David Ayer o svoji najljubši šali Beekeeper bee in o tem, da je 'crypto bros' zlobnež

Novi januarski akcijski film Jasona Stathama Čebelar je tisto, kar nakazuje na pločevini: zgovorna akcijska komedija na temo čebel, kjer Staths kaznuje vsakega negativca, ki ima smolo, da mu brenči na pot.

To je klasična Stathamova stvar, vendar je drugačna vrsta projekta za režiserja Davida Ayerja, ki je najbolj znan po grobih kriminalnih dramah, kot je Kralji ulice in Konec straže, in za leta 2016 Suicide Squad. Ayer je s Polygonom govoril o sodelovanju s Stathamom, njegovem navdušenju, ko se je lotil drugačnega žanrskega projekta, in svoji najljubši šali o čebelah iz filma, v katerem jih je pravi panj.

---

Poligon: Kaj vas je najprej pritegnilo k projektu?

David Ayer: Dobil sem scenarij, Jason je bil priložen. In scenarij je imel neverjeten značaj, ta res zanimiva struktura zapleta, ki je kar naraščala. Prebral sem veliko scenarijev in že vem, kaj se bo zgodilo, preden obrnem stran. In ta me je prehitel. Tako sem vedel, da je tam nekaj. In to je bila priložnost delati z Jasonom, ki sem ga vedno cenil kot igralca. Odličen izvajalec, odličen fizični fant, mislim, da je najboljši. Zato je bila priložnost, da okoli njega zgradimo zabaven, čustven film, nepomembna.

Kakšno je bilo vaše sodelovanje z njim?

Resnično sem moral razumeti, da ima skoraj neizrečeno pogodbo z občinstvom o tem, kako igra in kaj bo počel in česa ne, in kako jim bo to zagotovil. Moral sem se naučiti njegovega jezika kot igralec, nato pa dati vse od sebe kot režiser, da to pokažem in dvignem. On je res normalen in skromen zunaj službe. Je samo navaden fant in je nekako tih. Toda na snemanju je ves čas A-plus-game in zahteva, da vsi drugi prinesejo svojo A-game.

Pravzaprav sem se naučil veliko o akciji. Posnel sem veliko akcije, vendar sem se od sodelovanja z Jasonom Stathamom o akciji naučil več kot pri vseh mojih drugih filmih skupaj.

Kot kaj?

Ima enciklopedično znanje o filmski akciji. Torej lahko izvedeš bojni koreo in on ti lahko pove, kje je to videl v drugem filmu pred 20 leti. Pozna kinetiko telesa, kako se igra na kameri, bolje kot kdorkoli, kar sem jih kdaj srečal. In tako že ve, ali se bo udarec prodajal - to ve instinktivno.

Torej bomo na snemanju. Naredil bo svoje in vedel bo, da to ni po njegovih standardih. In on bo [rekel], "Spet gremo, spet gremo," in [sem kot], Ja, gospod. In potem greš pogledat monitor in on ve, kdaj je prav, ne da bi gledal monitor, kar je res redko darilo.

Direktor druge enote Jeremy Marinas je eden absolutno najboljših. Kako je bilo delati z njim? Kaj je prinesel na mizo?

Jeremy je super fant. Otrok iz Bay Area, samo totalni borilni veščin, karateist. Iz 87enajsta šola težkih udarcev kaskaderske izvedbe ima to vizualno razumevanje, kako doseči videz in koreografijo, ki sta potrebna pred kamero.

Zdaj je to težka tekma, saj je letvica delovanja v teh dneh tako visoka. Greš gledat film izpred 20 let in je kot, Vau, tega se spomnim drugače. Občinstvo je tako prefinjeno in ima tako prefinjeno oko. Vedno poskušate to preseči. In z Jeremyjem se to vidi. Veliko je dogajanja. Veliko je bojev, veliko je akrobacij in je progresivno, sčasoma postaja večje in boljše.

Katero zaporedje dejanj je bilo najtežje izvesti?

Moral bi reči scena bencinske črpalke. To smo storili zgodaj na urniku. In v katerem koli filmu nekako najdeš svoje noge in vsak dan si boljši, ko delaš skupaj. Sploh nisem imel veliko časa za snemanje. Tako je bilo, V redu, kako naj ustvarjalno stisnem toliko dela v toliko časa? In nisem vedel, ali mi je uspelo. Pravzaprav me je to zelo skrbelo, dokler nisem končno videl prizora zrezanega in se je odigral nad mojimi pričakovanji.

Včasih je strašljivo. Včasih preprosto posrkaš in pluješ naprej ter upaš na najboljše. To je tisto, kar mislim, da ljudje pri filmih ne razumejo, da postanejo njihova stvar. Razvijajo se tako, kot se bodo odvijale, in tega ne morete vedno nadzorovati.

Ena mojih najljubših stvari o akciji v filmu je, kako temelji na rekvizitu. Imaš vzdušje stare šole, skoraj Jackie Chan, še posebej, ko Statham uporablja čebelarsko opremo kot orožje ali v zaporedju klicnega centra z monitorji in tipkovnicami. Kaj je dejanje, ki temelji na rekvizitu, prineslo tem sekvencam?

To je vse. Jason Statham igra čebelarja. Ne [igra] taktičnega akcijskega tipa, ki strelja s pištolo. Bolj se ukvarja z uporabo okolja in vedno ve, kam dati roke in kaj zgrabiti naslednjič, ter kako uporabiti orodja, ki so mu takoj na voljo.

In je tudi zelo zabavno. Je kot, Oh, no, lahko uporabimo spenjalnik, lahko uporabimo telefon, lahko uporabimo stol. In Jeremy je bil odličen pri gradnji tega. Predstavljena je bila tudi v scenariju Kurta [Wimmerja], zamisel, da je pištola začasno orožje za Čebelarja in da bo našel nekaj, s čimer te bo poškodoval.

Imate to tragično zgodbo o maščevanju, vendar se imenuje Čebelar, v celotnem filmu pa je veliko neumnih sklicevanj na čebele in šal. Kako bi opisali ton filma in kako ste uravnotežili ta dva različna elementa?

To mi je bilo najtežje. Vedel sem, da bo to moj velik izziv, saj prihajam iz velikega števila neposrednih, intenzivnih in ostrih dram. Želel sem posneti širok film. Hotel sem posneti film, ki bi ga gledala babica, hotel sem posneti film, ki bi ga gledali mladi in vsi vmes. Resnično sem študiral veliko filmov iz 80. let: [Richard] Donner, Walter Hill, [John] McTiernan. Vidiš noter Die Hard, vidite v Smrtonosno orožje, tam je prostor za gravitacijo. Obstaja prostor za človeško resnico, ki je utemeljena. In tam je prostor za absolutno zmešnjavo.

Mislim, da je to še en element, kjer Statham res pomaga, ker je tako smešen igralec. Veliko ljudi se je tega naučilo s Spy, toda za tiste med nami, ki njegove akcijske filme gledamo ves čas, je res smešen tip. In sposoben je dostaviti veliko teh enovrstičnih besedil, osredotočenih na čebele, na način, ki bi ga le redki drugi potencialni kupci lahko.

To je stvar. Lahko reče karkoli in ti boš to kupil, veš? In ima ta glas. Ta glas je tako značilen in ta prisotnost pred kamero. Ima tisto čarobnost filmske zvezde. In zdi se mi, da veliko tega trenutno manjka v kinu. Veste, ta občutek zabave in avanture in Hej, jejmo pokovko in za dve uri pobegnimo od težav sveta.

In ne temelji le na šali, kajne? Ker je veliko duhovitih akcijskih filmov, a ta film jih bolje vključi v dogajanje, zaradi česar je veliko bolj zabaven.

To je stvar, da vse deluje skupaj. In veste, zelo sem se zabaval pri snemanju žanrskega filma. Ne bom rekel, da me ni bilo strah iti v to.

Imate v filmu najljubšo čebeljo šalo ali referenco?

O moški. Nekako mi je všeč Anisettina [Megan Le] beseda "You've been a busy bee" v boju na bencinski črpalki, ker takoj veš, kdo je, o čem govori in da obstaja razmerje.

Film ima močno rumeno-črno barvno paleto. Ste na to pomislili, ko ste videli scenarij? Oh, želimo, da se počuti kot čebela?

Ja, mislim, imeti moraš tople medene odtenke in zlata svetloba je del tega. In s tem - velikokrat je moja barvna paleta nekoliko bolj naravna. Imel sem nov sistem kamer, Arri [Alexa] 35, ki je naravnost čudovit, najlepši digitalni fotoaparat, s katerim sem delal. In hotel sem to izkoristiti. Ker je ta polikromatski, barvit občutek filma zagotovo funkcija kamere. In spet samo kot filmski ustvarjalec raziskujem nov videz, raziskujem nov slog.

Veseli me, da ste omenili McTiernana, ker mislim, da je zagotovo nekaj Ellisa Harta Bochnerja iz Die Hard v klicni center zlobneža estetike, in veliko Volk z Wall Streeta, tudi. Kaj ste želeli priklicati tej skupini ljudi?

[Velik vzdih] Crypto bros. Ljudje s preveč denarja, preveč dogajanja, preveč samozavesti. Dobro je biti zmagovalec, ni pa dobro zmagovati na račun drugih ljudi.

Akcijski filmi s kratkimi, skoraj neumnimi naslovi zadnje čase dobro pristajajo, kot je Gerard Butler Plane leta 2023. Kaj misliš, da takšen naslov prinaša filmu?

Mislim, da je pomembno. Daje vam posodo, v katero postavite svet. Dandanes je tako tekmovalno in toliko je filmov. Bolj kot se lahko malo zabavate z občinstvom, ste pametni z njim, vendar naj bo smiselno za sam projekt, naj bo del realnosti filma, to je ključnega pomena. In pošteno sem navdušen, koliko ljudi se je povezalo s tem konceptom in ga spremljalo. In zdaj je kot, Ujemite buzz!

Glede na to, kar ste prej povedali, mislim, da se ljudje spet želijo zabavati v kinu, kajne? In kaj takega vam to obljublja že takoj po skoku.

To je to, človek. Je kot, Samo zabavaj se. Hočem iti v kino. Ne želim, da bi mi zdaj predavali. Svet je trd. Rad bi pozabil na svoje težave in samo jedel pokovko ter gledal, kako dobivajo rit ljudi, ki si to zaslužijo.

Čebelar zdaj igra v kinu.

• Distribucija vsebine in PR s pomočjo SEO. Okrepite se še danes.
• PlatoData.Network Vertical Generative Ai. Opolnomočite se. Dostopite tukaj.
• PlatoAiStream. Web3 Intelligence. Razširjeno znanje. Dostopite tukaj.
• PlatoESG. Ogljik, CleanTech, Energija, Okolje, sončna energija, Ravnanje z odpadki. Dostopite tukaj.
• PlatoHealth. Obveščanje o biotehnologiji in kliničnih preskušanjih. Dostopite tukaj.
• vir: https://www.polygon.com/24035803/beekeeper-david-ayer-interview-jason-statham