有名な映画監督が監督したドープ ラップ ビデオ

有名な映画監督が監督したドープ ラップ ビデオ

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1900 年代初頭の最初のミュージック ショート フィルムから、1981 年の MTV での「ビデオ キルド ザ ラジオ スター」の大量放送初演までさかのぼると、ミュージック ビデオのフォーマットは、70 年以上にわたってポピュラー カルチャーの形に消えない痕跡を残しています。世紀。 間違いなく、XNUMX 年代後半に大規模な文化的ブレークスルーをもたらしたジャンルであるヒップホップほど、ミュージック ビデオによって完全に定義された音楽のジャンルは他にありません。これは、商業的プロモーションと芸術的表現の両方のモードとしてのミュージック ビデオの人気の高まりと並行しています。

ミュージック ビデオが存在する限り、ミュージック ビデオの監督は存在します。 ひいては、ジャンルとしてのヒップホップの歴史は、映画自体の長年の遺産と同様に、商用ミュージック ビデオの出現と密接に結びついています。 長編映画を監督したり、その逆を行ったりしている無数のミュージックビデオ監督がいます。 ミシェル ゴンドリー、リドリー スコット、デビッド リンチ、メアリー ランバート、ポール トーマス アンダーソン、ジョナサン グレイザーなど、 ホワイトストライプ, ロキシー·ミュージック, ナイン·インチ·ネイルズ, マドンナ, レディオヘッド, ジャミロクワイそれぞれ。

長い間遅れていた認識と評価に値する仕事をしている視覚専門家やミュージックビデオディレクターは無数にいます。 とは言え、今回は(A)おおよそヒップホップのジャンルに入る曲をフィーチャーしたミュージックビデオと、(B)ある時点でヒップホップに属していた監督が制作したビデオに限定して選定しています。彼らのキャリアは、長編映画(40分以上)に匹敵する作品を生み出しました。

準備が整いましたので、本題に入りましょう!


「ギャングスタズ パラダイス」 (1995) – クーリオ

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取締役: アントワン·フークア
で知られている: 訓練日 (2001) The Equalizer (2014) 荒野の七人 (2016)

2023 年、アントワーヌ フークアの名前は、2001 年の映画などの作品で知られる巨額予算のアクション スリラーの代名詞となっています。 訓練日 最近では、2022 年の歴史的アクション ドラマ 解放 ウィル・スミス主演。 しかし、1995 年当時、フクアは黒澤明とカラヴァッジョが大好きなピッツバーグ出身の新進気鋭の 30 歳でした。 スティービー ワンダーやプリンスなどのビデオを監督して名を馳せた後、ジェリー ブラッカイマーがクーリオのシングル「ギャングスタズ パラダイス」のミュージック ビデオを監督する機会を彼に持ちかけたとき、フークアはハリウッドに進出するチャンスを得ました。ブラッカイマー・プロデュース デンジャラス·マインド.

「ブラッカイマーと話したとき、私は映画に移りたいと思っていました」とフクアはヒ​​ップホップニュースサイトに語った. 2010年のSOHH. フクアは星を手に入れられるか尋ねた デンジャラス·マインド、ミシェル・ファイファー、クーリオと一緒に彼のビデオに登場します。 Bruckheimer は Fuqua に彼女の番号を与え、Pfeiffer はその申し出を受け入れました。 このビデオでは、ファイファーのキャラクターであるルーアン・ジョンソンが、長屋の暗い荒らされた部屋でクーリオが尋問されていることを特集し、映画のシーンで中断されました.

クーリオは言った 2015年のローリングストーン 彼は最初、ビデオのフクアのコンセプトに疑問を呈し、最初に想像したものとはどれほど異なっていたかを挙げました。 「私はいくつかのローライダーとその中にいくつかのたわごとが欲しかった。 私はそれを「フード」にしようとしていました。 「ギャングスタズ パラダイス」は 1996 年の MTV ビデオ ミュージック アワードで最優秀ラップ ビデオ賞を受賞し、「ギャングスタズ パラダイス」の成功はフクアのキャリアにさらに多くの扉を開き、ブラッカイマーは最終的に 2004 年の映画の監督を彼に打診しました。 アーサー王 クライヴ・オーウェン主演。

「オーライ」 (2015) – ケンドリック・ラマー

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監督: コリン・ティリー、ザ・リトル・ホーミーズ (ケンドリック・ラマーとデイヴ・フリー)
で知られている: 愛が持てないなら力が欲しい (2021)

ケンドリック・ラマーがXNUMX枚目のスタジオ・アルバムをリリース。 蝶をポン引きします, 2015 年にはほぼ満場一致で批評家の称賛を受け、2016 年のグラミー賞で 2015 部門にノミネートされ、その年のベストラップ アルバム賞を受賞しました。 アルバムの 2016 枚目のシングル「Alright」は、XNUMX 年を通じて若者主導の Black Lives Matter 抗議運動が何度か行われ、XNUMX 年のドナルド トランプ大統領の当選後、世代を代表する賛歌と集会の叫びの地位に昇格しました。

コリン・ティリー監督の「Alright」のミュージック ビデオは、30 年 2015 月 1969 日にリリースされました。白黒で​​撮影され、わずか XNUMX 分足らずで記録されたビデオは、ゴールデン ゲート ブリッジから見たショットで始まります。水域と遠くに集まっている不吉な雲の帯。 社会闘争のシーンの XNUMX 分間のモンタージュに続いて、カメラは適切なビデオに移行し、ラマーがカリフォルニアの街を漂い、XNUMX 年のシェビー カマロに乗って空き地を通り抜け、助手席側の窓からお金を放り投げます。街中の通りで踊るダンサー。 不確実性と混乱に満ちた時代における連帯と希望のメッセージを強調する、非常に美しいだけでなく、騒々しい反抗的なビデオでもあります。

「ある日、ケンドリックのマネージャーであるデイブ・フリーから電話がありました。 彼は、『ケンドリックとこのビデオを作ってほしい』と言っていました」とティリー 2015年にMTVに語った. 「彼は、『あなたが何を思い付くことができるか見てみたい。 私たちが考えていることの2015つは、このケンドリックのイメージが浮かんでいるのを見続けることです. […] そこから少し取り入れて、街に浮かぶケンドリックを中心に展開するこのトリートメントを作成しました。 ラマーと元TDEの共同社長であるデイブ・フリーは、「The Little Homies」という名前でビデオの共同監督としてクレジットされています. 「Alright」のミュージック ビデオは、XNUMX MTV ビデオ ミュージック アワードで XNUMX 部門にノミネートされ、ベスト ディレクション賞を受賞しました。

名誉ある言及: 「これらの壁」 (2015) – ケンドリック・ラマー

“Turn Down for What” (2013) – DJスネークとリル・ジョン

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監督: ダニエル・クワンとダニエル・シャイナート(「ダニエルズ」)
で知られている: スイス軍の男 (2016) どこでもすべてを一度に (2022)

ダニエルズと総称されるダニエル クワンとダニエル シャイナートの監督デュオは、2007 年から一緒に仕事をしており、フォスター ザ ピープル、ザ シンズ、テネイシャス D などの音楽アーティストのビデオを制作しています。 2014 年にブレイクした DJ Snake と Lil Jon の EDM トラップ シングル「Turn Down for What」のビデオでは、これらすべてが明らかになっています。

「それは、爆発するまで物をぶつけ合う男の話です」と、シャイナートは 2015 年に説明しました。 ビデオの内訳. 「それは伝染性であり、他の人がこぶをしたり、性器が踊ったりします。 私たちのお母さんは幸せではなかった []。 ダニエル・クワン自身が、女優のスニタ・マニと一緒にビデオに出演しています (グロー, 千と千尋の神隠し)、エマーソン大学在学中にペアが最初に出会い、デュオの2022年のXNUMX年生映画に出演することになる人物、 どこでもすべてを一度に. 2023 年 1,142,000,000 月の時点で、元の動画の YouTube での再生回数は XNUMX 億 XNUMX 万回を超えています。

「コントロールを失う」 (2005) – ミッシー・エリオット

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取締役: デイブマイヤーズ
で知られている: 愚かな (1999) ヒッチャー (2007)

Dave Meyers は、Outkast、No Doubt、SZA、Taylor Swift などのアーティストのビデオを制作したコマーシャルやミュージック ビデオの作品で最もよく知られている監督ですが、1999 年のコメディ ドラマの XNUMX 本の長編映画の監督でもあります。 愚かな 2007年のホラースリラーの1986年のリメイク ヒッチャー. Meyers の一連の作品の中から 2005 つのビデオだけを強調することは困難ですが、XNUMX 年の Missy Elliott の「Lose Control」のビデオは際立っています。

エリオットの XNUMX 枚目のスタジオ アルバムのリード シングルに設定されています。 クックブック、ビデオは、黒の背景に対して踊るネイビーブルーのパーカーを着たパフォーマーのアンサンブルを含む、さまざまなエキセントリックなシーンを特徴としています。 1988年代風 ビートルジュース リンディホップ風のダンス振り付けで。 「Lose Control」のミュージック ビデオはグラミー賞のベスト ショート フォーム ミュージック ビデオを受賞しましたが、この曲自体はエリオットのこれまでで XNUMX 番目に高いチャートのシングルとなりました。

名誉ある言及: 「BOB (Bombs Over Baghdad)」 – アウトキャスト

"MS。 ジャクソン」 (2000) – Outkast

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取締役: F. ゲイリー·グレイ
で知られている: 金曜日 (1995) ストレートアウタコンプトン (2015) 激怒の運命 (2017)

F. ゲイリー グレイの映画監督としてのキャリアは、ほぼ完全にミュージック ビデオ ディレクターとしての彼のキャリアによるものです。 グレイだった Ice Cube によって厳選された1993年のシングル「イット・ワズ・ア・グッド・デイ」のミュージック・ビデオでグレイとコラボレーションし、バディ・コメディを監督した。 金曜日 1995 年 — グレイは 26 歳という控えめな年齢で長編映画デビューを果たしました。それ以来、グレイは 10 本の長編映画を監督するだけでなく、クイーン ラティファ、TLC、ホイットニー ヒューストン、ジェイ Z などのアーティストのミュージック ビデオを監督しています。

Outkast の「Ms. ジャクソン」は、デュオの 2000 枚目のアルバム「スタンコニア」からの 3000 番目のシングルであり、アンドレ 3000 とビッグ ボーイが荒廃した農家を引き裂く恐れのある激しい嵐を乗り切ろうとする様子を追っています。 ジャクソン。」 ビデオのトーンは、曲の歌詞と完全に同期しています。コミカルで、誠実で、苛烈で、人生の多くのハードルや失望に直面しても揺るぎない希望が均等に含まれています。 André XNUMX と Big Boi が家の天井のぽっかりと開いた穴から差し込む太陽に微笑み、水滴が滴り落ちる最後のショットは、ヒップホップの歴史の中で最も美しい画像の XNUMX つに数えられます。

名誉ある言及: 「イッツ・ア・グッド・デイ」 – アイス・キューブ

「ディス イズ アメリカ」 (2018) – チャイルディッシュ ガンビーノ

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取締役: 村井宏
で知られている: アトランタ (2016-2022), グアバ島 (2019) ステーションイレブン (2021-2022)

現代のミュージック ビデオ ディレクターに関する限り、村井ヒロはスパイク ジョーンズとミシェル ゴンドリーに対する彼の世代の答えです。 USC スクール オブ シネマティック アーツを卒業した後、村井は、アール スウェットシャツ、チェット フェイカー、フライング ロータス、チャイルディッシュ ガンビーノなどのアーティストのダークで知性に訴える非常に印象的なミュージック ビデオを制作することで評判を得ました。ミュージシャンのドナルド・グローバー。

それ以来、グラバーと村井は、2013 年の短編映画を含むいくつかのプロジェクトで協力してきました。 間違った理由のために拍手、2016 年のオリジナル FX TV シリーズ アトランタ、そして2019年のミュージカル映画 グアバ島共同リアーナ主演の村井とグローバーとの継続的なクリエイティブ パートナーシップのピークと、その後の彼自身のメインストリームへの認知へのブレイクスルーは、チャイルディッシュ ガンビーノの「This Is America」の 2018 年のミュージック ビデオだったと思います。

村井として IndieWireに語った 2018 年、「[私は] [ダレン アロノフスキーの] の最後の 20 分間で行われたダンス ビデオのアイデアに触発されました。 母! または[フェルナンド・メイレレスとカティア・ルンド]の世界で 神の都」 その結果、XNUMX分間のパントマイムのようなシュールレアリスムが制御不能な大混乱に取って代わられた.村井と撮影監督のラーキン・サイプルのカメラは、上半身裸でひげを剃っていない、目に見えて震えているグラバーを追い、遺棄された倉庫全体でアフリカの学校の子供たちのグループと一緒に踊っている.そして車。 シーンは無差別の騒乱と暴力の XNUMX つであり、識別可能な原因や理由がまったくない. グローバーのパフォーマンスは、ジム・クロウのようなパイド・パイパーのパフォーマンスと比較されており、誇張されて踊って、自分自身や他の人を取り巻く恐怖から気をそらす.

「This Is America」のビデオは徹底的に分析されており、一般的に受け入れられているこの作品の解釈は、それが黒人文化と黒人の痛みが大量消費のために商品化される方法についての解説であるというものです。黒人自身を犠牲にして。 このビデオは、表現、カタルシス、そしてアメリカでのマイノリティとしての生活に伴う日常の敵意からの自己調整の手段としてブラックアートに存在する不安な緊張についての作品としても読むことができます.

このビデオは、10年にビルボードの21世紀の最高のミュージックビデオのリストで2018位を獲得しただけでなく、第61回グラミー賞で最優秀ミュージックビデオ賞を受賞しました. 村井はその後、パトリック・サマーヴィルのエピソードを監督するようになりました。 ステーションイレブン シリーズ、ダーク コメディ クライム ドラマ バリー、FKA Twigs や伝説のヒップホップ グループ A Tribe Called Quest など、より多くのアーティストのビデオを制作しています。

名誉ある言及: 「Dis Generation」 - A Tribe Called Quest

“Diamonds From Sierra Leone” (2005) – カニエ・ウェスト

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取締役: ハイプウィリアムス
で知られている: (1998)

Hype Williams は、ヒップホップ ミュージック ビデオの誰もが認める巨匠の 1998 人です。 XNUMX年以上にわたるキャリアを持つウィリアムズのクライアントと協力者のリストは、アウトキャスト、ウータン・クラン、バスタ・ライムス、ア・トライブ・コールド・クエスト、ナズ、後者の XNUMX 人は、ウィリアムズのこれまでの唯一の長編映画である XNUMX 年の犯罪ドラマで共演することになります。 .

彼のキャリアの幅広さを考えると、 XNUMXつ ヒップホップの文化と視覚言語へのウィリアムズの貢献を表すミュージック ビデオは、不可能ではないにしても気が遠くなるような気がします。 そうは言っても、米国議会図書館の国立フィルム登録簿に保存するハイプ ウィリアムズのミュージック ビデオを 2005 つだけ選ぶように言われたら、XNUMX 年の「Diamonds From Sierra Leone」のミュージック ビデオを選ぶでしょう。

2021年後半に合法的に名前をYeに変更したKanye Westは、常に論争の避雷針でした. しかし、その事実は最近、非常に暗く急激な変化を遂げており、昨年XNUMX月に一連の反ユダヤ主義的なコメントの後、YeはTwitterから禁止され、John LegendやPusha Tなどの協力者との関係を公に断ち切り、白人至上主義者と一緒に登場しました。オルタナ右翼のコメンテーター。 最近の出来事のこの非常に悲惨な変化を考えると、次のように尋ねる必要があります。 この によるビデオ この アーティスト?

答えは単純でも簡単でもありません。 カニエ・ウェストは、21 世紀で最も影響力のある音楽アーティストの 2023 人であり、かつてはヒップホップの文化と歴史における重要な美的変化の先駆者でした。 XNUMX 年、「Diamonds From Sierra Leone」のミュージック ビデオは、その事実の証であると同時に、この一世代に一度の才能が恵みだけでなく、彼自身の芸術的頂点からどれほど遠く離れているかのほろ苦い証拠でもあります。

名誉ある言及: 「California Love」 – トゥパック・シャクール ft. Dr. Dre

"Without Me" (2002) – エミネム

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取締役: ジョセフ・カーン
で知られている: トルク (2004) 拘留 (2011) ボディ (2017)

ジョセフ・カーンは 2002 年以上にわたりミュージック ビデオ ディレクターを務めており、ブリトニー スピアーズ、テイラー スウィフト、バックストリート ボーイズ、ドクター ドレー、エミネムなどの多様で多様なアーティストのビデオを制作しており、グラミー賞を受賞したビデオを監督しました。エミネムの画期的な成功の議論の余地のないピーク時に作成されたカーンのビデオは、ラッパー自身の歌詞と同じくらい騒々しく、自由奔放で、喜んで抑制されておらず、1966年のバットマンシリーズからすべてを参照しており、 ジェリー・スプリンガーとリアリティテレビ全体の不条理に。 カーンは2009年から2011年の間にエミネムのためにさらに2017つのミュージックビデオを制作し続け、エミネムはXNUMX年のカーンのバトルラップコメディードラマのプロデューサーになりました. ボディ カラム・ワーシー主演。

「ピカソ・ベイビー」 (2013) — ジェイ・Z

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取締役: マークRomanek
で知られている: 静的 (1985) ストーカー (2002) Meは手放さず (2010)

Mark Romanek の Jay-Z との仕事は、2004 年にさかのぼります。 ストーカー 監督は「99 Problems」のミュージック ビデオを作成し、Romanek は MTV Video Music Award の最優秀監督賞を初めて受賞しました。 2013 人はそれ以来、何度かコラボレーションを行ってきましたが、10 年の「ピカソ ベイビー」のビデオの概念的な大胆さに匹敵するものは他にありません。 XNUMX分以上出勤すると、 ピカソ・ベイビー: パフォーマンス・アート映画 まさにタイトルが表すとおりです。ニューヨーク近代美術館のインスタレーション ルームでライブ演奏するジェイ Z を中心とした実験的なミュージック ビデオです。 ジム・ジャームッシュ、ジャッド・アパトウ、アラン・カミング、パフォーマンス・アーティストのマリーナ・アブラモヴィッチが出演し、その作品と 2010 年のインスタレーション アーティストが存在します ビデオに影響を与えた「ピカソ ベイビー」は、ヒップホップのジャンルを、そして彼自身を、現代美術と同等の文化的地位にまで高めようとするジェイ Z の試みにほかなりません。

名誉ある言及: 「99プロブレムズ」 – ジェイ・Z

「野生の教会はありません」(2012)—ジェイ・Zとカニエ・ウェスト

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取締役: ロマン・ガヴラス
で知られている: 私たちの日は来る (2010) 世界はあなたのものです (2018) アテナ (2022)

ロマン ガブラスの 2022 年の壮大なアクション ドラマ アテナ 彼の 2012 年のミュージック ビデオ「No Church in the Wild」のビジュアルには非常にお世話になっているため、後者なしで前者が存在することを想像することはほとんど不可能です。 Gavras のビデオは、おそらく、過去 XNUMX 年以上に制作された大衆メディアで描かれた大規模な抗議行動の最も印象的な例の XNUMX つです。 XNUMX 人以上のエキストラを雇い、煙と炎に包まれたプラハの街路で激しい長引く戦いに従事する警察と暴徒として、「No Church in the Wild」は、良くも悪くも、当時の社会不安の現代的な美学をカプセル化しています。不安を無視したり、目をそらしたりすることは不可能であると述べました。

名誉ある言及: 「バッド・ガールズ」 (2012) – MIA

「ドロップ」(1995)–ファーサイド

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取締役: スパイク·ジョーンズ
で知られている: ジョン・マルコビッチ (1999) 適応 (2002) 彼女 (2013)

映画監督が作成したラップ ミュージック ビデオのリストは、スパイク ジョーンズなしでは完成しません。 MTV のジャッカス リアリティ コメディ フランチャイズの共同制作者として、また 1999 年代などの映画で高く評価されている監督として ジョン・マルコビッチ 2013の 彼女、ビースティ ボーイズ、ケミカル ブラザーズ、ダフト パンクなどのアーティストのジョンゼのミュージック ビデオが、彼に続く若い監督の世代全体に影響を与え、美的センスと願望を形成したと言っても過言ではありません。 Hype Williams のように、選択するには動画が多すぎます XNUMXつ 「決定的な」Spike Jonze ミュージック ビデオですが、1995 年の The Pharcyde の「Drop」のビデオは、確かに彼の最高のビデオの XNUMX つにランクされています。

ビデオは、彼らがその名を冠したトラックを演奏するときにグループに従いますが、キャッチがあります. ジョーンズのビデオは、グループが曲を逆再生している映像を特徴としており、最終バージョンでは映像自体が逆再生されます。 その結果、The Pharcyde のメンバーがあらゆる形でネオのように重力に逆らい、音楽自体と同じくらい超現実的で非日常的なミュージック ビデオが完成しました。 マトリックス 彼らがロサンゼルスの街をパレードしながら、いたずらと魔法を同じ割合で行います. 村井ヒロは、ジョンゼの「Drop」のビデオを彼のビデオの XNUMX つとして引用しました。 「必須」のお気に入り 2021年に、「これがミュージックビデオを監督したいと思った理由だと確信しています」と述べています。

名誉ある言及: 「サボタージュ」 (1994) – ビースティ・ボーイズ

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