مارتین اسکورسیزی ثابت کرد که کوئنتین تارانتینو در مورد مدیران پیر اشتباه می کند

در سال 2021، کوئنتین تارانتینو از قصد خود برای ساخت «فقط» 10 فیلم و بازنشستگی دفاع کرد، گفت: "من تاریخ سینما را می دانم و از اینجا به بعد کارگردان ها بهتر نمی شوند." این دیدگاه هنری و فیلم کاملاً با مجموعه آثار تاریخی مارتین اسکورسیزی در تضاد است. اسکورسیزی پیش از این دهمین فیلم داستانی بلند خود را تا سال 10 ساخته بود. او اکنون 1986 ساله است و بیست و هفتمین فیلم قاتلان گل ماه، یک استدلال قوی است مبنی بر اینکه کارگردانان هنوز هم در اواخر زندگی قادر به عظمت پیشگامانه هستند - و در مورد اسکورسیزی، ادامه آزمایش و کشف هیجان انگیز است.

از سال 2000، اسکورسیزی یک کار حرفه ای 23 ساله را در یک حرفه مدیریت کرده است و کیفیت و تنوع فیلم های او نه علیرغم سن و تجربه اش، بلکه به دلیل آن بوده است. فیلم های او هرگز به اندازه دو دهه گذشته مرتبط نبوده اند. با هر انتشار بعدی، با پایان یافتن شغلش، قدردانی انتقادی از او افزایش می یابد. پرستش اسکورسیزی تنها شکل باقیمانده از پیرمرد سالاری است که آمریکا کاملاً از آن راضی است و دلیل خوبی نیز دارد.

تنها در قرن بیست و یکم، اسکورسیزی 21 فیلم داستانی بلند ساخته است: دار و دستههای نیویورکی, هوانورد, رفتگان, جزیره شاتر, هوگو, گرگ وال استریت, سکوت, ایرلندی، و در حال حاضر قاتلان گل ماه. فعالیت او از سال 1976 راننده تاکسی تا سال 1990 رفقای خوب هنوز اوج اکران اوست، فیلم هایی که سبک و دیدگاه او را مشخص کردند. اما دهه‌ها بعد، نه ویژگی‌ای که او از سال 2000 ساخته است، به‌عنوان اندیشه‌های نیمه‌پخته و مفرط از سوی هنرمندی کم‌رنگ که فست‌بال خود را از دست داده است، تلقی نمی‌شوند، سرنوشتی که برخی از نویسندگان بزرگ در سنین پیری به آن دچار می‌شوند. در عوض، این مجموعه کار بارور و حیاتی است، به روش‌های کاملاً جدید فضیلت‌آمیز، و در زمینه‌سازی عظمت او به اندازه تمام کارهای باورنکردنی قبل از آن مهم است.

کلاسیک های قدیمی

برخی از این 20 فیلم، موفقیت‌هایی در فهرست سطلی طولانی‌مدت هستند که به بازبینی موضوعات حیوان خانگی که آثار اسکورسیزی در قرن بیستم را تعریف می‌کردند، اغلب مستقیماً درباره کارهای نیمه اول حرفه‌اش اظهارنظر می‌کردند. سال 2002 باندهای نیویورک، در مورد اینکه چگونه جنایات سازمان یافته در عملیات شهر بومی اسکورسیزی از ابتدای پیدایش آن بافته شد، پیش درآمدی (یا نیاکان) کلاسیک اوست. رفقای خوب و کازینو. 2019 است ایرلندیدر مورد مردی که با گناه و گناهان حل نشده در پایان یک زندگی جنایتکار پیر می شود و می میرد، به عنوان کتابی برای سه گانه جنایی او با رابرت دنیرو و جو پشی در نظر گرفته شده است. 2016 سکوت اگر نگوییم ترکیبی از ایده های بررسی شده در گفتگو است آخرین وسوسه مسیح و Kundun; هر سه فیلم‌های مذهبی ضدتجاری و جست‌وجویی هستند که اسکورسیزی سال‌ها برای ساخت آن تلاش کرد.

در تمام فیلم های اواخر دوره اسکورسیزی (همراه با فیلم های مستند راک که او در این دوره ساخته است، از جمله دو نفر او on باب دیلن و یکی در جورج هریسوناسکورسیزی آگاهانه در حال بازگشت به موضوعات و دوره های خاص حیوان خانگی در کار خود است - نه برای تکرار خود، بلکه برای تجدید نظر و افزودن دیدگاه بیشتر. این احساس وجود دارد که او سعی می کند با چشم روشن یک فرد مسن که بیشتر دنیا را دیده است، تظاهرهای خود را کنار گذاشته و ظرفیت خود را برای مزخرفات از دست داده است، موقعیت خود را تنظیم کند. فیلم‌های بعدی او به مضامین و وسواس‌های قدیمی‌اش باز می‌گردند، اما در این روند، آنها بیشتر متفکرانه شده‌اند.

ترفندهای جدید

این دوره برای اسکورسیزی نیز شامل برخی جدایی‌های رادیکال بود. سال 2004 هوانورد متعارف‌ترین فیلم او تا به امروز، سنتی‌ترین بیوگرافی اسکار و قدیمی‌ترین بیوگرافی هالیوودی است که او ساخته است. بعد از اینکه اسکورسیزی اودیسه ساخت این فیلم را به پایان رساند، بهتر است این کار را به عنوان یک کارگردان استخدامی پاک کننده کام درک کنیم. همیشه پریشان دار و دستههای نیویورکی. سالهای 2010 جزیره شاتر ترسناک و تعلیق است، تمرین تخصصی در ژانر ناب، بخش چکش فیلم و بخشی از آلفرد هیچکاک. همچنین حاوی برخی از مبتکرانه‌ترین، تکان‌دهنده‌ترین و نقاشی‌کننده‌ترین تصاویری است که او تا به حال به فیلم متعهد بوده است.

و سال 2011 هوگو شاید سخت ترین فیلم اسکورسیزی باشد که بتوان تصور کرد که اسکورسیزی جوان تر بسازد. این یک فیلم خانوادگی سه بعدی به سبک رابرت زمکیس است که همچنین درباره پایان زندگی و جاودانگی در هنر است. اسکورسیزی این فیلم را به عنوان نامه ای عاشقانه به ژرژ ملیس، هارولد لوید و دختر 3 ساله خود ساخته است. فرانسیسکا. این پروژه ای است که ظاهراً برای یادآوری تمام اوقاتی که پدران سعی داشتند فرزندان خود را با فیلم های قدیمی مورد علاقه خود آشنا کنند، طراحی شده است. هوگو به صراحت در مورد سینمای افسانه‌ای اسکورسیزی است، به گونه‌ای که فیلم‌های او که قبل از آن ساخته شده‌اند، نیستند، و به‌گونه‌ای احساساتی است که آثار او هرگز پیش از این و پس از آن نبوده‌اند.

زندگی جدید

2002 است دار و دستههای نیویورکی محصول نهایی یک سازش جالب اما در نهایت ناقص بین اسکورسیزی و تهیه کننده هاروی واینستین بود. اما این فیلم اهمیت خود را حفظ می کند زیرا آغاز رابطه تعیین کننده در این بخش از حرفه اسکورسیزی با لئوناردو دی کاپریو است. این یک شراکت همزیستی بود که هر دو مرد را ارتقا داد: خارجی‌های صنعت که به شرط‌بندی امن در گیشه نیاز داشتند تا در نهایت پروژه‌های رویایی حماسی و گران‌قیمت خود را تامین مالی کنند، و دل‌باز نوجوانی که به نویسنده‌ای با جاذبه‌های هنری نیاز داشت تا او را جدی بگیرد و صنعت را جدی بگیرد. خواهد شد

تا به امروز، این پروژه با تولید شش فیلم در طول 21 سال بسیار موفق بوده است. پنج نفر اول (دار و دستههای نیویورکی, هوانورد, رفتگان, جزیره شاتر, گرگ وال استریت) متعلق به اسکورسیزی هستند پنج فیلم پرفروش، با گیشه برای قاتلان ورودی در طول سال ها، تیم اسکورسیزی-دی کاپریو به عنوان یک ازدواج خلاقانه عمل کرده است. دو مرد اکنون یک مدیر را به اشتراک بگذارید در ریک یورن، مردی که مسئول کشف دی کاپریو بود. این نشان می دهد که دی کاپریو "فقط" یک الهه و چهره روی پوسترها نبوده است. او در تصمیم‌گیری درباره پروژه‌هایی که اسکورسیزی در پیش گرفته است، نظر داشته است، و حتی در شکل‌دهی به داستان‌های اسکورسیزی تصمیم‌های مهمی گرفته است. (اسکورسیزی کاملاً دوباره تجسم شده است قاتلان گل ماه پس از اینکه دی کاپریو یادداشت هایی را در مورد پیش نویس اولیه فیلمنامه ارائه کرد، از جمله تغییر تمرکز روی شخصیت اصلی متفاوت و انتقال دی کاپریو به آن نقش.)

برای برخی از فیلمسازان مسن تر - مثلاً کلینت ایستوود - پیری به معنای رضایت دادن به داستان ها و پلان های معمولی و کمتر چالش برانگیز در یک برنامه تولید فشرده است. اسکورسیزی به سمت دیگری رفت. از بیرون، رفتگان به نظر می رسد یک بازسازی بدبینانه و داخلی از تیراندازی پلیس ها و دزدان هنگ کنگی باشد. اما اسکورسیزی آن را مال خود می کند و جان و انرژی عجیبی در آن می دمد. این شامل خطاهای تداوم، برش سریع، بمب سوزنی ریتمیک و آریتمی، و طنز گوفبالی در فیلم های او از آن زمان تا به حال نمایش داده نشده بود. رفقای خوب. آن فیلم اساسا یک ژانر کامل از زبان فیلم را به وجود آورد، اما رفتگان یک قدم فراتر از نسخه اصلی است. بود مدام با بازیگران بازنویسی و تنظیم می شود در پرواز. نتیجه فیلمسازی هیجان‌انگیز بود که اسکورسیزی و شریک خلاق دیرینه‌اش، تدوینگر تلما شون میکر، در یک فیلم منسجم با هم درگیر شدند.

اسکورسیزی این انرژی ماکسیمالیستی را به ارمغان آورد گرگ وال استریت، یک کمدی نوک تیز به همان اندازه وحشیانه، استادانه خارج از ریل و بداهه نوازی مانند هر کاری که تا به حال انجام داده است. (جونا هیل احتمالاً در ارتباطی با جاد آپاتو قاچاق شده است اخلاقیات "دوربین را در حرکت نگه دارید"..) وقتی فراری دی کاپریو در حین بازی در بزرگراه و هنگامی که دی کاپریو جلوی دوربین را مخاطب قرار می دهد، می توانید مقدار زیادی از اعتماد به نفس فیلمساز تثبیت شده اسکورسیزی را احساس کنید (و یک لمس فکر "اوه، چرا نه؟ لعنت به آن!") مستقیماً و از مخاطبان می خواهد که نگران نکات خاص داستان نباشند. این یک معجزه مطلق است که اسکورسیزی و شون میکر موفق می شوند از قطعات آشفته این فرآیند تولید (دوباره در پست، با صدای فراوان) شاهکاری تولید کنند. همه در حال رها شدن هستند و برای شنیدن بازیگران و کارگردان عکسبرداری را بعد از واقعیت توصیف کنید، چیزی از کیفیت مذهبی به خود می گیرد، با اسکورسیزی در نقش شمن چروکیده که پیوت را پخش می کند.

دلیل آن قاب بندی است. اسکورسیزی داستانی آشنا را برای ما تعریف می کند که از او انتظار داشتیم، در مورد مجرمان و لذتی که از ارتکاب جنایت و بهره مندی از مزایای آن می برند. درخشش روشی است که او رابطه طولانی تماشاگران فیلم با آثارش را استخراج می کند، سبک و لحن کلاسیک گانگستری خود را تغییر می دهد و آن را وارد دنیای مالی می کند. همانطور که او به طور موثر از آن زمان انجام داده است کازینواسکورسیزی با استفاده از آشنایی پیش‌فرض بینندگان با فیلم‌هایش، پست مدرنیسم را به سلاح تبدیل می‌کند. بدون اینکه اسکورسیزی به کارهای گذشته‌اش برگردد و به تماشاگران برای تشخیص صدایش در داستان‌سرایی تکیه کند، نمی‌توانید تمام قدرت تندباد این فیلم، لذت‌ها و نکته‌ی فراگیر آن را دریافت کنید.

قاتلان گل ماه

قاتلان گل ماه شاید نزدیک ترین رابطه با هوانورد به عنوان فیلمی که به نظر می رسد شکل قابل تشخیص و صنعت پسندی از اعتبار فصل جوایز باشد. همچنین بازگشتی به مضامین و شخصیت های اصلی اسکورسیزی است. این یکی دیگر از بازیگران خشن و خشن سیاهپوستان خشن آمریکایی است که به ثروتی غیرقانونی دست یافته و کشور را به طور فزاینده ای بدتر می کند. باز هم درباره آن مردانی است که شکست می‌خورند، قدرت را تحکیم می‌کنند، و کشور را بدتر می‌کنند.

قاتلان تطبیق می دهد a اثر ادبی اصلی جنایت واقعی تاریخی از یک نویسنده نیویورکر کتاب به عمق می پردازد یک حادثه تاریخی مبهم اما هیولا این یک حقیقت کیهانی در مینیاتور است، شیطانی که با قلب کل پروژه سیاه آمریکا صحبت می کند. روی پرده، این اولین وسترن واقعی اسکورسیزی است که مملو از مناظر باشکوه و افق های اوکلاهاما است که اشک جان فورد، یکی از بت های متعدد اسکورسیزی را در می آورد.

اما فیلم بسیار عجیب تر از آن چیزی است که روی کاغذ به نظر می رسد. برداشت اسکورسیزی از مواد عمدتاً خارج از متن عمل می‌کند و داستان را بر روی شخصیت حاشیه‌ای متمرکز می‌کند که ما اطلاعات کمی در مورد کتاب دیوید گران داریم. به طور معجزه آسایی، فیلم عناصر خنده دار خود را نیز دارد که در آن گنجانده شده است رفتگان و گرگ وال استریتعصبی است انرژی، شامل مبادلات بداهه بداهه طولانی و مسخره در مورد موضوعات تلخ، نوسانات وحشی ناگهانی در لحن، و یک تصمیم مهم که باید بیش از هر وسیله روایتی که اسکورسیزی تا به حال به کار برده است، جرقه بحث و اختلاف نظر ایجاد کند. این یک فیلم پر تعلیق و تکان دهنده با بخش های بسیار درخشان است.

قاتلان یک حساب کلاسیک کاتولیک اسکورسیزی است. این بار، کارگردان به برتری سفیدپوستان و نژادپرستی سیستمی می پردازد، پر از نتیجه گیری های بی دریغ و مجازات کننده و خودسرزنش. در پی مرگ جورج فلوید و اعتراضات سال 2020. (در یک کنفرانس مطبوعاتی در 16 اکتبر، اسکورسیزی فیلم را به عنوان "داستان همدستی، داستان گناه در اثر حذف" توصیف کرد.)

اسکورسیزی به عنوان یک ذینفع از این نابرابری ابراز گناه و گناه می کند. در دقایق پایانی فیلم، او به معنای واقعی کلمه خود را در کادر قرار می دهد. این سطحی از آگاهی است که فراتر از نمایشنامه‌های اخلاقی درون‌گرا است که او در اوایل زندگی حرفه‌ای‌اش با آن دست و پنجه نرم می‌کرد: این یک چارچوب بالغانه از فرد، و مسئولیت‌هایی است که ما در قبال یکدیگر داریم، در مقیاس اجتماعی.

از منظر خیریه، افزودن خود به فیلم به عنوان صدای حساب نهایی آن، بیانیه ای جسورانه از پاسخگویی است. از نظر غیرخیرخواهانه، به همان اندازه که یکی از بستگان مسن‌تر به خاطر یک پست فیس‌بوک وحشیانه پلیس درگیر می‌شود، عملکردی دارد. هنوز خیلی زود است که تصمیم بگیریم که این فیلم چگونه به لحظه تاریخی کنونی ما می پردازد یا چگونه به یاد می آورد. همه ما بازدیدها و گفتگوهای زیادی در مورد آن داریم قاتلان گل ماه جلوتر از ما

یک استاد واقعی

در این قرن، اسکورسیزی مثل همیشه زیگ و زاگ می‌کشد، اما به این دلیل که علایق متفاوت خود را دنبال می‌کند، نه به این دلیل که او حرکت از سازش به سازشهمانطور که یک بار برای ادامه کار مجبور بود. هنرمندی که 30 سال اول زندگی حرفه‌ای خود را در ناامیدی برای خودمختاری گذرانده بود، سرانجام به آن رسید، و اکنون از تمام مزایایش استفاده می‌کند: داستان‌های دشوار را تعریف می‌کند، بودجه‌های کلان خود را تنظیم می‌کند، و هر دقیقه از زمان را که احساس می‌کند هر عکس نیاز دارد، طلب می‌کند.

او از این خودمختاری برای بازبینی آثارش و بازنگری رکورد استفاده کرده است، فیلم‌های جدید و عالی خلق کرده و همچنین ضمائم‌های مهمی را به کارهای گذشته اضافه کرده است. او مسیرهای جدیدی را ایجاد می کند و لایه های جدیدی را به سبک خود اضافه می کند. به‌طور قابل‌توجهی، به دست آوردن کنترلی که در جوانی از او دوری می‌کرد، باعث شده بود که فیلم‌هایش پیوسته‌تر و خلاقانه‌تر، روان‌تر و زنده‌تر از آنچه که معمولاً قبل از دهه 2000 به او اجازه داده می‌شد، تبدیل شود. او اعتماد به نفس هنرمندی را دارد که یک عمر را در فیلم گذرانده است و می‌داند که می‌تواند چیزی عالی در پست پیدا کند. اواخر دوره او فقط به افسانه او افزوده است. این باید باعث شود تارانتینو در کنار هر هنرمند یا منتقدی که فکر می‌کند این جرقه خلاق تاریخ انقضا دارد، تجدید نظر کند.

• محتوای مبتنی بر SEO و توزیع روابط عمومی. امروز تقویت شوید.
• PlatoData.Network Vertical Generative Ai. به خودت قدرت بده دسترسی به اینجا.
• PlatoAiStream. هوش وب 3 دانش تقویت شده دسترسی به اینجا.
• PlatoESG. کربن ، CleanTech، انرژی، محیط، خورشیدی، مدیریت پسماند دسترسی به اینجا.
• PlatoHealth. هوش بیوتکنولوژی و آزمایشات بالینی. دسترسی به اینجا.
• منبع: https://www.polygon.com/23929489/martin-scorsese-best-movies-killers-flower-moon-career