Art Basel Miami 2023: پایداری، تأثیر، نوآوری های Web3، و تلفیق هنر با هدف

بازنشر افلاطون

دنبال: 0

در میان زرق و برق و زرق و برق، هفته هنر سالانه میامی دوباره عمیقاً بر پایداری، تأثیر و هدف تأکید کرد. اصلی هنر بازل این رویداد با غرفه‌های فراوانی که توسط 277 گالری برتر از 34 کشور جهان، نمایشگاه‌های هنری متعدد، و انبوهی از مهمانی‌های VIP برگزار می‌شود، به محل همیشگی خود در ساحل میامی بازگشت.

با طلوع صبح هر روز، عواقب طعنه آمیز ساحل جنوبی پر از بقایای شامپاین را نشان می دهد، لذتی که جامعه محلی پس از عیاشی مجدانه پاکسازی می کند.

گفتمان در مورد بحران آب و هوا در جامعه هنری قابل لمس است و به افراط در فرهنگ قایق بادبانی، سبک زندگی مجلل، انتشار گازهای گلخانه ای وسایل نقلیه، و وجود بطری های آب یکبار مصرف در همه جا که هنر بازل میامی به آن مشهور است، توجه می کند.

با این حال، این سوال اساسی مطرح است: آیا پایداری در هنر قابل فروش است؟ و آیا هنر می‌تواند بر سایر زمینه‌های مورد توجه که در سراسر گالری‌ها و بیش از 500 رویداد جانبی که امسال در میامی فشرده شده‌اند تأثیر بگذارد: برابری، تنوع و صلح؟

سال گذشته، یکی از متصدیان معتقد بود که هنر فعال ممکن است فقط گاهی اوقات مخاطب تجاری پیدا کند، اما هنرمندان مصرانه انرژی خود را به این هدف اختصاص می‌دهند. در اینجا برخی از آثار هنری و تجربیاتی وجود دارد که دقیقاً این کار را انجام داده اند.

SCOPE در Art Basel Beach Miami: هنر معاصر جهانی و گفتگوی فکری

این نمایشگاه بار دیگر علاقه مندان به هنر، مجموعه داران و متخصصان را از سراسر جهان به خود جلب کرد و 79,000 بازدیدکننده شاهد آخرین روندها و پیشرفت های دنیای هنر بودند. در حالی که بیشتر توجهات بر این بود که چه قطعاتی و به چه قیمتی در گالری‌های فراوان فروخته می‌شدند، استثناهای قابل توجهی نیز وجود داشت.

در من خاص محدوده، پلتفرمی مشهور برای هنرمندان معاصر نوظهور و میانسال، ساحل Art Basel Miami را روشن کرد. SCOPE میزبان بیش از 170 گالری از 38 کشور بود که یک مجموعه جهانی را به نمایش می گذاشت و تصویری جامع از چشم انداز متنوع و پویا هنر مدرن را ترسیم می کرد.

در قلب SCOPE Miami Beach، دهلیز "معاصر جدید" قرار داشت. بیش از یک فضای نمایشگاهی، به عنوان پیوندی برای گفتمان فکری، میزبانی اجراها، بحث های میزگرد و فعالیت های سلامتی پدیدار شد. این همگرایی پر جنب و جوش هنرمندان، متصدیان، و علاقه مندان، گفتگوهای عمیقی را در مورد تلاقی هنر با فرهنگ و جامعه پرورش داد.

دیوارهای نمادین SCOPE در ساحل میامی به عنوان گواهی های یادبودی برای بیان هنری ایستاده بودند. این آثار هنری که به‌عنوان بوم‌های گسترده برای نقاشی‌های دیواری در مقیاس بزرگ عمل می‌کنند، بازتاب تأملات تکان‌دهنده‌ای در مورد مسائل مهم اجتماعی و سیاسی بودند و با رنگ‌های روشن و روایت‌های متقاعدکننده‌شان توجه را به خود جلب می‌کردند.

SCOPE Miami Beach 2023 چراغی از اخلاق در حال تکامل هنر معاصر بود. تعهد آن به تقویت صداهای نوظهور، پرورش گفت و گوهای فراگیر، و مدیریت تجربیات همه جانبه نقش محوری آن را در شکل دادن به مسیر آینده دنیای هنر تقویت کرد.

هنر بازل همه چیز درباره دسترسی است

کلمه "دسترسی" در Art Basel بسیار استفاده می شود. دسترسی VIP، دسترسی به رویدادهای خصوصی، دسترسی انحصاری: بازدیدکنندگان همیشه از خود می‌پرسند به چه چیزی دسترسی دارند، به کدام رویدادها می‌توانند دسترسی داشته باشند و به کدام رویدادها دسترسی ندارند.

در این سال، Art Basel یک ابتکار جدید را راه اندازی کرد - نامی مناسب دسترسی – یک ابتکار جدید فروش دیجیتال با همکاری کمانی برای تقویت بشردوستی در جامعه هنری.

Access با اندکی بیش از دوازده غرفه‌دار، از جمله گالری پیس، فرانسوا قبالی، گالری فردریک اسنیتزر و دیگران آغاز شده است که آثار هنرمندانی مانند هرنان بس، کاترین برادفورد، و رافائل دلاکروز و دیگران را به نمایش می‌گذارند. اما نیتش خیر است.

خریداران باید حداقل 10% کمک مالی برای خرید آثار هنری به بنیاد میامی یا کمیته بین المللی صلیب سرخ (ICRC) بدهند. Art Basel اهدای اولیه 25,000 دلار را متعهد شده است که به طور مساوی بین این سازمان ها تقسیم می شود. بنیاد میامی مجموعه ای از سه طرح تاثیرگذار است: Arts Access Miami، LGBTQ+ Equity Fund، و Racial Equity Fund.

هنر بدون عنوان: فراگیری، نوآوری دیجیتال، و هنر پایدار

هنر بدون عنوان، یک نمایشگاه مستقل هنری برجسته، نسخه 2023 خود را به عنوان گسترده ترین و متنوع ترین نمایشگاه بین المللی خود معرفی کرد.

هنر بدون عنوان

برنامه Untitled Art 2023 دو موضوع اصلی را برجسته کرد: "برابری جنسیتی در هنر" و "Curating در عصر دیجیتال". تقریباً 60 درصد از هنرمندان شرکت کننده و 35 درصد از غرفه داران زن یا غیر دودویی هستند و بر تمرکز نمایشگاه بر فراگیری جنسیت تأکید دارند. علاوه بر این، این رویداد با 37٪ BIPOC، 23٪ آمریکای لاتین، و 23٪ هنرمندان و غرفه داران آسیایی، نمایش معنادار را در اولویت قرار داد. این نمایشگاه همچنین بر گستره جهانی آن با غرفه داران از مناطق مختلف از جمله آسیا، آفریقا، خاورمیانه و آمریکای لاتین تاکید کرد.

Untitled Art با شناخت چشم‌انداز در حال تکامل ارائه هنر وقتی دیگر تغییر نمی‌کند، بر نقش فناوری با مضمون «Curating in the Digital Age» تأکید کرد. گرداببه عنوان شریک دیجیتال نمایشگاه، گسترش مجازی غرفه های غرفه داران را تسهیل کرد.

علاوه بر این، پلتفرم های آنلاین قابل توجهی مانند پروژه های ویکتوریا میرو و سکو به گفتمان دیجیتالی کمک کرد و منعکس کننده ادغام فناوری در شیوه های کیوریتوری معاصر بود.

در راستای مدیریت محیط زیست، Untitled Art به این گروه پیوست گالری ائتلاف آب و هوا و با City of Miami Beach همکاری کرد تا اطمینان حاصل شود که ارائه آن هیچ تاثیر منفی بر شهر یا محیط زیست ندارد. نمایشگاه Untitled Art در سال 2023 در Art Basel Miami تعهد آن را به تقویت جامعیت، پذیرش پیشرفت‌های تکنولوژیکی، حمایت از صداهای نوظهور در نقد هنری و ترویج پایداری در اکوسیستم هنری نشان داد.

SUMM3R در PLAYGROUND: تلفیقی از Web3، هنر و نوآوری فرهنگی

هنر بازل میامی به دلیل نمایش هنرهای پیشرفته و تجربیات غوطه ور خود مشهور است و امسال، یک طرف برجسته، شرکت کنندگان را مجذوب خود کرد. در حین SUMM3R at زمین بازی، دو سازمانی که به قدرت سازندگان اعتقاد دارند و به آنها کمک می کنند تا تأثیر بگذارند، در کنار جوامع پیشرو Web3 به یکدیگر پیوستند.

⅄Oᒋ⅋NOISOᖵNOϽ و WeCare Impact سرپرستی بیش از 15 هنرمند پیشگام، صداهای تاثیرگذار پیشرو، و اینستالیشن های همهجانبه، با تمرکز قوی بر خلق مشترک، پشتیبانی از اکوسیستم، و ایجاد حرکت برای ماموریت مشترک خود برای استفاده از تجربیات چند حسی برای ایجاد تاثیر مثبت. پانل ها و بحث های روشنگری که شامل رهبرانی از /سریع و Web3 Familia، که شامل گفتگوهایی در مورد تلاقی تأثیر اجتماعی، جامعه و فرهنگ و نقش بازاریابی خلاق در حوزه سلامتی و مراقبت های بهداشتی بود، زیربنای هنر دیجیتال تفکر برانگیز بود.

به طور خاص، پروژه هنری CityX NFT وجود دارد تا هنر در معرض خطر را از هنرمندان برجسته آوانگارد اوکراینی حفظ کند که در حال حاضر به دلیل جنگ جاری در اوکراین کمتر از آنها استفاده شده است. هدف پروژه هنری شهر ایکس NFT حفاظت از گالری شهرداری و مجموعه‌های گالری وواتانیا برای همیشه است. شمول انقلابی WOWCube – یک دستگاه لمسی به سبک مکعب روبیک که از صفحه نمایش به جای مربع های رنگی استفاده می کند – نشان داد که چگونه می توان با هنر تأثیرگذاری مانند مجموعه CityX NFT به روش های جدید و عاطفی ارتباط برقرار کرد.

واو کیوب

به علاقه مندان هنر زنده به عنوان هنرمند برنده جایزه سازمان ملل جایزه داده شد مارکو سانتینی خلاقیت های پویا خود را زنده کرد. شرکت کنندگان در سفرهای هنری غوطه ور شدند که حول موضوعات محوری مانند عدالت اقلیمی و برابری جنسیتی برگزار می شد. AR و آثار هنری دیجیتال از Chroma Link Collective توسط Stacy Ant و Carmilla Sumantry و VideOrbit توسط ایزابل اودو، که با کاتیا پرکس همکاری داشت، و چندین مشارکت کننده برجسته دیگر مانند فاطمه حسینی، مرجان مقدم، الیکس، دیوید لیندبرگ، ایسلا مون، طبیعت حاکم و مارینا زاید تاسیس شد.

غنای بیشتر این تجربه، مصاحبه های پخش زنده در Si-Her.live بود، تمرکز سازندگان و رونمایی از روایت های زیربنای تلاش های هنری آنها. یک بخش ویژه با ستاره های واقعیامیلی کریگ همچنین پروژه‌های پیشگامانه‌ای را که چشم‌انداز هنری را دوباره تعریف می‌کنند، روشن کرد. تمرکز جمعی این رویداد بر روی آن بود هزار چهره، یک پلتفرم تامین مالی جامعه محور برای تامین مالی بنیانگذاران زن تاثیرمحور، روشن کردن علت توانمندسازی بنیانگذاران زن که باعث تاثیرگذاری در استارتاپ ها می شود.

شرکت‌کنندگان این تجربه را با آهنگ‌های یک مجموعه زنده توسط گروه دی‌جی به پایان رساندند NEXUS، که انرژی تپنده شهر را منعکس می کرد و تجربه چند حسی این رویداد را تقویت می کرد.

آینده را با نمایش‌های نولچا بپوشید: برخورد هنر، پایداری و مد

آرت بازل میامی شاهد یک نمایشگاه مد پیشگامانه بود که به طور یکپارچه هنر را با سبک پایدار ادغام کرد. سرپرستی شده توسط نمایشگاه مد پایدار پایدار، آینده را بپوش، این رویداد با همکاری بود نولچا نمایش می دهد، به دلیل کشف طراحان مد آوانگارد مشهور است.

این رویداد که در ساحل نمادین ساگامور جنوبی، هتل هنری اصلی مترادف با رنسانس فرهنگی میامی برگزار شد، جمعیتی از مطبوعات، خرده‌فروشان، سبک‌شناسان و تأثیرگذاران صنعت را به خود جلب کرد. نکته مهم این شب بود AKS MATHUR مجموعه، جایی که چرم برای بیان واضح به یک بوم تبدیل شد. ساخته‌های او که توسط افراد مشهوری مانند سوفیا ریس تزیین شده‌اند، محصولات چرمی ممتاز و دست‌ساز را به نمایش می‌گذارند که درخشش را می‌تاباند.

جواهرات دست ساز روح انگیز Lunaversoul به جذابیت اضافه شد و هر کدام داستانی منحصر به فرد از ظرافت هنری را روایت می کنند. افله بیژو داستان را با دستبندهای آدینکرای خود غنی‌تر کردند و فرهنگ و عشق را جشن گرفتند و در عین حال از مرزهای فرهنگی فراتر رفتند.

نندانی یک پیچ و تاب مدرن به یقه زنان ارائه می دهد و بیانیه های پیچیده ای را ارائه می دهد که در شهر نیویورک با مواد ایتالیایی ساخته شده است. طرح‌های آن‌ها افرادی مانند جاش ریچاردسون از میامی هیت، دی‌جی با کراوات مروارید کلاسیک و چهره‌های برجسته‌ای مانند دکتر جارت شانزر و خواننده هنرمند والنتینو بورنانچینی را مجذوب خود کرد.

همکاری بین Nolcha Shows و Wear the Future در یک نمایشگاه هنری مد پایدار که فراتر از مد صرف بود به اوج خود رسید. این یک روایت هنری بود که ظرافت پایدار، بیان هنری و تعهد مشترک به آینده ای سبزتر را برجسته می کرد.

گام های زیادی در مسیر درست

هنر بازل میامی 2023 از مرزهای نمایشگاه های هنری سنتی فراتر رفت و مسیرهایی را برای پایداری، نوآوری دیجیتال و تأثیر اجتماعی ایجاد کرد.

از عبارات به یاد ماندنی در SCOPE گرفته تا ابتکارات پیشگامی مانند Access و تجربیات مرزی در SUMM3R در PLAYGROUND، این رویداد سمفونی هنرمندانه و هدف بود.

این نشان داد که هنر فقط بازتابی از جامعه نیست، بلکه یک کاتالیزور قدرتمند برای تغییر است، و همه ما را ترغیب می‌کند که آینده‌ای را که در آن هنر و هدف دست در دست هم حرکت می‌کنند، دوباره تصور کنیم، نوآوری کنیم و بپذیریم.

همانطور که خورشید در ویترین پر جنب و جوش میامی غروب می کند، پیامی پر طنین برای ما به جا می گذارد: هنر پتانسیل مداومی برای شکل دادن به روایت ها، الهام بخشیدن به حرکات، و هموار کردن راه برای جهانی فراگیرتر و پایدار دارد.