Importowany przez Netflix film Ride or Die zamienia mangę w krwawy, seksowny, queerowy film drogi

Węzeł źródłowy: 812329

Niewiele rzeczy sprawia wrażenie tak leniwego jak schludny film. Kiedy wszystkie luźne wątki z wdziękiem ułożą się na swoim miejscu i nie pozostanie ani jeden wątek fabularny, historia może wydawać się zbyt wymyślona, ​​aby była prawdziwa. Ludzie nie są stworzeniami schludnymi i schludnymi: robimy rzeczy, które nie mają sensu. Wierzymy w kłamstwa i poddajemy się nieodwzajemnionej miłości. Ale nawet jeśli historia filmu jest całkowicie sfabrykowana, emocje muszą być prawdziwe, aby nawiązać kontakt z widzami. Potrzebujemy tego rodzaju bałaganu, jaki towarzyszy prawdziwym związkom. Japoński import Netflix Jedź lub zgiń chodzi o bycie brudnym. Emocje są chaotyczne, ucieczka jest chaotyczna. Galony krwi też są brudne.

Wyreżyserowane przez Ryuichi Hirokiego, Jedź lub zgiń został zaadaptowany na ekran z serii mangi Nakamury Ching Gundżo. W tradycji o historie manga Yuri, koncentruje się na związkach osób tej samej płci, choć jest to znacznie bardziej skomplikowane niż zauroczenie uczennicą lub zwykły związek.

Rei (Kiko Mizuhara) zostaje wprowadzona do ogromnego podziemnego klubu nocnego. Po okrążeniu baru w jednym ujęciu z ręki skupia wzrok na siedzącym samotnie mężczyźnie. Nie jest jasne, co ją w nim szczególnie przyciąga, ale przyciąga jego uwagę, kupując mu drinka i wkrótce wsiadają razem do taksówki, a ona delikatnie nalega, aby zabrał ją do domu.

Ich spotkanie seksualne przebiega szybko i kończy się równie nagle, jak się zaczęło. Rei manewruje, by na niego wejść, i ujeżdża go dalej, sięgając po skalpel. Choć on walczy, ona podcina mu gardło i dźga go rozbitym kieliszkiem wina, zabijając go szybko. Jest naga, cała we krwi i w całkowitym szoku. Co mogłoby ją zmusić do czegoś takiego? Jedź lub zgiń resztę filmu spędza odpowiadając na to pytanie.

Kiko Mizuhara i Honami Satô grają razem w kolorową grę planszową w Ride or Die Zdjęcie: Aiko Nakano / Netflix

Odpowiedzią jest licealna miłość Rei, Nanae (Honami Satô) oraz długi i skomplikowany związek między obiema kobietami, który zaczyna się na nowo po śmierci mężczyzny. Rei i Nanae wyruszają w drogę kabrioletem Nanae i zastanawiając się nad swoją przyszłością, zagłębiają się we wspomnieniach. W przeciwieństwie do leadów Thelma i Louise, nie mają aktualnego związku, kiedy uciekają. Kiedy Nanae pojawia się ponownie w życiu Rei, to tak, jakby Rei zobaczyła ducha. Miała szczęśliwe życie, z podchmieloną, uroczą dziewczyną i udaną karierą chirurga plastycznego. Ale jest gotowa rzucić wszystko po jednym telefonie z przeszłości.

Jedź lub zgiń wykonuje wyjątkową robotę, pokazując, że przeszłe komplikacje Rei i Nanae nie są tak proste, jak zauroczenia uczennicą lub spotkania z kliką wrednych dziewcząt. Są do siebie przyciągani, ale przepaść między nimi jest przesiąknięta homofobią (zarówno zinternalizowaną, jak i kulturową) i, co istotne, różnicami klasowymi. Nanae dorastała w biedzie w domu pełnym przemocy, a cykle przemocy i trudności finansowych nigdy nie są odizolowane od jej obecnych problemów. Jest w takim samym stopniu produktem swojego wychowania, jak Rei jest produktem jej zamożnego dzieciństwa.

Ostatecznie te różnice klasowe i orientacji seksualnej są różnicami w mocy, a Rei i Nanae nigdy nie tracą tej stale zmieniającej się dynamiki. Ich problemy nie są tak proste, jak „Kto ma pieniądze?” lub „Kto jest najbardziej akceptowany w naszym społeczeństwie?” Dotyczą raczej pytań o to, co te pieniądze lub akceptacja oznaczają dla każdego z nich i jak mogą wykorzystać tę grawitację, aby manipulować sobą nawzajem. Pochodzą z tego samego miasta, ale różnią się od siebie pod względem zrozumienia, co sprawia, że ​​ta druga działa.

Ten nacisk i przyciąganie między kobietami nasila się, gdy kobiety uciekają przed zabójstwem. Niektóre czkawki w pojazdach utrudniają im podróżowanie Samoloty, pociągi i samochody niż Mad Max przesiadając się z kabrioletu na skuter, z pociągu na SUV-a. Po drodze ich emocje wydają się zmieniać biegi tak często, jak ich transport, ale wydaje się, że tego się spodziewali, jeśli nie zamierzyli tę dwójkę. Chaos jest ich własnym zamysłem i opierają się na nim. Niemal maniakalna ścieżka dźwiękowa, na którą składają się popowe utwory, takie jak „Love Fool” zespołu The Cardigans, a także ucieczka z miejsca morderstwa, tylko zwiększają tonalne i emocjonalne zakłócenia.

Oprócz śmierci i gejzerów krwi, kolejnym ważnym elementem przyciągającym uwagę Jedź lub zgiń jest bezczelna nagość. Obie kobiety w filmie wielokrotnie rozbierają się do zera. Czasem chodzi o seks, czasem o prysznic, ale w przypadku wszystkich sklepów na ekranie nie ma poczucia wyzysku. Nagość jest wykorzystywana jako sposób na pokazanie wrażliwości i szczerości. Oto dwie kobiety, które bawią się sobą i sobą, ale często trafiają do stanów, w których nie mogą się przed sobą ukryć. Hiroki robi Jedź lub zgiń seksowny, kiedy chce, po prostu rozumie, że nie każda nagość ma być seksowna.

Kiko Mizuhara i Honami Satô przytulają się przed chatą w Ride or Die Zdjęcie: Aiko Nakano / Netflix

Choć życzenie, aby 142-minutowy film był dłuższy, może wydawać się niezgłębione, nadal wydaje się, że Jedź lub zgiń opiera się na strasznie dużej liczbie skrótów, aby dostać się do tego czasu działania. Krótkie spotkania z rodziną Rei i nieznajomymi podczas podróży wskazują na jeszcze głębszą historię, która jest ledwo eksplorowana w tym filmie. Jeszcze bardziej skromna edycja mogłaby wyeliminować wszelkie potencjalne czynniki rozpraszające, ale biorąc pod uwagę styl pełen niuansów i komplikacji, jeszcze głębsze zanurzenie się w ten świat wydaje się bardziej atrakcyjne niż wersja minimalistyczna. Jedź lub zgiń uderza w dziwne tony i zawiera pewne wątpliwe motywy. Ale to tylko potwierdza świat, który Rei i Nanae stworzyły dla siebie. Jest nieuporządkowany i niedoskonały, przez co wydaje się niepokojąco realny.

Jedź lub zgiń jest teraz przesyłany strumieniowo w serwisie Netflix.

Źródło: https://www.polygon.com/22388672/ride-or-die-review-netflix

Znak czasu:

Więcej z Wielokąt