Det starter med et nationalt mærke for øvelokaler
Efter 15 lange år på turné med nationale numre som Tool, Filter og Rage Against The Machine som forsanger for det Oregon-baserede hardrockband DFiVE9, ledte Nic Yannariello efter en måde at komme af vejen på, og så i 2003 han byggede og etablerede det nu ikoniske Hawthorne Theatre, en 600-personers koncertsal i Portland til nationale ture og regionale forestillinger. Da Nick så et behov for sine medmusikere, grundlagde han derefter Puddletown Studios i 2011. Puddletown er siden gået hen og blevet en hjørnesten i det nordvestlige samfund og en institution for tusindvis af musikere, bands, producere, ingeniører og kunstnere, men for at komme ud over hans det lokale marked Nic vidste, at han ikke kunne gøre det alene.
"Det, vi har opnået her i Portland, er intet mindre end fantastisk. I de sidste 10 år har vi rørt ved mere end 8,000 musikere, der er baseret lige her i byen, men for at bringe vores model videre, havde vi brug for hjælp, og vi tog chancen for at blive medlem af Community Musician,” siger Yannariello. Scott Arey, CEO for Community Musician, som også har været singer songwriter, forstår den gennemsnitlige musikers kampe i den nådesløse industri. Som ung musiker skrev Arey kontrakt med Warner Music og begyndte at turnere som en opvarmning for Indigo Girls, men han opdagede hurtigt, at han ikke kunne tjene penge nok til at betale sine regninger.
”At træffe valget om at være kunstner, at dedikere sig til sit håndværk på fuld tid, har altid været svært og krævet enorme ofre, men i dag er det næsten umuligt. Det vil vi ændre på,” erklærer Arey.
Det starter med at skabe et nationalt mærke for øvelokaler for musik, lidt kendt eller tænkt af erhvervslivet, som primært findes i de lette industrielle sektioner i mere end 50 metroregioner i hele USA med en samlet årlig tilbagevendende indtægtsbase anslået til at være mere end $100 M. "Du er måske ikke en spirende superstjerne, men hvis du er en seriøs musiker, skal du have et rum, der ikke er i din garage eller dit hjem, hvor du kan mødes ansigt til ansigt med andre musikere, oftest dit band, for at øve og skabe musik” siger Yannariello. Arey siger: "Målet med Community Musician er at tjene dette samfund, de hundredtusindvis af musikere, der bruger øvelokaler lige nu, over hele dette land, og sætter det hele på spil hver dag."
Arey fortsætter med at beskrive, hvordan hans organisation, Community Musician, kommer til at gøre en forskel ved at levere teknologi via deres app, som Arey satte flere millioner af dollars af sine egne penge på at udvikle, samt deres Collectible Music Card, som giver musikere et digitalt alternativ til at trykke deres egne vinylplader, men giver dem stadig kontrol over hovedparten af indtægterne fra deres indspillede kunst. Som Arey ser det: "Vi er ikke interesserede i øvelokaler for bare at rulle det op og vende det, dette er en mulighed for at nå eksisterende fællesskaber af musikere og give dem værktøjerne til at arbejde med andre, skabe musik, udvikle en fan. base og få deres musik i hænderne på deres fans, på en måde, der giver indtægter nok til at kunne fortsætte deres kunst, forhåbentlig på fuld tid. Vi vil lægge ressourcer i hænderne på dem, der gør dem i stand til at skabe en karriere inden for musikken.”
Denne ambitiøse og omfattende plan er ikke noget nyt for Arey. Forud for dette initiativ tog Arey et firma til en værdi af $66 millioner, da han sluttede sig til en $1.3 milliarder exit på mindre end tre år. Han vil ikke være alene om at lede virksomheden, da han samarbejder med præsident for samfundsmusiker, Derek Toone, som også har drevet hundredvis af millioner af dollars i aktionærværdi - senest hos Automation Anywhere, som i 2018 havde den højeste serie A-vurdering på 1.8 milliarder dollars. i Silicon Valleys historie.
Arey påpeger: "Vi har et fantastisk team sammensat, der inkluderer Alisa deRosa, tidligere General Counsel og COO for Beyoncé, en top-CTO, der driver app-udviklingen fra vores helejede datterselskab i Indien, og mere, virkelig det bedste fra musikbranchen og det bedste fra Silicon Valley, alle arbejder sammen."
Kan de klare det? Kun tiden vil vise, men en del af Areys pitch er den dokumenterede langsigtede stabilitet af musikøvebranchen, bemærker han: "Puddletown er aldrig faldet under en gennemsnitlig belægningsprocent på mere end 95 % over en 10-årig periode, alt imens den tilføjede ca. ny bygning om året, selv under pandemien, kan jeg ikke nævne en anden virksomhed med en konsekvent rekord af succes som den. Community Musician er en potentiel teknologibaseret enhjørning, men en der er fuldstændigt ude af risiko på grund af styrken af musikøvebranchen."
En af nøglerne til Areys appel hos musikere er, at han er en af dem. Han skriver, indspiller, udgiver og fremfører ny musik med sit band "Lost Cavaliers of Mercy." Arey kommenterer "Jeg har optrådt som sanger, siden jeg var tre år gammel. Min mor ønskede altid, at min bror og jeg kunne "spille til vores aftensmad", og fik os derfor til at spille eller synge for enhver, der kom forbi huset, når som helst. Jeg kommer aldrig til at blive en superstjerne, vinduet er gået forbi for mig, men jeg er en solid musiksvend og ikke en poser. Musikere, jeg møder, ved det med det samme, og det hjælper mig virkelig at forbinde mig med dem og lave musik.”
- Coinsmart. Europas bedste Bitcoin og Crypto Exchange. Klik her
- Platoblokkæde. Web3 Metaverse Intelligence. Viden forstærket. Adgang her.
- Kilde: Platon Data Intelligence: Platodata.ai