Video rap paling keren yang disutradarai oleh sutradara film terkenal

Sejak film pendek musik paling awal di awal 1900-an hingga pemutaran perdana "Video Killed the Radio Star" di MTV pada tahun 1981, format video musik telah meninggalkan jejak yang tak terhapuskan pada bentuk budaya populer selama lebih dari satu tahun. abad. Bisa dibilang tidak ada genre musik lain yang lebih terdefinisi oleh video musik selain hip-hop, sebuah genre yang terobosan budaya massanya di akhir tahun 70-an sejalan dengan popularitas video musik yang semakin meningkat sebagai mode promosi komersial dan ekspresi artistik.

Selama ada video musik, ada sutradara video musik. Lebih jauh lagi, sejarah hip-hop sebagai sebuah genre terikat erat dengan munculnya video musik komersial seperti halnya warisan lama dari film itu sendiri. Ada banyak sutradara video musik yang menyutradarai film layar lebar, dan sebaliknya; termasuk orang-orang seperti Michel Gondry, Ridley Scott, David Lynch, Mary Lambert, Paul Thomas Anderson, dan Jonathan Glazer, yang masing-masing telah membuat video untuk artis seperti The White Stripes, Musik Roxy, Nine Inch Nails, Madonna, Radiohead, dan Jamiroquai, Masing-masing.

Ada banyak sekali praktisi visual dan sutradara video musik yang karyanya pantas mendapatkan pengakuan dan penilaian yang sudah lama tertunda. Dengan demikian, untuk karya khusus ini, kami membatasi ruang lingkup pilihan kami pada (A) video musik yang menampilkan lagu yang kira-kira termasuk dalam genre hip-hop dan (B) video yang dibuat oleh sutradara yang pada satu titik di karir mereka telah menghasilkan karya yang setara dengan film panjang (lebih dari 40 menit).

Sekarang kita sudah menyelesaikan penyisihan, mari kita mulai!

---

“Surga Gangsta” (1995) – Coolio

Direktur: Antoine Fuqua
Dikenal sebagai: Hari pelatihan (2001) Equalizer (2014) The Magnificent Seven (2016)

Pada tahun 2023, nama Antoine Fuqua identik dengan film thriller aksi beranggaran besar, seorang seniman yang dikenal karena karyanya di film-film seperti tahun 2001. Hari pelatihan dan baru-baru ini drama aksi sejarah tahun 2022 Emansipasi dibintangi Will Smith. Tetapi pada tahun 1995, Fuqua hanyalah seorang pendatang berusia 30 tahun dari Pittsburgh yang mencintai Akira Kurosawa dan Caravaggio. Setelah membuat nama untuk dirinya mengarahkan video untuk orang-orang seperti Stevie Wonder dan Prince, Fuqua mendapat kesempatan untuk masuk ke Hollywood ketika Jerry Bruckheimer menawarinya kesempatan untuk mengarahkan video musik untuk single Coolio "Gangsta's Paradise," yang dimaksudkan untuk mempromosikan yang diproduksi Bruckheimer Minds Berbahaya.

"Ketika saya berbicara dengan Bruckheimer, saya ingin beralih ke film," kata Fuqua kepada situs berita hip-hop SOH pada tahun 2010. Fuqua bertanya apakah dia bisa mendapatkan bintang Minds Berbahaya, Michelle Pfeiffer, untuk tampil dalam videonya bersama Coolio. Bruckheimer memberi Fuqua nomornya, Pfeiffer menerima tawaran itu, dan sisanya adalah sejarah. Video tersebut menampilkan Coolio sedang diinterogasi oleh karakter Pfeiffer LouAnne Johnson di ruang gelap yang digeledah di gedung rumah petak, diselingi oleh adegan-adegan dari film tersebut.

kata Coolio Rolling Stone pada tahun 2015 dia awalnya mempertanyakan konsep Fuqua untuk video tersebut, mengutip betapa berbedanya itu dari yang dia bayangkan sebelumnya. “Saya menginginkan beberapa pengendara rendah dan beberapa hal buruk di dalamnya; Saya mencoba mengambilnya 'hood.'” Namun akhirnya, Coolio mengalah dan senang dengan versi final dari video tersebut. "Gangsta's Paradise" akan mendapatkan penghargaan untuk Video Rap Terbaik di MTV Video Music Awards 1996, dan kesuksesan "Gangsta's Paradise" akan membuka lebih banyak lagi pintu untuk karir Fuqua, dengan Bruckheimer akhirnya memilihnya untuk mengarahkan film tahun 2004 King Arthur dibintangi Clive Owen.

“Baiklah” (2015) – Kendrick Lamar

Direksi: Colin Tilley, The Little Homies (Kendrick Lamar dan Dave Free)
Dikenal sebagai: Jika Saya Tidak Dapat Memiliki Cinta, Saya Ingin Kekuatan (2021)

Kendrick Lamar merilis album studio ketiganya, Untuk Pimp a Butterfly, pada tahun 2015 dengan pujian kritis yang hampir bulat, mendapatkan tujuh nominasi di Penghargaan Grammy 2016 dan memenangkan penghargaan untuk Album Rap Terbaik tahun itu. Single keempat album, "Baiklah," diangkat ke status lagu kebangsaan dan seruan setelah beberapa protes Black Lives Matter yang dipimpin pemuda sepanjang 2015 dan setelah pemilihan Donald Trump pada 2016.

Video musik untuk "Baiklah," disutradarai oleh Colin Tilley, dirilis pada 30 Juni 2015. Diambil dalam warna hitam putih dan berdurasi kurang dari tujuh menit, video dibuka dengan bidikan Jembatan Golden Gate seperti yang terlihat dari badan air dan petak awan tak menyenangkan yang menumpuk di kejauhan. Mengikuti montase adegan perselisihan sosial berdurasi satu menit, kamera beralih ke video dengan adegan Lamar melayang di jalan-jalan California, mengemudi melalui tanah kosong dengan Chevy Camaro 1969 melemparkan uang keluar dari jendela samping penumpang, dan penari tampil di jalan-jalan di seluruh kota. Ini adalah video yang serak dan menantang sekaligus indah, menekankan pesan solidaritas dan harapan di masa yang penuh dengan ketidakpastian dan kekacauan.

“Suatu hari, saya mendapat telepon dari Dave Free, manajer Kendrick. Dia seperti, 'Kendrick dan saya benar-benar ingin Anda membuat video ini,'” Tilley kepada MTV pada tahun 2015. “Dia seperti, 'Kami ingin melihat apa yang bisa Anda hasilkan. Satu hal yang kami pikirkan adalah kami terus melihat gambar Kendrick mengambang ini.' […] Saya hanya mengambilnya dari sana dan membuat perawatan ini berputar di sekitar Kendrick yang mengambang di kota. Baik Lamar dan mantan co-president TDE Dave Free dikreditkan sebagai co-director pada video dengan nama "The Little Homies". Video musik untuk "Baiklah" akan menerima tujuh nominasi di MTV Video Music Awards 2015 dan memenangkan penghargaan untuk Arahan Terbaik.

Panggilan terhormat: “Tembok Ini” (2015) – Kendrick Lamar

“Turn Down for What” (2013) – DJ Snake dan Lil Jon

Direksi: Daniel Kwan dan Daniel Scheinert (“Daniels”)
Dikenal sebagai: Tentara Swiss (2016) Semuanya Dimana-mana Sekaligus (2022)

Duo sutradara Daniel Kwan dan Daniel Scheinert, yang secara kolektif dikenal sebagai Daniels, telah bekerja sama sejak 2007, memproduksi video untuk artis musik termasuk Foster the People, The Shins, dan Tenacious D. Pasangan ini dikenal dengan konsep aneh, humor cabul, dan penekanan kuat pada efek praktis, yang semuanya terbukti dalam video breakout 2014 mereka untuk single jebakan DJ Snake dan Lil Jon EDM "Turn Down for What."

“Ini tentang seorang pria yang menabrak sesuatu sampai meledak,” Scheinert menjelaskan pada tahun 2015 penguraian video. “Itu menular, dan [jadi] orang lain punuk dan alat kelamin mereka menari. Ibu kami tidak senang [tertawa].” Daniel Kwan sendiri membintangi video tersebut bersama aktris Sunita Mani (Cahaya, Bersemangat), yang pertama kali ditemui oleh pasangan tersebut saat kuliah di Emerson College dan yang akan tampil di film tahun kedua keduanya tahun 2022, Semuanya Dimana-mana Sekaligus. Pada Januari 2023, video aslinya telah ditonton lebih dari 1,142,000,000 kali di YouTube.

“Kehilangan Kendali” (2005) – Missy Elliott

Direktur: Dave Meyers
Dikenal sebagai: Bodoh (1999) The Hitcher (2007)

Meskipun Dave Meyers adalah sutradara yang terkenal karena karya komersial dan video musiknya, telah memproduksi video untuk artis seperti Outkast, No Doubt, SZA, dan Taylor Swift, dia juga sutradara dari dua film fitur: drama komedi 1999 Bodoh dan remake tahun 2007 dari film thriller horor tahun 1986 The Hitcher. Sulit menyisir seluruh karya Meyers untuk menyorot hanya satu video, tetapi videonya tahun 2005 untuk "Lose Control" Missy Elliott tetap menonjol.

Diatur ke single utama dari album studio keenam Elliott, Buku masak, video tersebut menampilkan berbagai adegan eksentrik, termasuk ansambel pemain bertudung biru tua yang menari dengan latar belakang hitam hingga rangkaian rumit yang menampilkan Ciara, dan sekelompok penari pengiring dalam pakaian vintage yang menampilkan nomor rumit yang menggabungkan pekerjaan kawat yang rumit. a la 1988-an Jus kumbang dengan koreografi dance ala Lindy Hop. Video musik untuk "Lose Control" memenangkan penghargaan Grammy untuk Video Musik Bentuk Pendek Terbaik, sementara lagu itu sendiri akan menjadi single dengan charting tertinggi kedua Elliott hingga saat ini.

Panggilan terhormat: "BOB (Bom Di Bagdad)" - Outkast

"MS. Jackson” (2000) – Outkast

Direktur: F. Gary Gray
Dikenal sebagai: Jumat (1995) Straight Outta Compton (2015) Nasib Furious (2017)

Karier F. Gary Gray sebagai sutradara film hampir seluruhnya berkat kariernya sebagai sutradara video musik. Gray dulu dipilih langsung oleh Ice Cube, yang sebelumnya berkolaborasi dengan Gray di video musik untuk single 1993-nya "It Was a Good Day", untuk menyutradarai komedi teman Jumat pada tahun 1995 - debut fitur Gray pada usia 26 tahun. Gray tidak hanya menyutradarai 10 film fitur sejak saat itu, tetapi juga video musik untuk artis termasuk Queen Latifah, TLC, Whitney Houston, dan Jay-Z.

Video musik Gray tahun 2000 untuk “Ms. Jackson,” single kedua dari album keempat duo Stankonia, mengikuti André 3000 dan Big Boi saat mereka mencoba untuk mengatasi badai yang sangat deras yang mengancam untuk menghancurkan rumah pertanian mereka yang bobrok — semuanya berada di bawah pengawasan ketat dari “Ms. Jackson.” Nada video sangat selaras dengan lirik lagu: Bagian yang sama lucu, tulus, pedas, dan harapan yang tak kunjung padam dalam menghadapi banyak rintangan dan kekecewaan hidup. Bidikan penutup dari André 3000 dan Big Boi tersenyum ke arah matahari yang bersinar melalui lubang menganga di langit-langit rumah saat tetesan air menetes di sekitar mereka dengan mudah digolongkan sebagai salah satu gambar terindah dalam sejarah hip-hop.

Panggilan terhormat: “Itu Hari yang Baik” – Es Batu

“Inilah Amerika” (2018) – Childish Gambino

Direktur: Hiro Murai
Dikenal sebagai: Atlanta (2016-2022), Pulau Jambu (2019) Stasiun Sebelas (2021-2022)

Sejauh sutradara video musik kontemporer pergi, Hiro Murai adalah jawaban generasinya untuk Spike Jonze dan Michel Gondry. Setelah lulus dari USC School of Cinematic Arts, Murai mengumpulkan reputasi untuk memproduksi video musik gelap, otak, dan sangat mengesankan untuk artis seperti Earl Sweatshirt, Chet Faker, Flying Lotus, dan Childish Gambino, persona musikal dari aktor multi-hyphenate- musisi Donald Glover.

Sedangkan Glover dan Murai telah berkolaborasi dalam beberapa proyek, termasuk film pendek 2013 Tepuk Tangan untuk Alasan yang Salah, serial TV FX asli tahun 2016 Atlanta, dan film musikal 2019 Kolaborasi Pulau Jambudibintangi Rihanna, saya berpendapat puncak kemitraan kreatif berkelanjutan Murai dengan Glover dan terobosan berikutnya ke pengakuan arus utama adalah video musiknya tahun 2018 untuk "This Is America" ​​karya Childish Gambino.

Sebagai Murai kepada IndieWire pada tahun 2018, “[Saya terinspirasi] oleh ide video tarian yang berlangsung dalam 20 menit terakhir dari [Darren Aronofsky's] Ibu! atau di dunia [Fernando Meirelles dan Kátia Lund's] Kota dewa.” Hasilnya adalah empat menit surealisme seperti pantomim yang memberi jalan bagi kekacauan yang tak terkendali, saat kamera Murai dan DP Larkin Seiple mengikuti Glover yang bertelanjang dada, tidak bercukur, dan tampak terguncang menari bersama sekelompok anak sekolah Afrika di seluruh gudang terlantar yang secara bertahap dipenuhi dengan perusuh dan mobil. Adegan itu adalah salah satu kekacauan dan kekerasan tanpa pandang bulu, terpisah dari sebab atau alasan apa pun yang terlihat. Penampilan Glover telah dibandingkan dengan Pied Piper yang mirip Jim Crow, menari secara berlebihan untuk mengalihkan perhatian dirinya dan orang lain dari kengerian yang menyelimuti mereka - meskipun kadang-kadang menyelinap pergi untuk mengambil bagian dalam kekacauan itu sendiri.

Video untuk "This Is America" ​​telah dianalisis sampai mati, dengan bacaan yang diterima secara umum dari karya tersebut adalah bahwa itu adalah komentar tentang cara budaya Hitam, dan rasa sakit Hitam, dikomodifikasi untuk konsumsi massal - lebih sering daripada tidak. dengan mengorbankan orang kulit hitam itu sendiri. Video tersebut juga dapat dibaca sebagai karya tentang ketegangan yang tidak nyaman yang ada dalam seni Hitam sebagai sarana ekspresi, katarsis, dan penempaan diri dari permusuhan sehari-hari yang datang dengan hidup sebagai minoritas di Amerika.

Video tersebut tidak hanya akan memenangkan tempat ke-10 dalam daftar video musik terbesar abad ke-21 Billboard pada tahun 2018, tetapi juga penghargaan untuk Video Musik Terbaik di Penghargaan Grammy ke-61. Murai sejak itu mengarahkan episode Patrick Somerville's Stasiun Sebelas seri, drama kejahatan komedi gelap barry, serta memproduksi video untuk lebih banyak artis seperti FKA Twigs dan grup hip-hop legendaris A Tribe Called Quest.

Panggilan terhormat: “Dis Generation” – Sebuah Tribe Disebut Quest

“Berlian Dari Sierra Leone” (2005) – Kanye West

Direktur: hype-williams
Dikenal sebagai: Perut (1998)

Hype Williams adalah salah satu master video musik hip-hop yang tak terbantahkan. Dengan rentang karir selama lebih dari tiga dekade, daftar klien dan kolaborator Williams adalah siapa tokoh-tokoh hip-hop, yang menampilkan musisi seperti Outkast, Wu-Tang Clan, Busta Rhymes, A Tribe Called Quest, Nas, dan DMX, dua yang terakhir akan ikut membintangi satu-satunya film fitur Williams hingga saat ini: drama kriminal tahun 1998 Perut.

Mengingat luasnya karirnya, memilih adil satu video musik untuk mewakili kontribusi Williams terhadap budaya dan bahasa visual hip-hop terasa menakutkan, bahkan mustahil. Meskipun demikian, jika saya diminta untuk memilih hanya satu video musik Hype Williams untuk disimpan di Pendaftaran Film Nasional Perpustakaan Kongres, saya akan memilih video musik tahun 2005 untuk “Diamonds From Sierra Leone”.

Kanye West, yang secara resmi mengubah namanya menjadi Ye pada akhir 2021, selalu menjadi penangkal kontroversi. Namun, fakta itu telah berubah secara signifikan menjadi gelap dan terjal akhir-akhir ini, dengan Ye telah dilarang dari Twitter Desember lalu menyusul serangkaian komentar antisemit selama seminggu, secara terbuka memutuskan hubungan dengan kolaborator seperti John Legend dan Pusha T saat tampil bersama supremasi kulit putih. dan komentator alt-right. Mengingat pergantian peristiwa baru-baru ini yang sangat mengerikan ini, orang harus bertanya: Mengapa disorot ini video oleh ini artis?

Jawabannya tidak sederhana dan tidak mudah. Kanye West adalah - adalah - salah satu seniman musik paling berpengaruh di abad ke-21, dan pernah menjadi pelopor perubahan estetika yang signifikan dalam budaya dan sejarah hip-hop. Pada tahun 2023, video musik untuk "Diamonds From Sierra Leone" berdiri sebagai bukti fakta tersebut dan bukti pahit tentang seberapa jauh bakat sekali dalam satu generasi ini telah jatuh tidak hanya dari anugerah, tetapi juga puncak artistiknya sendiri.

Panggilan terhormat: “California Love” – Tupac Shakur bersama Dr

“Tanpa Aku” (2002) – Eminem

Direktur: Joseph kahn
Dikenal sebagai: Tenaga putaran (2004) Penahanan (2011) Bertubuh (2017)

Joseph Kahn telah menjadi sutradara video musik selama lebih dari tiga dekade, memproduksi video untuk artis yang beragam dan beragam seperti Britney Spears, Taylor Swift, Backstreet Boys, Dr. Dre, dan Eminem, untuk siapa dia mengarahkan video pemenang Grammy Award “ Without Me” pada tahun 2002. Dibuat di puncak kesuksesan terobosan Eminem yang tak terbantahkan, video Kahn sangat riuh, bebas, dan riang gembira seperti lirik rapper itu sendiri, merujuk semuanya dari seri Batman 1966 dan Mata pisau kepada Jerry Springer dan absurditas televisi realitas secara keseluruhan. Kahn kemudian memproduksi tiga video musik lagi untuk Eminem antara 2009 dan 2011, dan Eminem pada gilirannya akan menjadi produser di drama komedi pertempuran rap Kahn tahun 2017. Bertubuh dibintangi Calum Layak.

“Bayi Picasso” (2013) — Jay-Z

Direktur: Mark Romanek
Dikenal sebagai: Statis (1985) Satu Foto Jam (2002) Never Let Me Go (2010)

Pekerjaan Mark Romanek dengan Jay-Z dimulai pada tahun 2004, ketika Satu Foto Jam sutradara membuat video musik untuk "99 Problems", di mana Romanek akan memenangkan Penghargaan Musik Video MTV pertamanya untuk Sutradara Terbaik. Keduanya telah berkolaborasi beberapa kali, meskipun tidak ada hal lain yang dihasilkan bersama oleh pasangan ini yang cukup cocok dengan keberanian konseptual dari video tahun 2013 untuk "Picasso Baby". Mencatat lebih dari 10 menit, Picasso Baby: Film Seni Pertunjukan persis seperti yang dijelaskan oleh judulnya: video musik eksperimental yang berpusat pada Jay-Z yang tampil langsung di ruang instalasi di Museum of Modern Art. Menampilkan penampilan oleh Jim Jarmusch, Judd Apatow, Alan Cumming, dan artis pertunjukan Marina Abramović, yang karya dan instalasinya pada tahun 2010 Artis Hadir menginspirasi video tersebut, "Picasso Baby" mewakili upaya Jay-Z untuk mengangkat genre hip-hop — dan dirinya sendiri — ke status budaya yang setara dengan seni rupa kontemporer.

Panggilan terhormat: “99 Masalah” – Jay-Z

“Tidak Ada Gereja di Alam Liar” (2012) — Jay-Z dan Kanye West

Direktur: Romain Gavras
Dikenal sebagai: Hari kita akan datang (2010) Dunia Adalah Milikmu (2018) Athena (2022)

Drama aksi epik Romain Gavras tahun 2022 Athena merasa sangat berhutang budi pada visual video musiknya tahun 2012 untuk "No Church in the Wild" sehingga hampir tidak mungkin membayangkan yang pertama bahkan ada tanpa yang terakhir. Video Gavras mungkin adalah salah satu contoh protes massa yang paling mencolok yang digambarkan dalam media populer yang diproduksi selama lebih dari satu dekade terakhir. Mempekerjakan lebih dari dua ratus tambahan saat polisi dan perusuh terlibat dalam pertempuran sengit dan berkepanjangan melalui jalan-jalan Praha yang sarat asap dan api, "Tidak Ada Gereja di Alam Liar" untuk lebih baik atau lebih buruk merangkum estetika modern dari kerusuhan sipil pada suatu waktu di yang mengatakan keresahan tidak mungkin diabaikan atau dipalingkan.

Panggilan terhormat: “Bad Girls” (2012) – MIA

"Jatuhkan" (1995) – Pharcyde

Direktur: Spike Jonze
Dikenal sebagai: Menjadi John Malkovich (1999) Adaptasi (2002) Buku (2013)

Tidak ada daftar video musik rap yang dibuat oleh sutradara film yang lengkap tanpa Spike Jonze. Sebagai co-creator franchise komedi realitas Jackass MTV dan sutradara terkenal untuk film-film seperti tahun 1999 Menjadi John Malkovich dan 2013 Buku, bukan hiperbola untuk mengatakan video musik Jonze untuk artis seperti Beastie Boys, Chemical Brothers, dan Daft Punk menginspirasi seluruh generasi sutradara muda yang mengikutinya, membentuk selera dan aspirasi estetika mereka. Seperti Hype Williams, ada terlalu banyak video untuk dipilih saja satu Video musik Spike Jonze yang "definitif", tetapi videonya tahun 1995 untuk "Drop" The Pharcyde jelas menempati peringkat sebagai salah satu yang terbaik.

Video tersebut mengikuti grup saat mereka membawakan lagu dengan nama yang sama, tetapi dengan tangkapan. Video Jonze menampilkan cuplikan dari grup yang membawakan lagu tersebut mundur, dengan cuplikan itu sendiri diputar mundur di versi final. Hasilnya adalah video musik yang terasa nyata dan luar biasa seperti musik itu sendiri, dengan penampilan para anggota The Pharcyde menentang gravitasi seperti Neo di Matrix saat mereka berparade di jalan-jalan Los Angeles membuat kenakalan dan keajaiban dalam proporsi yang sama. Hiro Murai mengutip video Jonze untuk "Drop" sebagai salah satu videonya favorit "penting". pada tahun 2021, mengatakan, "[Saya] cukup yakin inilah yang membuat saya ingin mengarahkan video musik."

Panggilan terhormat: "Sabotase" (1994) – Beastie Boys

• Konten Bertenaga SEO & Distribusi PR. Dapatkan Amplifikasi Hari Ini.
• Platoblockchain. Intelijen Metaverse Web3. Pengetahuan Diperkuat. Akses Di Sini.
• Sumber: https://www.polygon.com/23546180/best-rap-hip-hop-music-videos-by-movie-directors