הלהיטים הגדולים של Remedy: המוזיקה שיצרה את המשחקים

הלהיטים הגדולים של Remedy: המוזיקה שיצרה את המשחקים

צומת המקור: 3033089

יותר מאשר רק הדרך שבה הם ניגשים לנרטיב, עיצוב רמה ומשחק יריות, יש קבוע אחד בכל אחד מהכותרים של Remedy: תמיד יהיה להם את השיר המושלם לאירוע המושלם. בעוד אלן ווייק 2 הוא ללא ספק אופוס המגנום שלהם בהקשר הזה בין כמה מתמודדים, הגיע הזמן שנסתכל אחורה על טיפות המחט הטובות ביותר בהיסטוריה הארוכה של האולפן.

נושא מקס פיין - קארטסי האטקה/קימו קאג'סטו (מקס פיין)

המורשת המקורית של מקס פיין קשורה מאוד לזמן יציאתו לאור. זה היה משחק הווידאו הראשון שיישם במלואו את משחק הנשק הסלו-מו שג'ון וו והאחיות Wachowski ניסו להפוך לדבר. אבל כל מה שהרגיש די חולף ככל שבאו יותר משחקים אחרים ודיללו את הנוסחה. ייתכן שזמן הקליע היה מה שהכניס את השחקנים לדלת. אבל אלו היו אווירות הרומן הגרפי הניאו-נואר שנמשכו לאורך השנים. הלייטמוטיב הקבוע של הוויבים האלה הוא הנושא הזה, זרם פסנתר קודר שנתן עוד יותר עומק ומשיכה לקריינות הבלשית המשוננת, המבזה את עצמה, הקשה של ג'יימס מקפרי, ויהווה את התזכורת הקבועה לכישלונותיו המתגברים של מקס ככל שהזמן חלף , עם הביצוע המבוסס על מחרוזות של הנושא המייצג תחתית מוחלטת עבור הגיבור שלנו במשחק השלישי שפותח על ידי Rockstar.

פרידה מאוחרת - משוררי הנפילה (מקס פיין 2: נפילת מקס פיין)

אפילו עם כל שאר הדרכים שבהן מקס פיין 2 מייצג קפיצה מסיבית באמביציה מעל קודמו, הוא עדיין לא מוערך עד כמה רמדיה הצליחה להוציא לפועל סיפור אהבה טרגי גדול באמצע דרמת פשע של יורה מגוף שלישי, עם פגע מונה סאקס נכנסת כמו כדור הרס דרך חייו של מקס, ומזכירה לו שלא, אחרי כל הגופות שנותרו בעקבותיו, מקס לא זוכה לסוף באושר ועושר. זה שווה את הקורס לפולפי נואר, אבל היה חדש למשחקים באותה תקופה. כשמונה מתה בזרועותיו ומקס מחליט להמשיך עם המשקל של זה על ליבו לנצח, זה עדיין מכה חזק. ואז נכנסים פתילי הגיטרה העדינים הראשונים של Late Goodbye ומסובבים את הסכין עוד יותר.

השיר עצמו מתנגן לאורך כל המשחק בכמה רגעים, עם דמויות שונות שמנגנות או שרות את המנגינה לאורך כל הדרך, ובכל זאת, הגרסה המלאה המדגישה את הטרגדיה ממש בסוף המשחק היא מרירה-מתוקה ומושלמת באופן בלתי צפוי לחלוטין בשנת 2003. ניסוי מוצלח ראשון בדרכים ש-Remedy תשתמש קולנועית קדימה, תחילתה של ידידות יפה בין Poets of the Fall ומשחקיה של Remedy, ואפילו רק בתנאים שלה, מנגינה רוק יפה ומלנכולית שאם מקס פיין 2 לא השתמש בו, כנראה היה מוצא את דרכו לסרט מתישהו.

Space Oddity - דיוויד בואי (אלן ווייק)

אלן ווייק הראשון מלא בטיפות מחט מצוינות ועשירות מבחינה נושאית, במיוחד עבור הפסקות אמצע הפרק שלו - השימוש ב-Poe's Haunted הוא מכת גאונות מטא במיוחד - אבל מכת המופת נתנה לבואי לשחק אותנו אל השכחה, ​​כאשר אלן מבין את Cauldron Lake הוא לא אגם, אלא אוקיינוס ​​מסוגו.

בהתחשב בטון המופלא והמדהים של המוזיקה, קל לשכוח את האימה העדינה של שאר השיר. Space Oddity הוא סיפורו של אדם שנתקע בשחור השחור של החלל החיצון, מאבד קשר עם השליטה הקרקעית כשהחללית שלו מתרחקת מכדור הארץ. זה נוצר בהשראת החלק המפחיד של 2001 לאחר ש-HAL מחליטה להתחרפן, לנתק את פרנק פול ולהרוג את הצוות בשינה הקפואה שלהם. אלן ווייק הוא אולי הקטע הראשון של התקשורת שמחזירה את הכוח המציק של השיר של בואי, נותן לו להדגיש את הרגע המפחיד שאלן ווייק מנותק מהמציאות כפי שאנו מכירים אותה, לכוד באבדון בלתי ידוע אלא אם כן הוא יכול לכתוב את דרכו החוצה, וזה' יעברו 13 שנים לפני שגילינו אם הוא אי פעם עשה זאת. רב סרן טום ירד מהאור. לפחות הוא עדיין יכול היה לראות את כדור הארץ.

השיר המאושר - משוררי הסתיו (הסיוט האמריקאי של אלן ווייק)

מקומו של אמריקן נייטמר בקאנון של אלן ווייק הוא מעט קלוש לאחר אלן ווייק 2. מלבד ביצוע עבודה טובה יותר באפיון מר סקרץ' המתועב, זה בעצם אחד הניסיונות הפחותים של אלן לכתוב את עצמו מחוץ ל-Cauldron Lake. עם זאת, זה חלק די חשוב ממה שיגיע. למרות שהשיר המאושר הוא לא בדיוק הרגע הפואטי ביותר, ובכן, של Poets of the Fall, זה גם נוכחות כל כך משבשת ומשום-מקום במשחק, שמופיעה רק במהלך הפרסומות של Scratch, שבהן הוא חצי ג'וקר, חצי מוכר מכוניות משומשות וכל הטירוף. סקראץ' אינו הישות הבלתי ידועה שהוא הופך להיות עדיין, אבל יש משהו באיטרציה של הסיוט האמריקאי שלו שמטריד באותה מידה.

היגס בוסון בלוז - ניק קייב והזרעים הרעים (קוואנטום ברייק)

לכל המשחקים האחרונים של Remedy יש את חלקם בהימור קוסמי מפחיד מרחיקי לכת, אבל Quantum Break המאיים עלינו עם יכולת שבירת הזמן אפילו לתפקד ככוח פיזי, ובכך לקרוס לחלוטין את היקום הוא עדיין אולי הפסגה של כולם. השליש האחרון של המשחק כולו עוצר נשימה, מלחיץ, ומבלבל לחלוטין עם השטויות שלו במסע בזמן. אמנם אנחנו עדיין לא יודעים אם ג'ק ג'ויס לוקח את התפקיד הזה עם מונארך (אם כי תלוי את מי שואלים, אלן ווייק 2 אולי ענה על השאלה הזו), בסוף המשחק הזה, אתה יכול לנשוף. והפסקול של הנשיפה הזו הוא Higgs Boson Blues של ניק קייב, מחווה אלגית ומייבבת לכל המרחב המוזר של ההיסטוריה האנושית, כל מה שג'ק ג'ויס הציל בכך שהכניס את פול סרין לעפר. בהקשר, זה קריר כמו שאתה יכול לקוות לקבל ממשחק שמתחיל בלופ זמן, ומסתיים בכך שהגיבור שלנו כבר לא רואה את הזמן כלינארי. אבל גם, זה פשוט מדהים שכל משחק וידאו מגניב מספיק כדי להסתיים בשיר של ניק קייב.

קח שליטה - האלים הישנים של אסגרד (שליטה)

השניה שהשיר הזה מתחיל הוא הרגע שבו Remedy עולה ברמה כאולפן. לא רק שהם מצליחים לשבור את האווירה הסטרילית והחייזרית של לשכת הבקרה הפדרלית עם ברק מוחלט של אנרגיה, זה לא רק נותן לנו תובנה לגבי השרת האהוב על כולם, אלא שהשיר הוא הפסקול למבוך המאפרה , אחד הקטעים הנועזים ביותר של עיצוב ברמה בזיכרון האחרון. זה פשוט רגע מושלם של משחק וידאו, שנערך יחד עם באנגר מוחלט של רצועה של Old Gods of Asgard שתהיה ראויה למקום ברשימת ההשמעה של כל מטאלהד גם בלי ההקשר של המשחק.

מבשר החושך - האלים הישנים של אסגארד (אלן ווייק II)

וכמובן, יש את המגנום אופוס של Remedy. שווה לקרוא ל-Poe's This Road, ללא סיבה אחרת מאשר סם לייק הצליח לחלץ אותה מפרישה למחצה רק כדי להיות חלק מכריע מהמשחק הזה. אבל פשוט אין לגעת בזה, אופרת רוק אינטראקטיבית של 10 דקות ומעלה. בתור התחלה, זה פלא טכני, עם שלבים מרובים, גימורים שקריים וכניסות שמופיעות משום מקום כפי שהשיר דורש. קונצרט רוק מלא מוקרן על כל קיר באולפן, שמזכיר את המשחק המדהים של Radiohead Kid A Mnesia מלפני כמה שנים. זה עדיין נותן לנו הרבה נרטיב ותובנות לאורך הדרך, כשהסטים מתארים את כל חייו של אלן ווייק כמו מוזיאון. זה מסתיים בכך שכל הקאסט שלנו מקבל עד הסוף נאמבר מלא של ריקוד לייב אקשן. אבל הכל חוזר לשיר. היו ניסיונות להגניב מחזות זמר אמיתיים למשחקים, מסלס שמצאה את זמרת האופרה הפנימית שלה ב-Final Fantasy VI, ועד למרבית צוות השחקנים של Critical Role שעושים RPG מוזיקלי ב-Stray Gods השנה. מעטים היו מוצלחים, או בלתי נשכחים כמו זה.

בול זמן:

עוד מ Gamespot