La comédie musicale animée de Netflix Arlo the Alligator Boy prépare le terrain pour quelque chose de plus grand

En 2001, le film d'animation Jimmy Neutron: Boy Genius a présenté à une génération le prodige farfelu et ses amis excentriques. Fans de la série Nickelodeon Les aventures de Jimmy Neutron, Boy Genius peut remercier le succès du film au box-office pour avoir permis à la série de durer trois ans : contrairement à d'autres films de Nickelodeon, comme Razmoket à Paris or La famille Delajungle film, Jimmy Neutron était le début de l’histoire, au lieu d’en être une extension théâtrale. Rétrospectivement, cependant, même si Jimmy Neutron: Boy Genius est sorti en salles (et a été nominé pour le tout premier Oscar du meilleur long métrage d'animation), cela ressemble plus à un téléfilm. C’est une aventure loufoque et légère qui a fait un excellent travail pour préparer les futures aventures de Jimmy, au point où la série a sans doute laissé des souvenirs plus tendres que le film qui l’a déclenchée. (Du moins, à en juger par une enquête informelle de Slack auprès des membres du personnel de Polygon.)

Le nouveau long métrage musical d'animation de Netflix Arlo le garçon alligator tombe dans cette même case. Le premier film de Ryan Crago est une douce aventure avec un message sous-jacent selon lequel les gens restent fidèles à eux-mêmes. Comme le film Jimmy Neutron l'a fait il y a 20 ans, Zone présente un casting de personnages farfelus et un monde riche qui sert finalement plus d'épisode pilote prolongé que de film théâtral, étant donné qu'il passe la majeure partie du film à présenter des personnages, des décors et des concepts sans les développer complètement. Reste la prochaine série télévisée Netflix, qui poursuivra les aventures d’Arlo.)

[Ed. Remarque: Cet article contient des spoilers sur la configuration de l'éclairage pour Arlo le garçon alligator.]

Image: Netflix

Arlo le garçon alligator suit le jeune hybride alligator-humain titulaire, qui a été élevé dans le marais par une dame nommée Edmée (Annie Potts), mais rêve d'un monde derrière son bayou. Arlo (Michael J. Woodward) apprend bientôt qu'il est en fait originaire de New York : Edmée l'a trouvé alors qu'il n'était qu'un bébé, à la dérive dans un panier flottant abandonné comme un Moïse vert écailleux. Arlo se lance dans une quête pour retrouver son père et rencontre en chemin la douce géante Bertie (Mary Lambert), ainsi qu'une bande de marginaux dirigée par Teeny Tiny Tony (Tony Hale), un petit Italien qui semble être en partie un rongeur. . Ils s'aventurent sur la côte Est et atterrissent à New York, où Arlo apprend finalement des choses importantes sur son passé.

Les amis de Teeny Tiny Tony forment un groupe éclectique, chacun avec une personnalité distincte. En peu de temps, Arlo rencontre la boule de poils rose sensible Furlecia (Jonathan Van Ness), la fille-tigre aux yeux étoilés Alia (Haley Tju) et le poisson qui marche et parle Marcellus (Brett Gelman). Le film sert principalement à mettre en place ce casting, en les présentant et en faisant allusion à leur dynamique, mais à part Bertie, qui rencontre Arlo en premier et obtient son propre arc de personnage parallèle, aucun des autres n'a vraiment la chance de prendre le devant de la scène. Après tout, c’est l’histoire d’origine d’Arlo. Mais les allusions au potentiel de ce casting loufoque ne sont qu'une des raisons pour lesquelles Arlo le garçon alligator Cela ressemble plus à un téléfilm qu'à un film de cinéma. Les personnages secondaires entrent dans l’histoire un peu trop tard pour avoir un impact énorme, mais ils sont suffisamment captivants pour qu’on s’en souvienne après coup.

Il y a une douceur de livre de contes dans les décors du film, du bayou aux enveloppes dorées où Arlo grandit aux algues bioluminescentes d’une plage des Carolines. Le film colore le monde de la même lueur chaleureuse qu'Arlo ressent lorsqu'il s'aventure hors de son marais pour la première fois, rencontrant des choses apparemment banales comme des voyages en train et des coupes glacées, qui lui semblent tout simplement incroyables. Même si la conception des personnages est farfelue et fantastique, le décor est ancré dans la réalité. Les lieux du monde réel semblent élevés et tout aussi vivants et courageux que les personnages eux-mêmes.

Image: Netflix

Les numéros musicaux sont particulièrement magnifiques, en particulier le duo pop contagieux Bertie et Arlo chantent en dansant dans les algues bioluminescentes rougeoyantes. Arlo est le genre de personnage qui éclate fréquemment en chanson et entraîne tout le monde autour de lui dans le numéro, puis utilise ces chansons pour faire avancer l'intrigue. Les intermèdes musicaux ne ralentissent pas l’histoire, mais à part ce duo Arlo/Bertie, ils sont pour la plupart suffisamment légers pour ne pas rester coincés dans la tête des téléspectateurs. (Cela pourrait en fait être un avantage.)

En fin de compte, tout ce qui concerne Arlo le garçon alligator cela ressemble à une configuration pour quelque chose à venir. Ce n’est pas une mauvaise chose en soi, mais cela change les attentes du public à l’égard du film.

Les chansons sont amusantes et le message de famille retrouvée et de célébration des différences est doux. Mais tout le voyage du groupe à New York n’est qu’une exposition prolongée, conçue pour présenter les principaux acteurs et les lieux du spectacle éventuel. Le véritable incident déclencheur de la saga Arlo n’est pas qu’Arlo quitte le marais, c’est la finale du film. Tandis qu'Arlo retrouve son père, il y a encore d'autres mystères à découvrir. (Comme qui diable est sa mère, et pourquoi cette question ne lui vient-elle jamais à l'esprit ?!) On dirait que les créateurs derrière Zone ne montrent pas leurs mains pleines, ils gardent leurs cartes proches. Ce pari pourrait décourager certains téléspectateurs, même s’il témoigne du riche potentiel du monde amusant créé par Crago.

Arlo le garçon alligator est maintenant en streaming sur Netflix.

Source : https://www.polygon.com/22386418/arlo-the-alligator-boy-netflix-review