« v NFT pomeni »žeton«. Žeton je temeljna inovacija, ki premika zgodbo za tokenizirane zgodbe. Torej, zakaj ne rečemo tokeniziranih zgodb "tokies" potem?

Niso vsi umetniški projekti NFT žetoni in ni nujno, da so tokenizirane zgodbe nekaj najmočnejših izrazov tehnologije NFT, ki se uporablja za umetnost.

Pojdimo k njemu.

Ni skrivnost, da ljudje največ dosežemo, ko sodelujemo.

20. stoletje je bilo obdobje centraliziranega množičnega sodelovanja. V pripovedovanju zgodb so filmi postali odraz tega obdobja. Internet je svet prinesel v novo dimenzijo, globalizirano in decentralizirano. Tudi množično pripovedovanje zgodb je postalo decentralizirano. Ko so izzivi hashtagov in memi prvič začeli veljati, so jih ljudje zavrnili kot »otroke, ki se igrajo na internetu«. To je bilo, dokler glavna družbena gibanja generacije, kot sta #metoo in #BlackLivesMatter, niso prevzela sveta. Predstavljajte si moč, ki jo lahko pocinkate s pritrditvijo a likvidnost komponento k takšni pripovedi skozi a žeton.

Tokenizirano pripovedovanje zgodb se hitro oblikuje v obliko umetnosti, ki razvija svoj jezik, žanre in kanone. Raste iz stvari, ki jih poznamo, vendar jih popelje v drugo dimenzijo. Kot da bi koncepti hollywoodske uspešnice, viralnosti družbenih medijev in borze dobili otroka. To je zvenelo grozljivo, a tukaj smo — doba Tokijev.

Pomanjkanje interaktivnosti

Leta 1996 je Bill Gates objavil svojo znamenito knjigo »Vsebina je kralj« esej. Opozoril je na pomanjkanje interaktivnosti zgodnjih spletnih medijev. »…V tiskani vsebini ni dovolj globine ali interaktivnosti, da bi premagali pomanjkljivosti spletnega medija. …Oni (bralci) potrebujejo priložnost za osebna vpletenost ki daleč presega tisto, ki je na voljo na straneh tiskanih revij za pisma urednikom.« Od takrat smo videli, kako je zahteva po osebni vključenosti in interaktivnosti popolnoma spremenila medije. Vsi mediji so družbeni mediji. Zdaj žetoni ponujajo novo raven vključenosti.

Tokenizirano pripovedovanje je umetniška refleksija in kulturni motor prehoda v decentraliziran svet. Avtor je skupnost. Avtorstvo je brez dovoljenja. In žetoni so čopiči te renesanse Web3 (ali morda platna, odvisno od tega, kako gledate na to).

Vse od izuma tiskarskega stroja in avtorskih pravic je posel pripovedovanja zgodb slonel na omejevanju dostopa do intelektualne lastnine (IP). Toda zaradi interneta je nadzor nemogoč, avtorske pravice pa zastarele. Celoten sistem je zrel za prenovo. Tokenizacija omogoča ustvarjalcu (lastniku) možnost, da nadzor nad IP-jem preda skupnosti pokroviteljev in se mu na koncu v celoti odpove, medtem ko je še naprej nagrajen.

Težko si je predstavljati, kako NFT-ji ustvarjajo resnično vrednost, razen špekulacij, ali verjeti, da je to mogoče, ker te zgodbe še niso povsem uresničene. Resnici na ljubo je še vedno nekaj tehničnih omejitev, a vznemirljiva priložnost tukaj je ta, da si lahko izmislimo vse načine, na katere bodo igralci delovali, in jih vidimo prerasti v nove Vojne zvezd in Igra prestolov.

Decentralizirana vsebina

Tokenizirano pripovedovanje zgodb je ustvarjanje decentraliziranih vsebinskih franšiz v lasti ustvarjalcev in pokroviteljev in orkestriranih z žetoni. (h/t @PackyM).

Tukaj parafraziram definicijo Web3 Packyja McCormicka. Podrobnosti te definicije bom obravnaval ob drugem času. Zaenkrat naj izpostavim trije stebri: decentralizacija, skupnost (ustvarjalci in pokrovitelji) in žetoni — ki so bistvenega pomena za delovanje žetonov in kako krepijo moč ustvarjalcev (tj. služijo denar).

Ko pomislite na NFT, verjetno najprej pomislite na projekte avatarjev, tako imenovane PFP (profilne slike). Razcvet NFT leta 2021 se je začel z zbiranjem predmetov (npr. NBA TopShot), iger (npr. Axie Infinity) in digitalne umetnosti (zlasti generativne umetnosti, npr. ArtBlocks), vendar je sprejemanje NFT poleti šlo povsem drugače, ko zbirke avatarjev so razstrelile vse lestvice. Verjamem, da je to znak moči, ki jo ima tokenizirano pripovedovanje zgodb.

Eden od razlogov, da so avatarji postali tako priljubljeni, je, da imajo zelo preprost pripomoček. Lahko jih uporabite kot profilno sliko. Avatarji so liki, s katerimi se povezujemo. Tukaj je ključna estetika, ker je prva uporabnost družbena signalizacija, izraža status in okus. Estetika CryptoPunks (delno zaradi tehnološke omejitve slike v verigi) je smiselna za OG v kripto prostoru. Ima pomen. Sporočilo je, da sem bil tukaj zgodaj (tako zgodaj, da smo lahko namestili le nekaj slikovnih pik v verigo).

Trippy Apes, ljubki Doodle, močne ženske WoW – v teh skupnostih imajo določeno vzdušje in imetniki najdejo občutek pripadnosti s temi avatar plemeni. Občutek, ki ga toliko ljudi pogreša v sodobnem svetu. To je drugi pripomoček. Imetniki postanejo osebno vključeni v skupnost in se tudi čustveno navežejo na svoje profilne slike.

Težko je razložiti ali celo verjeti, dokler ne skočite in poskusite, toda ta občutek pripadnosti je močan. Bilo bi kultno, če ne bi bilo voditelja in enotne ideologije, samo kup napoved vibriranje. Oktobra 2021 je Richerd Chan, ustanovitelj Manifold.xyz, zavrnil neverjetnih 9.5 milijona dolarjev vredno ponudbo za svoj avatar CryptoPunk, ker je povezan z njegovo osebno blagovno znamko in identiteto.

Nenadoma ste Pank, ali Opica, ali Doodle. Privzeto ti si protagonist čeprav ne veš, kakšna je zgodba. Nekateri imetniki (večinoma trgovci) uspejo ostati čustveno neodvisni, vendar to postanejo investirali v zgodbi njihovega plemena. Ta nova vrsta lastništva je bolj podobna pripadnosti.

Življenjski cikel Tokieja

Na voljo bodo različni modeli tokeniziranih zgodb. Toda vse jih združuje to, da se te nove zgodbe obnašajo manj kot statične stvaritve in bolj kot živi sistemi. Ali Yahaya je predlagal model Network Flywheel za protokole blockchain. Šel bom skozi življenjski cikel tokenizirane zgodbe z uporabo njegov model.

Uporaba Alijeve formule za protokol za tokie, a dobro zasnovana tokenizirana zgodba ima vgrajeno strukturo spodbud, ki ustvarja večstranski trg z močnimi mrežnimi učinki. Njegova branljivost ne izhaja samo iz same zgodbe; prihaja iz omrežja, ki ga ustvarja zgodba.

Prva faza: Začetni IP

"V začetku je bila Beseda." Prva faza ustvarjanja tokenizirane zgodbe: ustanovna ekipa izdela začetni IP, jedro zgodbe, svet. Ekipa nato okoli sebe začne graditi osrednjo skupnost. Skupnost za tokieja ni samo občinstvo, ne baza oboževalcev, ampak stranka pri ustvarjanju, zato bi morala biti izgradnja skupnosti naloga kastinga, izbor.

Toda v teh zgodnjih dneh tokijev smo bili priča manj izbire in več kopičenja navdušenja. In čeprav ni prav nič narobe z obračanjem jpegov in stremljenjem k dobičku, ta motivacija ne prispeva k trdni ustvarjalni skupnosti. Ko bo prostor dozorel, bodo projekti morali najti načine za uravnoteženje obeh.

Medtem ko so brušenje Discorda, nagradna igra na Twitterju »označi tri prijatelje« in plačani vplivneži še vedno precej pomembni v prostoru, obstajajo projekti, ki uporabljajo bolj trajnostne in ustvarjalne taktike za izgradnjo skupnosti.

Jenkins The Valet je eden najzgodnejših izvedenih projektov BAYC. Je tudi eden najuspešnejših in najbolj zvest decentralizirani obljubi. Projekt sta začela dva prijatelja, ki ju skupnost pozna kot Jenkins in Safa, ki sta imela vizijo, da lahko iz verige blokov zraste nova generacija likov z domačimi imeni. Zadali so si zgraditi »NFT avatar v karakter.”. Maja 1798 so kupili Bored Ape #2021 in okoli njega začeli ustvarjati zgodbo. Od samega začetka je bila ideja zgraditi decentraliziran proces kreativnega pisanja. Jenkins pravi, da »gradijo infrastrukturo, blagovno znamko in značaj, kjer je naša skupnost tudi ustvarjalci in udeleženci v vsebinsko podjetje«.

Jenkins se je predstavil kot sobar v BAYC, ki je že nekaj časa v klubu in je znan kot zaupnik mnogih. Nato je povabil skupnost, naj predloži zgodbe svojih opic, ki so naletele nanj v klubu - in ljudje so ga. Poleti 2021 je Jenkins nadaljeval z gradnjo izročila svojega sveta in živahne skupnosti pisateljev okoli njega. Zanimivo je, da se različica jahtnega kluba zdolgočasenih opic, v katerem živi Jenkins, zelo razlikuje od tiste, ki jo gradi Yuga Labs. Yugine opice živijo v močvirjih, kjer ni dejanskih jaht, ampak le aligatorje. Jenkinsove jahte so modne. Celo estetsko so podobe zelo različne. Kljub temu se zdi, da vzporedna svetova mirno sobivata.

Tri mesece po rojstvu Jenkinsove osebnosti na Twitterju, avgusta 2021, je Jenkins The Valet lansiral svoj genesis NFT drop — The Writer's Room. Zbirka je zbrala 481 ETH za ekipo samo od začetne prodaje. Spodnja cena se je od takrat dvignila za 20-krat. Projekt združuje 3000 imetnikov NFT. Zastopa ga CAA, prvo knjigo pa v sodelovanju s skupnostjo piše desetkratni avtor uspešnic New York Timesa Neil Strauss. In samo leto po začetku projekta, maja 2022, je Tally Labs, podjetje, ki stoji za Jenkins The Valet, dvignil $ 12 milijone od nekaterih večjih vlagateljev v spletni3 in zabavni sektor v krogu, ki ga vodi Chris Dixon iz A16Z.

Za Tokieja ni pravega načina za izgradnjo skupnosti. Več kot to – trendi in orodja se hitro spreminjajo v web3, a ključ ostaja – želite si skupnost, ki je prišla graditi z vami, ne le obrniti vašega žetona.

Druga faza: Padec

To nas pripelje do druge faze — »Padec«. Ekipa izdeluje zbirko žetonov geneze. To je rojstvo tokieja - zgodba postane tokenizirana.

V drugi fazi ustvarjanja tokieja se zgodita dve pomembni stvari. Osrednja ekipa dobi finančna sredstva, potrebna za razvoj IP in premikanje po načrtu projekta proti napovedanemu cilju — projektu geneze (igra, animirana serija, film, modna znamka, knjiga itd.), v zameno pa daje del nadzora nad intelektualno lastnino prenesejo na skupnost s podelitvijo nekaterih pravic.

Obstajajo različni pristopi glede obsega pravic intelektualne lastnine, ki se podelijo imetnikom žetonov, odvisno od filozofije ekip in ciljev projektov. Povsem na strani radikalnih inovacij so projekti, ki IP postavljajo v javno domeno (CC0). Ne samo, da si ustvarjalci ne pridržujejo nobenih pravic zase, tudi imetniki žetonov po definiciji nimajo nobenih pravic do IP-ja. Vsakdo lahko uporablja to umetnost - kot Shakespeare ali Mona Lisa. Vrednost žetona je mogoče izpeljati iz dostopa, ki ga omogoča, druge uporabnosti (finančne, povezane s kodo ali druge) in seveda vrednosti moč, ki spremlja lastništvo.

V prostoru je nekaj projektov, ki eksperimentirajo s CC0. Najbolj opazen je verjetno ekosistem Loot, ki je rodil celo družino projektov od skrivnostnega in nenadnega padca septembra 2021. Tu so tudi Nouns, Cryptoadz, MFers in mnogi drugi. Model CC0 odmeva s kripto vrednostmi. Je odprtokoden za IP. Ta model imam slabe točke, saj je najbolj inovativen. kul je To je tudi najbolj smiselno v prihodnosti interneta, za katero upam.

Genesis Loot NFT ni bil podoben večini projektov – ni bilo nenavadnih živali ali modne 3D-umetnosti, samo seznam besed, belo besedilo na črnem ozadju. Prepričan sem, da je bil ta videz zelo nameren in del estetike projekta, ki je potencialnim imetnikom sporočal, kaj mora. Gradbeniki so videli gradnike in so hiteli graditi. Zdaj obstajajo Realms, številni projekti, ki vizualizirajo plen in like, ter drugi projekti, ki širijo svet in izročilo.

Verjetno najbolj ambiciozen projekt, ki se je začel kot izpeljanka plena, je Treasure DAO, ki se je zdaj spremenil v lasten ekosistem z več igrami in žetoni. Treasure DAO ima edinstven pogled na gradnjo web3. Po Johnu Pattenu je "Metaverse bolj ekonomska kot vizualna plast." Za razliko od drugih projektov, ki gradijo od vizualnih elementov in zgodb do monetizacije, Treasure DAO gradi od ekonomske mehanike do pripovedi.

Medtem ko navdušenci CC0 gradijo utrdbo na digitalni meji, nas večina tja še ni prispela. Večina projektov ustvarja nekakšen sistem, ki združuje decentralizirano skupnost in avtorsko zaščiten IP. Na primer, Bored Ape Yacht Club (BAYC) podeljuje svojim imetnikom polne pravice, vključno s komercialno uporabo. Doodles in CloneX dajeta imetnikom omejene licence (komercialna uporaba z omejitvijo količine). Na povsem nasprotni strani spektra je bil nakup CryptoPunks pred Jugo, ki imetnikom ni dal nobene komercialne pravice, kar je nekoliko v nasprotju s svobodoljubnim etosom kripto in punka. Niso vsi zadovoljni z namero Yuga Labs, da podeli komercialne pravice imetnikom CryptoPunks in Meebits, vendar mnogi niso bili zadovoljni s tem, kako LarvaLabs upravlja tudi IP. To je eksperiment, ki se razvija in fascinantno ga je opazovati in pri njem sodelovati.

Z nakupom žetona člani skupnosti dobijo priložnost, da postanejo člani ekipe. Postanejo soavtorji žetonizirane zgodbe. Spodbujanje intelektualne lastnine in večanje prepoznavnosti blagovne znamke z vsebino, ki jo ustvarijo uporabniki, je glavna naloga skupnosti. V tretji fazi se oblikuje kultura projekta.

Biti lastnik-avtor tokenizirane zgodbe pomeni ustvarjanje izročila, memov, ritualov in izpeljanih projektov. Takrat postane kakovost skupnosti resnično ključnega pomena. Oblike in kompleksnost teh kultur se razvijajo.

Maja 2021 so se imetniki BAYC povezali v razpadajočih sobah Clubhouse z opičjimi zvoki in pisanjem po steni digitalne kopalnice po eno slikovno piko naenkrat. Ljudje so se že zgodaj povezali v lahkotni šali. Druge skupnosti so se domislile svojih lastnih plemenskih klicev, iger, knjižnih klubov, trivialnih večerov in meditacijskih krožkov. Morda se zdi nepomembno in celo neumno, vendar se ljudje tako povezujejo in najdejo enako misleče. Igramo, se zabavamo, delimo nekaj alfe, trgujemo z zgodbami o naših izgubljenih plinskih vojnah ETH in vlečenju preprog, nato pa gremo in ustvarimo izpeljanko ali podjetje z blagovno znamko NFT – in tako raste ekosistem. Ljudje igrajo skupaj in gradijo skupaj.

Seveda si vsi ne želijo aktivno prispevati. Kljub temu že preprosto dejanje deljenja svojega jpeg-ja na družbenih omrežjih ali njegove uporabe kot avatarja povečuje prepoznavnost blagovne znamke. Projekti najdejo načine za spodbujanje in spodbujanje najbolj aktivnih članov skupnosti. Številni projekti so izvedli drugi ali celo tretji padec NFT in razširili svoje skupnosti. Mnogi so izdali zamenljive žetone za svoje ekosisteme, $MILK (CyberKongs), $PAPER (Acrocalypse), $MAGIC (TreasureDAO) in nazadnje $APE podjetja Yuga Labs. Videli bomo veliko kreativnih tokenomskih rešitev, ki vključujejo dodatne zamenljive in nezamenljive žetone, ki se projektno uporabljajo za spodbujanje rezultatov skupnosti in ustvarjanje trgov okoli IP-jev.

Naslednji logični korak, ki ga sprejmejo številni projekti, je ustvarjanje DAO-jev ali DAO podobnih struktur in vključevanje njihovih skupnosti v sprejemanje odločitev glede pobud, ki lahko ustvariti dodatno vrednost za skupnost.

Večino časa so DAO-ji omejeni na krog imetnikov NFT projekta. Yuga Labs je sprejela nekoliko sporen korak in odprla dostop do ApeDAO vsem, ki imajo žeton $APE. To vabi veliko širšo skupnost k ustvarjanju in kampanji za predloge, sodeluje pri upravljanju zakladnice in oblikuje BAYC kot blagovno znamko in podjetje.

Hkrati Yuga Labs ohranja nadzor nad IP zbirke kot celote. Prirejajo dogodke, ustvarjajo partnerstva, razvijajo blago in, kar je najpomembneje, glede na razkrito predstavitev, gradijo metaverzum neodvisno od skupnosti ali vzporedno z njo. Ideja je, da bosta Yuga Labs in ApeDAO sodelovala in se podpirala.

Četrta faza: Projekt Genesis

V četrti fazi cikla tokenizirane zgodbe osrednja ekipa izvaja projekt geneze. Skupnost prinaša prepoznavnost blagovne znamke in moč, ki zagotavlja izhodišče za projekt, seveda pa imajo imetniki žetonov prednostni dostop. Genesis žeton bi lahko bil uporaben tudi v projektu genesis – lahko je avatar ali predmet v igri ali vstopnica za konferenco (VeeFriends) ali ApeFest (BAYC), zaradi česar je genesis žeton še bolj dragocen.

Hkrati pa znotraj franšize kot gobe rastejo drugi projekti, podjetja, izdelki in izpeljani IP-ji – od kavarn, pivovarn in modnih kolekcij do igrač, podcastov in knjig. (Komaj čakam na BAYC broadwayski muzikal ali tematski park in linijo nakita CryptoCoven. Vendar ti zaenkrat obstajajo le v moji domišljiji.) Ta podjetja uživajo v omrežnih učinkih skupnosti, saj imetniki žetonov z veseljem postanejo zgodnji uporabniki . Prvič, "plemenska disciplina" zahteva, da podpirate svoje. Smiselno je tudi s finančnega vidika – če podjetja, ki temeljijo na vašem žetonu, uspevajo, vrednost vašega žetona raste.

Še en projekt iz sistema BAYC, ki je pritegnil veliko pozornosti, so The Boring Ape Chronicles avtorja TimpersHD, ki se je začel julija 2021 kot projekt pripovedovanja zgodb pixelart, v katerem so bili nekateri vidni člani BAYC v znanstvenofantastični/fantastični zgodbi o potovanju opic. Zdaj bo projekt skoval svojo drugo zbirko, Chimpers NFT.

Chimpers niso izpeljanka BAYC, ampak so zrasli iz ekosistema in izkoristili skupnost in oboževalce BAYC za poskočen začetek projekta ter zdaj prispevajo k širitvi blagovne znamke na širše občinstvo. Spet opazite, kako se svet The Boring Ape Chronicles razlikuje od izvirnega sveta BAYC tako umetniško kot v smislu zgodbe. To je pikslovna umetnost in močvirje ni niti enkrat omenjeno v Kronikah. Kljub temu si pridobi spoštovanje in spoštovanje skupnosti kot razširitve ekosistema.

CC0 je lahko zmeden, ker je v nasprotju s standardno prakso omejevanja dostopa do IP-ja. "Kako zaslužiti denar, če ga lahko kdo uporablja?" – vendar deluje podobno, le da se še bolj zanaša na mrežne učinke in blagovno znamko.

Bud Light je prva večja blagovna znamka, ki se podaja v razburljiv svet blagovne znamke CC0 z Nouns NFT. Kozarci Nouns so bili predstavljeni v oglasu za SuperBowl v začetku tega leta, zdaj pa so na pločevinki piva Bud Light.

Glavni izziv poslovnega modela CC0 je, da je razvijanje fandoma in prepoznavnosti blagovne znamke drago in dolgotrajno prizadevanje, v svetu pred web3 pa ni imelo pravega smisla. Le redki umetniki bi namerno dali svoje stvaritve v javno domeno, zato je taka brezplačna uporaba večinoma veljala za dela, ki so nastala že davno in jim je zmanjkalo monetizacije. In tako poslovnemu modelu CC0 manjkajo študije primerov velikega uspeha. Le da obstaja IP CC0, ki ima zelo veliko svetovnih privržencev in je bil temeljito monetiziran.

Lahko bi rekli, IP. Biblija. To je zapleteno. Bodi potrpežljiv z menoj.

Ni pomembno, ali vi osebno verjamete, da je Sveto pismo ljudem dal Bog ali pa so ga napisali ljudje. »Religija letno prispeva približno 1.2 bilijona dolarjev socialno-ekonomske vrednosti v gospodarstvo Združenih držav, glede na študijo iz leta 2016, ki jo je izvedla Fundacija za versko svobodo in poslovanje. To je enakovredno biti 15. največje nacionalno gospodarstvo na svetu, ki prehiteva skoraj 180 drugih držav in ozemelj.”

Jezus ni le kralj kraljev. Je tudi kralj posla CC0.

Krščanska filmska industrija je lastno večmilijonsko podjetje. Kristusov pasijon sam je leta 622 po vsem svetu zaslužil 2004 milijonov dolarjev. Cerkve, trgovsko blago, dogodki, umetnost, knjige, glasba, kanali YouTube, radijske postaje, milijarde sledilcev po vsem svetu — in glavni temeljni IP je v javni domeni.

Upam, da ne mislite, da sem šaljiva. Nisem veren, zato na vero gledam kot na družbeni konstrukt. Če pogledamo zgodovino religije, lahko vidimo, kaj se zgodi z IP-jem CC0, ko se razcepi. Pravzaprav je krščanstvo samo »razcep« judovstva, prav tako islam. Takrat še ni bilo avtorskih pravic, zato so misleci ponavljali ideje, pripovedovalci pa so svobodno ponavljali pripovedi. Posledično se je vsaka od vej znova in znova razcepila in oblikovala celotno drevo judovsko-krščanskih in muslimanskih verskih sorodnikov in skupnosti. Jasno je, da IP ni trpel zaradi razcepitve, pravzaprav je bil vsakič bolj sprejet, bolj prepoznaven in s tem več moči. In "tekmovanje" med frakcijami je vodilo le do globlje indoktrinacije članov vsake skupine.

Seveda večina IP-jev ne bo (in odkrito povedano ne bi smela) doseči ravni vpliva verskih besedil. Toda stopnjo oboževalstva, ki jo izkazujejo oboževalci Tolkiena ali množice ComicCona, je mogoče primerjati samo z versko predanostjo. Zdaj prevedite to energijo v žetone.

No, upam, da si še tukaj, ker smo skoraj tam.

Peta faza: Omrežni vztrajnik

»Omrežni vztrajnik« nas vrne v fazo pet/ena. Osrednja ekipa, ki še naprej ustvarja dobiček s sekundarno prodajo in začetim projektom genesis, vzdržuje in širi franšizo, ne povsem drugače kot uspešna medijska franšiza z ustvarjanjem nadaljevanj, predzgodb, stranskih del in izpeljanih projektov – z enim glavna razlika. Skupnost je zdaj del procesa.

Nismo še videli projekta tokenizirane zgodbe, ki bi sklenil krog. Od najvidnejših projektov je verjetno najdlje po poti vztrajnika napredoval BAYC. Dostavili so zvezdniški Ape fest, igro Apes vs. Mutants, kovanec $APE in infrastrukturo DAO, in vse to v enem letu.

Padec Otherdeeds je bil, milo rečeno, neraven in je povzročil veliko polemik. Tišina Yuga Labsa v teh dneh je bila neprijetna. Z vidika gradnje tokenizirane zgodbe – tak zaostanek v komunikaciji lahko naredi škodo. Zgodba mora teči naprej, ker so imetniki žetonov željni sodelovanja.

Zdaj, namesto da bi sodeloval na pozitiven način, ves prostor opazuje, čaka, šepeta o nevarnostih centralizacije in celo krivi BAYC za konec bikovskega bega.

Yuga Labs gradi ambiciozno, vendar veliki projekti zahtevajo čas in trg NFT je zelo nepotrpežljiv. Metaverzum je verjetno oddaljen vsaj nekaj let. In ko vstopamo v skalnate medvedje dni, je treba še veliko videti. Upam si trditi, da močnejša ko je zgodba, bolj se imetniki žetonov osredotočajo nanjo, manj razmišljajo o cenovni akciji in močnejše so njihove roke, ki držijo žetone.

Obstaja toliko drugih projektov, ki tekmujejo skupaj, od Obits do Akutars, od Society of the Hourglass do Cool Cats in Gutter Gang ter veliko-mnogo drugih. Morali bomo biti potrpežljivi in opazovati, kako se tokenizirane zgodbe razvijajo v daljšem časovnem obdobju. To, da sem filmski ustvarjalec, mi osebno dejansko pomaga, ker vem, koliko časa traja, da posnameš film, TV-oddajo ali igro. Hitrost web3 in hitrost ustvarjalnega procesa se ne ujemata in to bo eden od velikih izzivov za krmarjenje projektov, saj bodo usmerjanje pripovedi.

V daljšem časovnem obdobju pa imajo tokiji veliko konkurenčno prednost. Franšize nenehno potrebujejo svežo ustvarjalno kri in ni jih lahko obdržati pri življenju. Zanje je ključnega pomena tudi ohranjanje kohezije. To zahteva tako skrbno strateško načrtovanje in orkestracijo kot tudi izjemno prilagodljivost pri prilagajanju novim medijem, tehnologiji in estetiki.

'The Mandalorian' je kalček 50-letne franšize, vendar ni videti niti zastarelo niti stran od blagovne znamke. To je izjemen dosežek, vendar je Vojna zvezd zaprt vrt. Seveda obstaja oboževalska umetnost, a samo predstavljajte si, kako fascinantni, globoki in raznoliki bi lahko bili ti svetovi, če bi imela skupnost svobodo ustvarjanja komercialnih del. Ta dan bo prišel. Vojna zvezd bo postala javna domena in na tej zemlji, ki jo tako pridno negujejo generacije ustvarjalcev in oboževalcev, bo vzcvetelo tisoče rož. Morda celo postane tokie, a do takrat bodo prevzeli nove svetove.

Seveda je veliko izzivov, ki so povezani s stanjem prostora na splošno – kot je prevlada špekulativnih kupcev, ki ne želijo nujno graditi s projektom. Obstajajo izzivi pri krmarjenju in upravljanju avtorskih pravic v decentraliziranem projektu, upravljanju blagovnih znamk in zaščiti IP pred razvodenitvijo. Primanjkuje regulativne jasnosti, ko gre za digitalna sredstva in grozečo senco SEC. Toda kljub tem izzivom in na nek način tudi zaradi njih, vsak projekt poskuša iti dlje in ciljati višje.

Vsak teden se razvijajo in preizkušajo nova tehnična orodja in ekonomske mehanike, napake se javno objavljajo, ves prostor pa se na njih uči in ponavlja. Panjski um brenči. Vsak projekt poskuša preseči inovativnost prejšnjega. In medtem ko se lahko izraz "tokie" ujame ali pa tudi ne, je tokenizirano pripovedovanje zgodb tu, da ostane. Disney XXI stoletja se bo rodil na blockchainu.

Pozor, Mickey, zgodnji smo in hitro napredujemo.