AI designet denne statue i stil med Michelangelo og andre berømte billedhuggere

AI designet denne statue i stil med Michelangelo og andre berømte billedhuggere

Kildeknude: 2643747

Der har været mange spekulationer om, hvilken rolle AI vil spille i kunst og kreativitet. Nogle tror, ​​det vil give mennesker en kreativt løft, mens andre bekymrer sig om, at det vil forringe vores evne til at lave kunst af høj kvalitet. AI billedgenerering bliver allestedsnærværende med programmer som DALL-E og Midjourney, og algoritmer er blevet trænet til at producere kunstværker i berømte maleres stilarter. Men AI's seneste kunstneriske strejftog blev endnu mere komplekst, og det involverede en helt ny genre: skulptur.

En statue designet af en AI var afsløret sidste uge af svensk multinational ingeniørvirksomhed Sandvik. The Impossible Statue er lavet af rustfrit stål, vejer 500 kg (1,102 pund - måske betød de umulige at flytte) og er 5 fod høj. Det er udstillet på Sveriges nationale videnskabs- og teknologimuseum i Stockholm, Tekniska Museet.

Flere AI'er var involveret i at designe statuen; de blev uddannet på fem berømte billedhuggeres arbejde, hvor produktionen forsøgte at kombinere de bedst kendte egenskaber ved hver af deres unikke stilarter. Den inkorporerer Michelangelos "dynamiske ubalance-positurer", Auguste Rodins "muskulatur og refleksionsevne", Käthe Kollwitzs "ekspressionistiske følelse", Takamura Kotaros "fokus på momentum og masse" og Augusta Savages "trods".

"I stedet for at designe et AI-system fra bunden, der gik fra koncept til statue, besluttede vi at bruge mange AI-systemer, så vi kunne gentage og løbende forbedre det, der kom ud," sagde Robert Luciani, en datalog ved AI Framework, et konsulentfirma, der arbejdede på projektet. "AI'en kan spytte billeder ud, der er meget visuelt overbevisende, men det betyder ikke, at de faktisk kan fungere i det virkelige liv."

AI'erne skabte et todimensionelt design baseret på de fem kendte billedhuggeres arbejde. Ingeniører oversatte 2D-designet til en 3D-model, derefter forfinede menneskelige "poseestimatorer" kroppen, videospilsalgoritmer genererede realistisk stof, og en anden AI tilføjede detaljer, der var gået tabt gennem de foregående trin, hvilket resulterede i en digital tvilling af skulpturen .

[Indlejret indhold]

Holdet brugte software og præcisionsskæreværktøjer til at hugge 17 separate stykker, som blev sat sammen for at skabe den færdige statue. Takket være den digitale tvilling, rapporterede Sandvik, var test- og verifikationstiden en sjettedel af, hvad de ville have været i en manuel operation, og "ikke en enkelt del af statuen skulle skrottes og laves om,” som hver komponent har været digitalt forfinet, før den fysiske fremstilling begyndte.

Ved et blik kan statuen forveksles med noget, der hører hjemme i en basketball hall of fame: Den forestiller en figur med en muskuløs menneskelig torso og arme, hvor en af ​​armene strakt holder en bold. Et nærmere kig afslører, at bolden er en globus. I statuens nederste halvdel giver torsoen plads til en bølgende, pjusket form, der ligner en del af en toga, hvor et ben og en fod rager frem.

The Impossible Statue er i bund og grund et smart marketingtrick for Sandvik; AI er tale om byen, og alt, hvad den er involveret i, vil helt sikkert fange opmærksomhed. Men det er også endnu et eksempel på, hvordan teknologien kan bruges i kunstværker, og på dens evne til at producere designs, som mennesker ikke ville drømme om på egen hånd.

Det kan diskuteres, hvor grænsen går mellem maskine og menneskelig kreativitet i scenarier som dette; mennesker valgte, hvilke kunstnere de skulle træne AI'erne med, og valgte uden tvivl mange potentielle designs igennem, før de besluttede sig for denne. Hvis holdet havde fundet en talentfuld billedhugger og bedt ham eller hende om at skabe et unikt design baseret på stilene fra de fem ovenfor nævnte kunstnere, hvad kunne resultatet så have været? Ville det være bedre end de algoritmer, der kom frem til? Betyder det noget?

Vi vil have masser af muligheder for at overveje disse spørgsmål i den nærmeste fremtid, da AI fortsætter med at finde sin niche – eller mange af dem – inden for forskellige slags kunst.

Billede Credit: Sandvik

Tidsstempel:

Mere fra Singularitet Hub